ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
Участников: 3
Страница 1 из 1
ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пт Янв 06, 2023 1:22 am
Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету"
ПРИМЕЧАНИЕ. См. статьи внизу в порядке публикации, оригинальные на "Музыкальном лайнере времени" удалены все вместе с аккаунтом.
Всем привет! Вы на "Музыкальном лайнере времени"! Вот и завершилась наша долгая повесть "Жизнь и музыка Майкла Крету". Писал я её долгие два месяца. В принципе, я так и рассчитывал, что работа займёт два месяца (тут всё-таки сыграла свою роль 2-месячная работа над "Историей жизни и творчества Сандры Крету"). Написана 21 глава, изучен период длительностью в 64 года. Это достаточно много. Согласитесь, нужно иметь перед рукой что-то, что поможет сориентироваться в таком большом временном отрезке. Данный путеводитель призван быть этим "что-то". В нём вы найдёте ссылки на все главы нашего большого цикла. Думаю, вы и сами понимаете, что наличие данного путеводителя жизненно необходимо. К примеру, хотите вы изучить жизнь Крету в 1986 году. Так как глав много, а обложки у них имеют нейтральный стиль (это просто лицо Майкла, никак не отражающее суть его творчества). Поэтому чтобы понять, какая глава о каком временном периоде рассказывает, нужно изучить несколько глав. Согласитесь, это неудобно. Поэтому я и решил создать данный путеводитель. Тут можно заметить преемственность с аналогичным путеводителем по "Истории жизни и творчества Сандры Крету". Кстати, если вы только начинаете знакомиться с моим циклом, то советую в первую очередь использовать именно путеводитель, чтобы ориентироваться в столь большом океане информации.
Крету вчера.
Глава первая - 1957-1978 гг. В ней вы найдёте информацию о ранних годах жизни Крету, его обучении музицированию, а также знакомстве с Франком Фарианом из Boney M.
Глава вторая - 1978-1981 гг. В ней вы найдёте информацию о первом сольном альбоме Мйакла Moon, Light&Flowers и о первом продюсерском опыте Крету.
Глава третья - 1981-1984 гг. В ней вы найдёте информацию о встрече Майкла с Сандрой, о втором сольном альбоме Крету Legionnaries и других проектах, к которым Крету привлекался (в частности, сотрудничество с Мирей Матье).
Глава четвёртая - 1984-1985 гг. В ней вы найдёте информацию о прорыве Крету на международную сцену. Здесь сотрудничество с Hubert Kah, третий сольный альбом Крету The Invisible Man и участие в Moti Special.
Глава пятая - 1986 г. Здесь вы найдёте информацию о сотрудничестве с Хубертом Кеммлером в рамках Tensongs, с дуэтом Avenue в рамках Imagination и о последнем сольном сингле Майкла - Gambit.
Глава шестая - 1987-1988 гг. В ней вы найдёте информацию о начале жизни дуэта Cretu&Thiers (сингл School's Out), а также других проектах Крету - сотрудничество с Хубертом в рамках Military Drums, работа с дуэтом Inker&Hamilton и с Майком Олдфилдом. Здесь же информация о переезде Крету на Ибицу и оборудование A.R.T. Studios.
Глава седьмая - 1988-1989 гг. В ней вы найдёте информацию о последних проектах Крету в 80-х годах - завершение сотрудничества с Хубертом, работа с Питером Шиллингом, Сильви Вартан и Dee D Jackson. Здесь же делается заход на начало Enigma.
Глава восьмая - 1990 г. В ней вы найдёте полный разбор MCMXC a.D., информацию об использованных семплах и об ажиотаже, который вызвал альбом.
Глава девятая - 1991-1993 гг. В ней вы найдёте информацию о сотрудничестве Майкла с Сандрой, Питером Корнелиусом и Энди Хартом.
Глава десятая - 1993 г. В ней вы найдёте всю информацию о втором альбоме Enigma The Cross Of Changes, какие семплы были применены и какой результат продемонстрировал альбом.
Глава одиннадцатая - 1993-1995 гг. В ней вы найдёте информацию о сотрудничестве Майкла с Мэгги Райли, Silja и Куртом Малоо, а также личных проблемах Майкла, повлиявших на Enigma 3.
Глава двенадцатая - 1996 г. В ней вы найдёте всю информацию о третьем альбоме Enigma Le Roi Est Mort, Vive Le Roi, о семплах, которые были применены в различных композициях и о результатах, которые показал альбом.
Глава тринадцатая - 1997-1999 гг. В ней вы найдёте информацию о работе Крету над проектом Trance Atlantic Air Waves и о сотрудничестве Майкла с Эндрю Дональдсом в рамках Snowing Under My Skin. Здесь же информация о скандале 1998 года насчёт тайваньского песнопения в Return To Innocence.
Глава четырнадцатая - 1999-2000 гг. В ней вы найдёте всю информацию о четвёртом альбоме Энигмы The Screen Behind The Mirror, о семплах, применённых в альбоме, найдёте подробный разбор композиций и информацию о результатах, которые показал альбом.
Глава пятнадцатая - 2001 г. В ней вы найдёте всю информацию о выходе компиляционных сборников Энигмы Love Sensuality Devotion: The Greatest Hits и Love Sensuality Devotion: The Remix Collection.
Глава шестнадцатая - 2000-2003 гг. В ней вы найдёте всю информацию о сотрудничестве Крету с Эндрю Дональдсем в рамках Let's Talk About It и о работе маэстро с Сандрой. Это последняя глава, полностью посвящённая сторонним проектам Крету.
Глава семнадцатая - 2003 г. В ней вы найдёте полный разбор пятого альбома Enigma Voyageur.
Глава восемнадцатая - 2004-2007 г. В ней вы найдёте всю информацию о разводе Крету с Сандрой, полный разбор шестого альбома Энигмы A Posteriori (по песням), а также информацию о сборнике 15 Years After, ранней версии Hello+Welcome, вышедшей синглом и об альбоме A Posteriori (Private Lounge Remix).
Глава девятнадцатая - 2008 г. В ней вы найдёте всю информацию о седьмом альбоме Энигмы Seven Lives Many Faces и о сотрудничестве Крету с Рут-Энн Бойл в рамках What About Us?
Глава двадцатая - 2009-2010 гг. В ней вы найдёте всю информацию о трехдисковом сборнике Энигмы The Platinum Collection, а также историю того, как создавалась композиция MMX (The Social Song).
Глава двадцать первая - 2010-2021 гг. В ней вы найдёте всю информацию о работе Крету над последним альбомом Энигмы The Fall Of A Rebel Angel и о Крету сегодня.
ЗЫ. Лучше читать параллельно главу о Майкле и соответствующую главу про тот же год Сандры. Про себя добавлю, что зря Сандра ушла от Майкла, из-за собственных амбиций - хотя чтобы ужиться с подобным гением нужно быть хотя бы частично соответствовать и не разрушать, а именно быть помощником и берегиней. Впрочем, вряд ли бы тогда мы получили такие шедевры, как 6 и особенно 7 Энигма, созданные за два года. На создание последней 8 Энигмы ушло после этого 8 лет. В материалах присутствуют переводы слов самого Крету о том, как создавались все Энигмы, начиная со 2.
Всем привет! Вы на "Музыкальном лайнере времени"! Вот и подошла к концу "История жизни и творчества Сандры Крету". Почти два месяца я писал её. Я постарался описать по максимуму все события, что произошли в жизни Сандры с момента её рождения до сегодняшнего дня. Конечно, что-то всё равно осталось "за кадром", ускользнув от моего взгляда. Но львиную долю, я считаю, мне удалось описать. Я, если честно, не думал, что "История..." будет состоять из 14 частей. Я думал, будет меньше. Но это только сделало мою работу более интересной, ибо информации оказалось в разы больше. Думаю, я облегчу вам жизнь, выпустив такой "Путеводитель". Суть его заключается в следующем. Понять, какой временной промежуток какая часть "Истории..." затрагивает, можно, если только открыть и прочитать эту часть. Но в любой книге есть содержание. И этот "Путеводитель" и является содержанием моей "Истории...". Здесь вы найдёте ссылки на все части. При этом каждая часть будет снабжена временными рамками. Поясню на примере. Допустим, вам хочется ещё раз почитать про жизнь Сандры в 1987 году. Вы открываете путеводитель, находите ссылку на необходимую статью, переходите по ней и читаете то, что вам нужно. Согласитесь, это легче, чем "фильтровать" все статьи в поиске нужной.
Часть первая - 1962-1979 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры от рождения до вступления в Arabesque.
Часть вторая - 1979-1980 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры до встречи с Майклом Крету.
Часть третья - 1980/81-1984 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период заката Arabesque и начала её сольной карьеры.
Часть четвёртая - 1984-1986 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры во время работы над дебютным альбомом The Long Play.
Часть пятая - 1986 г. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над вторым альбомом Mirrors.
Часть шестая - 1987-1988 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомом Ten on One. Здесь же информация о женитьбе Майкла Крету и Сандры.
Часть седьмая - 1988-1989 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомом Into A Secret Land и гастролей в его поддержку (в том числе и концертов в Москве).
Часть восьмая - 1990-1991 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомом Paintings In Yellow. Здесь же информация об участии Сандры в Enigma I и её конфликте с Дитером Боленом.
Часть девятая - 1992-1994 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомами Close To Seven и 18 Greatest Hits. Здесь же информация о кавере Maria Magdalena'93 и спаде популярности певицы.
Часть десятая - 1995-1996 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомом Fading Shades. Здесь же информация о беременности певицы и рождении ею сыновей-близнецов.
Часть одиннадцатая - 1998-2003 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период воспитания детей, работы над альбомами My Favourites и The Wheel Of Time, а также участии в Enigma V.
Часть двенадцатая - 2005-2007 гг. В ней вы найдёте информацию о разводе Сандры с Майклом и работе певицы над альбомами Reflections и The Art Of Love.
Часть тринадцатая - 2007-2011 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомами Back To Life и The Platinum Collection. Здесь же информация о свадьбе Сандры и Олафа Менгеса.
Часть четырнадцатая - 2012-наст. время. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры от начала работы над последним студийным альбомом Stay In Touch до сегодняшних дней.
ПРИМЕЧАНИЕ. См. статьи внизу в порядке публикации, оригинальные на "Музыкальном лайнере времени" удалены все вместе с аккаунтом.
Всем привет! Вы на "Музыкальном лайнере времени"! Вот и завершилась наша долгая повесть "Жизнь и музыка Майкла Крету". Писал я её долгие два месяца. В принципе, я так и рассчитывал, что работа займёт два месяца (тут всё-таки сыграла свою роль 2-месячная работа над "Историей жизни и творчества Сандры Крету"). Написана 21 глава, изучен период длительностью в 64 года. Это достаточно много. Согласитесь, нужно иметь перед рукой что-то, что поможет сориентироваться в таком большом временном отрезке. Данный путеводитель призван быть этим "что-то". В нём вы найдёте ссылки на все главы нашего большого цикла. Думаю, вы и сами понимаете, что наличие данного путеводителя жизненно необходимо. К примеру, хотите вы изучить жизнь Крету в 1986 году. Так как глав много, а обложки у них имеют нейтральный стиль (это просто лицо Майкла, никак не отражающее суть его творчества). Поэтому чтобы понять, какая глава о каком временном периоде рассказывает, нужно изучить несколько глав. Согласитесь, это неудобно. Поэтому я и решил создать данный путеводитель. Тут можно заметить преемственность с аналогичным путеводителем по "Истории жизни и творчества Сандры Крету". Кстати, если вы только начинаете знакомиться с моим циклом, то советую в первую очередь использовать именно путеводитель, чтобы ориентироваться в столь большом океане информации.
Крету вчера.
Глава первая - 1957-1978 гг. В ней вы найдёте информацию о ранних годах жизни Крету, его обучении музицированию, а также знакомстве с Франком Фарианом из Boney M.
Глава вторая - 1978-1981 гг. В ней вы найдёте информацию о первом сольном альбоме Мйакла Moon, Light&Flowers и о первом продюсерском опыте Крету.
Глава третья - 1981-1984 гг. В ней вы найдёте информацию о встрече Майкла с Сандрой, о втором сольном альбоме Крету Legionnaries и других проектах, к которым Крету привлекался (в частности, сотрудничество с Мирей Матье).
Глава четвёртая - 1984-1985 гг. В ней вы найдёте информацию о прорыве Крету на международную сцену. Здесь сотрудничество с Hubert Kah, третий сольный альбом Крету The Invisible Man и участие в Moti Special.
Глава пятая - 1986 г. Здесь вы найдёте информацию о сотрудничестве с Хубертом Кеммлером в рамках Tensongs, с дуэтом Avenue в рамках Imagination и о последнем сольном сингле Майкла - Gambit.
Глава шестая - 1987-1988 гг. В ней вы найдёте информацию о начале жизни дуэта Cretu&Thiers (сингл School's Out), а также других проектах Крету - сотрудничество с Хубертом в рамках Military Drums, работа с дуэтом Inker&Hamilton и с Майком Олдфилдом. Здесь же информация о переезде Крету на Ибицу и оборудование A.R.T. Studios.
Глава седьмая - 1988-1989 гг. В ней вы найдёте информацию о последних проектах Крету в 80-х годах - завершение сотрудничества с Хубертом, работа с Питером Шиллингом, Сильви Вартан и Dee D Jackson. Здесь же делается заход на начало Enigma.
Глава восьмая - 1990 г. В ней вы найдёте полный разбор MCMXC a.D., информацию об использованных семплах и об ажиотаже, который вызвал альбом.
Глава девятая - 1991-1993 гг. В ней вы найдёте информацию о сотрудничестве Майкла с Сандрой, Питером Корнелиусом и Энди Хартом.
Глава десятая - 1993 г. В ней вы найдёте всю информацию о втором альбоме Enigma The Cross Of Changes, какие семплы были применены и какой результат продемонстрировал альбом.
Глава одиннадцатая - 1993-1995 гг. В ней вы найдёте информацию о сотрудничестве Майкла с Мэгги Райли, Silja и Куртом Малоо, а также личных проблемах Майкла, повлиявших на Enigma 3.
Глава двенадцатая - 1996 г. В ней вы найдёте всю информацию о третьем альбоме Enigma Le Roi Est Mort, Vive Le Roi, о семплах, которые были применены в различных композициях и о результатах, которые показал альбом.
Глава тринадцатая - 1997-1999 гг. В ней вы найдёте информацию о работе Крету над проектом Trance Atlantic Air Waves и о сотрудничестве Майкла с Эндрю Дональдсом в рамках Snowing Under My Skin. Здесь же информация о скандале 1998 года насчёт тайваньского песнопения в Return To Innocence.
Глава четырнадцатая - 1999-2000 гг. В ней вы найдёте всю информацию о четвёртом альбоме Энигмы The Screen Behind The Mirror, о семплах, применённых в альбоме, найдёте подробный разбор композиций и информацию о результатах, которые показал альбом.
Глава пятнадцатая - 2001 г. В ней вы найдёте всю информацию о выходе компиляционных сборников Энигмы Love Sensuality Devotion: The Greatest Hits и Love Sensuality Devotion: The Remix Collection.
Глава шестнадцатая - 2000-2003 гг. В ней вы найдёте всю информацию о сотрудничестве Крету с Эндрю Дональдсем в рамках Let's Talk About It и о работе маэстро с Сандрой. Это последняя глава, полностью посвящённая сторонним проектам Крету.
Глава семнадцатая - 2003 г. В ней вы найдёте полный разбор пятого альбома Enigma Voyageur.
Глава восемнадцатая - 2004-2007 г. В ней вы найдёте всю информацию о разводе Крету с Сандрой, полный разбор шестого альбома Энигмы A Posteriori (по песням), а также информацию о сборнике 15 Years After, ранней версии Hello+Welcome, вышедшей синглом и об альбоме A Posteriori (Private Lounge Remix).
Глава девятнадцатая - 2008 г. В ней вы найдёте всю информацию о седьмом альбоме Энигмы Seven Lives Many Faces и о сотрудничестве Крету с Рут-Энн Бойл в рамках What About Us?
Глава двадцатая - 2009-2010 гг. В ней вы найдёте всю информацию о трехдисковом сборнике Энигмы The Platinum Collection, а также историю того, как создавалась композиция MMX (The Social Song).
Глава двадцать первая - 2010-2021 гг. В ней вы найдёте всю информацию о работе Крету над последним альбомом Энигмы The Fall Of A Rebel Angel и о Крету сегодня.
ЗЫ. Лучше читать параллельно главу о Майкле и соответствующую главу про тот же год Сандры. Про себя добавлю, что зря Сандра ушла от Майкла, из-за собственных амбиций - хотя чтобы ужиться с подобным гением нужно быть хотя бы частично соответствовать и не разрушать, а именно быть помощником и берегиней. Впрочем, вряд ли бы тогда мы получили такие шедевры, как 6 и особенно 7 Энигма, созданные за два года. На создание последней 8 Энигмы ушло после этого 8 лет. В материалах присутствуют переводы слов самого Крету о том, как создавались все Энигмы, начиная со 2.
Всем привет! Вы на "Музыкальном лайнере времени"! Вот и подошла к концу "История жизни и творчества Сандры Крету". Почти два месяца я писал её. Я постарался описать по максимуму все события, что произошли в жизни Сандры с момента её рождения до сегодняшнего дня. Конечно, что-то всё равно осталось "за кадром", ускользнув от моего взгляда. Но львиную долю, я считаю, мне удалось описать. Я, если честно, не думал, что "История..." будет состоять из 14 частей. Я думал, будет меньше. Но это только сделало мою работу более интересной, ибо информации оказалось в разы больше. Думаю, я облегчу вам жизнь, выпустив такой "Путеводитель". Суть его заключается в следующем. Понять, какой временной промежуток какая часть "Истории..." затрагивает, можно, если только открыть и прочитать эту часть. Но в любой книге есть содержание. И этот "Путеводитель" и является содержанием моей "Истории...". Здесь вы найдёте ссылки на все части. При этом каждая часть будет снабжена временными рамками. Поясню на примере. Допустим, вам хочется ещё раз почитать про жизнь Сандры в 1987 году. Вы открываете путеводитель, находите ссылку на необходимую статью, переходите по ней и читаете то, что вам нужно. Согласитесь, это легче, чем "фильтровать" все статьи в поиске нужной.
Часть первая - 1962-1979 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры от рождения до вступления в Arabesque.
Часть вторая - 1979-1980 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры до встречи с Майклом Крету.
Часть третья - 1980/81-1984 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период заката Arabesque и начала её сольной карьеры.
Часть четвёртая - 1984-1986 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры во время работы над дебютным альбомом The Long Play.
Часть пятая - 1986 г. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над вторым альбомом Mirrors.
Часть шестая - 1987-1988 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомом Ten on One. Здесь же информация о женитьбе Майкла Крету и Сандры.
Часть седьмая - 1988-1989 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомом Into A Secret Land и гастролей в его поддержку (в том числе и концертов в Москве).
Часть восьмая - 1990-1991 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомом Paintings In Yellow. Здесь же информация об участии Сандры в Enigma I и её конфликте с Дитером Боленом.
Часть девятая - 1992-1994 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомами Close To Seven и 18 Greatest Hits. Здесь же информация о кавере Maria Magdalena'93 и спаде популярности певицы.
Часть десятая - 1995-1996 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомом Fading Shades. Здесь же информация о беременности певицы и рождении ею сыновей-близнецов.
Часть одиннадцатая - 1998-2003 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период воспитания детей, работы над альбомами My Favourites и The Wheel Of Time, а также участии в Enigma V.
Часть двенадцатая - 2005-2007 гг. В ней вы найдёте информацию о разводе Сандры с Майклом и работе певицы над альбомами Reflections и The Art Of Love.
Часть тринадцатая - 2007-2011 гг. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры в период работы над альбомами Back To Life и The Platinum Collection. Здесь же информация о свадьбе Сандры и Олафа Менгеса.
Часть четырнадцатая - 2012-наст. время. В ней вы найдёте информацию о жизни Сандры от начала работы над последним студийным альбомом Stay In Touch до сегодняшних дней.
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 3:39 am), всего редактировалось 1 раз(а)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
SHRiKE поставил(а) лайк
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пт Янв 06, 2023 1:39 am
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор SHRiKE Вс Дек 24, 2023 10:56 pm
Ссылки на дзен не работают. Можно как-то получить доступ в обе истории? Заранее СПАСИБО!
SHRiKE- Сообщения : 1
Дата регистрации : 2023-12-24
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 12:18 am
Я так понял, весь блог "Музыкальный лайнер времени" на дзене уничтожен.
Но один товарищ на вк все-таки запостил все главы без ссылок на музыку.
https://vk.com/@611801791-zhizn-i-muzyka-maikla-kretu-glava-pervaya
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава первая.
Но один товарищ на вк все-таки запостил все главы без ссылок на музыку.
https://vk.com/@611801791-zhizn-i-muzyka-maikla-kretu-glava-pervaya
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава первая.
- К - 1:
Всем привет! Итак, вот и начинается наш новый эпос под названием "Жизнь и музыка Майкла Крету". Я постараюсь рассказать о жизни Майкла столь же подробно и полно, сколь о Сандре. Конечно, все факты я не смогу затронуть. Но постараемся пройтись по большинству. Скажу сразу, вы можете поучаствовать в этом. Если вы обладаете какой-то интересной информацией о жизни Крету, которой нет на основных сайтах про Майкла, то пишите мне об этом в чате. Я постараюсь использовать данные факты в своих статьях. Вместе мы сможем полностью воссоздать историю жизни и творчества Майкла Крету! А сейчас присаживайтесь поудобнее, наливайте чай, мы начинаем!
Итак, мы переносимся в далёкий теперь уже 1957 год, в Румынию. К тому моменту страна уж 10 лет как была республикой социалистического типа. Развитие страны оставляло желать лучшего, тем более, что в середине 50-х годов партией единолично управлял Георге Георгиу-Деж. В остальном же жизнь румын ничем не выделялась. И вот, в одной из таких не особо выделяющихся семей 18 мая 1957 года родился мальчик, которому дали имя Михай (в русском варианте Михаил или Миша). Это произошло в предместье Бухареста в семье Крецу. Отец мальчика был инженером, а мать - экономистом. В общем и в целом семья была обычной, среднестатистической. Отдельно стоит упомянуть, что мать Михая была из Австрии и в совершенстве владела немецким языком. От неё Михай стал учиться этому языку.
Поначалу мальчик не показывал способностей к музыке. Так было примерно до 5 лет, когда он впервые проявил задатки таланта. Родители, увидев это, сказали своему сыну, что он должен научиться игре на пианино. Не последнюю роль в принятии этого решения сыграл дядя Михая, который был известным на тот момент виолончелистом. Он как никто другой мог правильно сказать, талантлив ли Михай. И он уговорил родителей приучить Михая к музыке. Однако денежные средства у семьи были не столь велики, и было решено нанять частного учителя. Его нашли в лице одной старой женщины. Ну, стоит сказать, что особых успехов она не добилась. Мальчик всегда находил причины для того, чтобы не получать уроки. То он заболел, то у него другие проблемы. В общем. общение с частным учителем на пользу не пошло.
Однако родители видели потенциал юного мальчика и всячески старались убедить его в том, что должен учиться музыке. В 1965 году нашлись и средства, и желание Михая. Ему тогда было всего 8 лет. Однако занятия в Лицее №2 в Бухаресте не прошли даром, как это было в случае с частной учительницей. Все в лицее однозначно говорили, что Михай является очень одарённым ребёнком и должен продолжать заниматься музыкой, сделав её главным делом всей своей жизни. Ибо данные мальчика были великолепные. Он умело обращался с пианино. Однако на тот момент он изучал пока что только классическую музыку.
В 1968 году обучение в Лицее №2 подошло к концу. Михай поддался уговорам преподавателей и не бросил занятия. В Бухаресте более не было крупных организаций, способных дать отменное музыкальное образование, и Михай решил попытать счастья в Европе. К тому моменту он уже отлично мог говорить на немецком (благодаря своей матери) и уже мог сносно говорить на французском. Потому в качестве цели был выбран Париж. В 1968 году он приехал туда. Положение в городе тогда было не из лучших. В мае 1968 года во Франции начались студенческие забастовки. Они быстро переросли в демонстрации и беспорядки. Отходя от темы, скажу, что итогом всех этих беспорядков стала отставка правительства Шарля де Голля и кардинальные перемены во всём французском обществе.
Однако Михая (ставшего к тому моменту Мишелем Кретю) это особо не затронуло. Ему было всего лишь 11 лет, и он не участвовал во всех этих демонстрациях. Он занимался познанием музыки. К тому моменту впервые стали формироваться музыкальные предпочтения Мишеля. В 1969 году он услышал песню Golden Stumbers с альбома Abbey Road группы Beatles. Он счёл эту песню красивой и сообщил о своих предпочтениях матери. В ответ он получил примерно следующие слова: "А-а-а! Катастрофа! Ты вправду хочешь умереть с голоду?". Слова матери были оправданными, ибо необходимо было пройти огромный путь, чтобы стать успешной поп-звездой. Изначально будущие звезды проходили через голод и мучительные походы по лейблам с почти молящими просьбами "Возьмите мою запись". Мать не хотела, чтобы её сын проходил через это.
Однако Мишеля было уже не остановить. Он твёрдо для себя решил, что пойдёт по пути создания популярной музыки. В 1975 году Мишель, к тому моменту уже освоивший базовые приёмы музицирования, поступил во Франкфуртскую академию для молодых одарённых музыкантов. Ему было 18 лет. Как и в предыдущих музыкальных заведениях, Мишель, к тому моменту ставший Крету, показывал незаурядный талант. Именно тогда он впервые познакомился с электронной музыкой. Произошло это весьма случайно. Тогда синтезаторы ещё не были широко распространены, и их использовали достаточно редко. В академии, где учился Мишель (в Германии, он кстати. из Мишеля превратился в Михеля), имелся один синтезатор. И однажды вечером Мишель подошёл к нему и решил попробовать поиграть на нём. В тот момент он не имел в своей голове определённой концепции и просто нажимал на рандомные клавиши. Впечатления юного музыканта описать невозможно. Он был поражён глубиной и красотой звука. И твёрдо для себя решил, что будет связан с электронной музыкой. До этого он думал, что станет дирижёром, но теперь эта идея была отброшена.
Мишель продолжил активно заниматься в Академии, и в 1978 году он сдал экзамены на отлично. При этом он получил диплом музыкального бакалавра. Теперь надо было начать где-то работать. Состояние Крету на тот момент нельзя оценить как большое. Он помнил слова матери и вначале решил попробовать себя в роли сессионного музыканта. К счастью, долго искать работу не пришлось. В Оффенбахе (пригород Франкфурта) находилась Europa Sound Studios, на которой работал популярный продюсер Франк Фариан. В то время он как раз занимался продвижением своего проекта Boney M. Крету как раз подходил для Франка как талантливый клавишник. Франк предложил Мишелю сотрудничество, на что Крету ответил согласием, вступив в его творческую команду.
На фото Крету крайний справа.
Одним из его первых проявлений стало исполнение клавишных партий на одном из известнейших хитов Boney M Rivers Of Babylon. Талант Крету сразу показал себя на полную мощь.
Boney M — Rivers Of Babylon
Проявив себя в команде Фариана, Крету задумал создать собственную музыку. Так началась работа над полноценным студийным альбомом, отдельные наброски для которого Крету сделал ещё во время нахождения во Франкфуртской академии...
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ.......
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 1:09 am), всего редактировалось 2 раз(а) (Обоснование : Текст отредактирован)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 12:28 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть первая.
- С-1:
Всем привет! С сегодняшней статьи мы начинаем долгий обзор биографии немецкой певицы Сандры Крету. История жизни этой исполнительницы наполнена таким количеством ярких и запоминающихся событий, что не рассмотреть её просто невозможно. Поэтому с этой статьи мы начнём это делать. Мы постараемся рассмотреть как можно больше фактов. Конечно, абсолютно все события мы не сможем изучить. Но львиную долю их мы должны затронуть. Нас ожидает долгая и увлекательная повесть. Так начнём же её!
Обложка самого первого сингла СандрыИтак, мы отправляемся в 1962 год в городок Саарбрюккен. Это один из самых западных городков Германии: он расположен на самой границе с Францией. Жизнь горожан ничем особо не выделялась. Они, как и большинство жителей ФРГ, занимались своими повседневными делами: работали, содержали маленькие магазинчики. В общем, место вполне себе ничем не выделяющееся.
Как и сам город, ничем не выделялась простая семья Лауэров. Она состояла из Роберта, владельца винного магазинчика. По национальности он был французом, что немудрено, ведь до Франции было рукой подать. Его женой была Карина Лауэр (Karin Lauer), которая также была задействована в мелком бизнесе, являясь продавщицей в обувном магазине. И был ещё сын Гастон, которому на момент 1962 года шёл второй годик. В целом можно сказать, что семья не обладала большим капиталом. Они содержали скромный дом с террасой. По натуре Лауэры были семьёй строгой, однако способной на то, чтобы дать возможность своему новому поколению заниматься тем, чем они хотят заниматься.
1962 год Лауэры встречали с большими надеждами - уже было известно, что в семье должен был появиться второй ребёнок. Произошло это чудесное событие 18 мая, когда на свет появилась девочка. Ей дали имя Сандра, что означало "надёжная". Данное имя должно было дать девочке возможность уверенно жить, когда она вырастет.
Поначалу девчонка не особо выделялась. Ничего не могло сказать, что в будущем она станет одной из популярнейших певиц. Вместе со своим братом она начала ходить в школу. Эти походы и стали первыми яркими впечатлениями певицы. Всё дело было в том, что зимой девочке приходилось переносить морозы. Возможно именно из-за этого во взрослой жизни она переедет на Ибицу, где жарко.
Сандра в детствеВ 5 лет девочка впервые показала, что является талантливой натурой. Она изъявила желание учиться балетному искусству. О пении пока речи не шло. Юная Сандра довольно быстро обучилась балету и даже смогла принять участие в постановке "Лебединого озера". Девочка стала задумываться о том, чтобы сделать карьеру балерины. Однако этим мечтам не суждено было сбыться. В какой-то момент Сандра повредила спину на занятиях. Это означало конец балета в жизни Сандры. Впрочем бесследно эти уроки не прошли. Став популярной певицей, она смогла выработать в себе чёткую пластику движений на сцене.
Примерно с окончанием балетных занятий Сандра начинает интересоваться популярной музыкой. Через короткое время её стены уже становятся украшены постерами таких исполнителей, как, например, Шаун Кассиди (Shaun Cassidy). Вместо игры в куклы девочка принимается говорить о том, как хорошо петь и вообще заниматься музыкой. Родители замечают в ней желание и на 10-й день рождения дарят девочке классическую гитару. Девочка вне себя от счастья. Но нужно было ещё научиться играть на этом инструменте. Тут, к счастью, судьба помогла Сандре. Обучить её игре на гитаре вызвался школьный учитель по музыке. Он жил на одной улице с Лауэрами и мог приходить к ним в дом, чтобы обучать девочку. К 12 годам талантливая девочка мастерски владеет гитарой.
Семья юной исполнительницыВ Интернете вы можете натолкнуться на такое утверждение, что "к 12 годам записи юной исполнительницы уже слушали миллионы". Это явная ложь, созданная только для того, чтобы сделать вид, будто успех к Сандре пришёл сразу как только она впервые взяла гитару в руки. Если уж в 12 лет её слушали миллионы, то где те самые "записи"? Их нет. Соответственно не стоит доверять таким утверждениям.
Вместо выступлений перед миллионами слушателей девочка только начинает задумываться о карьере певицы. Да, она сочиняет самостоятельные маленькие песенки о любви. Но они никак не могли тянуть на шлягеры, которые можно было продавать и покупать. Сандра понимала, что нужно было как-то себя показать. Но как? Случай подвернулся на одном из конкурсов детских талантов, организованном местной радиостанцией Europawelle Saar. 14-летняя девочка вместе со своими родителями присутствовала на этом конкурсе, но только в качестве зрительницы. Выступления других детей ей не особо нравились. В какой-то момент ей захотелось самостоятельно выйти на сцену и что-нибудь исполнить.
Существует две точки зрения на то, что же произошло дальше. Первая говорит, что родители Сандры, услышав просьбу девочки, отказались, но потом всё-таки договорились о том, чтобы Сандра выступила. Другая точка зрения говорит, что Сандра оказалась более изобретательной и поначалу просто сказала, что хочет выйти в туалет. Но вместо этого она выбежала на сцену. Как видим, точки зрения разнятся. Но суть их одна - Сандра смогла выйти на сцену и спеть песню Оливии Ньютон-Джон (Olivia Newton-John). То был волнительный момент для девочки. Однако выступление не привело к тому, что Сандра заняла какое-то серьёзное место. Сами родители отнеслись к этому скорее как к простому желанию девочки показать, что она такая же, как и другие "таланты". Но сама Сандра в тот момент твёрдо для себя решила, что станет певицей.
Но успех к ней пришёл не сразу. Сандре пришлось подождать. Тут мы вновь сталкиваемся с тем, что у нас нет одного конкретного источника информации о происходивших тогда событиях. Какие-то источники говорят, что выступление на конкурсе произошли в 11 лет (так говорится, в частности, в книге 1993 года "Sandra" автора Katja Rocker). И что первый сингл певицы вышел в 1974 году, то есть спустя год после выступления. Другие же источники говорят, что сингл вышел в 1976 году. Тогда же и произошло выступление. Я больше доверяю этой точке зрения, поэтому и написал выше, что Сандре было 14 лет.
Так или иначе, но после выхода на сцену на конкурсе детских талантов с семьёй Лауэров связался продюсер Джордж Роман и предложил девочке контракт на выпуск сингла. Родители дали добро, и радостная Сандра впервые оказалась в серьёзной студии возле настоящего микрофона в настоящих наушниках. Для девочки композитор Герд Шилле сочинил добротную мелодию про щенка Энди. Аранжировками занимался Удо Швендлер. Так родилась песня Andy, Mein Freund, ставшая первой задокументированной песней Сандры. На обложке диска она была подписана как Sandra Ann. Би-сайдом к песне стала наигранная на гитаре Ich Bin Noch Ein Kind ("Я ещё ребёнок").Sandra — Ich Bin Noch Ein KindЗдесь мы ещё не слышим того голоса Сандры из Midnight Dancer или Maria Magdalena. Голос тут звонкий, детский. Было организовано несколько небольших выступлений. Но сингл полностью провалился. Сандре пришлось довольствоваться выступлениями на праздниках своих друзей и родственников. Во многом падение произошло из-за того, что записывающая компания решила ликвидироваться прямо в период раскрутки песни. Поэтому и в серьёзные чарты запись не попала.
Сандра понемногу начала думать о том, что ей не светит карьера певицы. Более реалистичной казалась карьера медсестры. В те года Сандра уже была знакома с одним пареньком, однако до серьёзной романтики не дошло. Он уехал в другой город, и контакты прекратились.
Период обучения в школе подходил понемногу к концу. Сандре требовалось сделать правильный выбор, чтобы иметь возможность нормально жить. Возможно мы бы никогда и не услышали бы её чудесный голос, если бы судьба вновь не оказала помощь юной девушке. Она получила приглашение от одной малоизвестной женской группы стать солисткой коллектива.
Сандра на репетиции в студии звукозаписи
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 12:55 am), всего редактировалось 1 раз(а)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 12:29 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть вторая.
- С-2:
- Всем привет! Мы продолжаем историю основных событий жизни и творчества немецкой певицы Сандры Крету! Предыдущую статью вы можете изучить после того, как прочитаете эту. Итак, поехали!
Сандра в 16 летИтак, в 1978 году Сандра и её семья получают крайне интересное приглашение, которое во многом означало крутую перемену в жизни талантливой девушки. Женская группа Arabesque, выпустившая к тому моменту один альбом и уже несколько раз сменившая свой состав, нуждалась в яркой солистке со звонким голосом. Эта роль предлагалась Сандре, поскольку она уже однажды засветилась в мире музыки (пусть и не так ярко). Продюсер Arabesque Жан Франкфуртер понимал, что Сандра может привлечь успех к его проекту, поэтому и отправил предложение семье Лауэров.
Сандра задумалась. Присоединение к Arabesque означало, прежде всего, расставание с родным тихим Саарбрюккеном и переезд в шумный и незнакомый Франкфурт. Сандра должна была оставить свою семью и остановить учёбу, поскольку ей на тот момент было всего лишь 16 лет. Но перспектива полноценной реализации своего таланта светила, пожалуй, ярче, чем свет Солнца на небе. И Сандра приняла решение и переехала во Франкфурт.
Там она встретила двух других девушек, задействованных в Arabesque. Одной из них была Михаэла Роуз, темноволосая полу-узбечка. Другой была Жасмин Веттер, представительница северных германских земель, сумевшая до начала музыкальной карьеры засветиться в спорте. С обеими Сандра наладила контакт, достаточный для того, чтобы спокойно находиться в студии ине кидаться друг в друга стульями. Хотя на новенькую участницу трио Жасмин и Михаэла взглянули слегка с высоты: они были старше Сандры (Жасмин была на 6 лет старше Сандры, а Михаэла на 4). Но они к тому моменту устали от постоянных смен состава Arabesque (особенно сильно устала Михаэла, пережившая все смены), поэтому приняли Сандру с теплом. Рад был её присоединению и Жан Франкфуртер, уже вынашивающий к тому моменту идею нового альбома группы.
В 1979 году новый альбом трио вышел в свет. Назывался он лаконично Arabesque II (вторым его названием был Peppermint Jack). С музыкальной точки зрения пластинка слушалась так же хорошо, как и в случае с первым альбомом. Ну, писал то один композитор! А вот с точки зрения вокала пластинка шагнула далеко вперёд, в сторону улучшения. В первой же песне мы слышим голос Сандры. Ещё нет той хрупкости, есть только заводная игривость и звонкость. По факту Peppermint Jack - это первая песня, записанная при участии Сандры, и первый её хит. Не стать хитом песне просто не было суждено.
Peppermint JackСандра оправдала надежды Франкфуртера на успех. Причем оправдала сполна. Да, на первом альбоме тоже были хиты (те же Fly Like The Butterfly и Someone Is Waiting For You). Но именно благодаря приходу Сандры на Arabesque обратили внимание в других странах. Это особенно ярко проявляется при сравнении музыкальной составляющей двух альбомов. Они идентичны, а значит, успехом коллектив обязан Сандре.
Но вместе с успехом пришли и первые проблемы. Нет, конфликтов в группе не было. Контракт только начинал свой срок, разрывать его было бессмысленно. Проблемы затронули только саму Сандру, так как она столкнулась с реальностью. Которая была суровой. Arabesque очень полюбили в Японии, где их популярность уже можно было сравнивать с популярностью АВВА в Европе. Несомненно Сандре было приятно, что продукция, в производстве которой она принимала участие, хорошо там продавалась. Но она, будучи немкой, в первую очередь интересовалась продажами Arabesque в родной Германии. А там всё было по-другому. "Арабесок" не замечали, словно их не было. Даже дискографию их (на момент распада коллектива) немцы выпустили в неполном размере. Тогда как в Японии она вышла целиком.
Очень хорошо могут проиллюстрировать такую ситуацию данные слова Сандры: "В Японии мы выступали перед 30 тысячами восторженно кричавших людей на стадионе, а на следующий день мы выступали в Германии перед 30 людьми, которые стояли перед нами спиной".
К тому же сказалось отсутствие у Сандры большого числа подруг. Другие девушки в 16 лет имеют десятки подружек, с которыми они готовы поговорить часок-другой, поделиться планами, которых всегда было море (если не океан). А у Сандры этого не было. Не было ни подруг, ни чёткого плана, что делать после того, как контракт с Arabesque окончится. Только холодная реальность, вечная атмосфера туров и работы в студии. Из людей только коллеги по Arabesque. Даже с родителями Сандра толком не могла общаться. Она только писала им письма.
Во время расцвета ArabesqueПриблизительно в такой атмосфере Сандра и находилась, когда записывались два следующих альбома Arabesque. Они были озаглавлены соответственно Arabesque III и Arabesque IV. Альбомы также оказались хороши с музыкальной точки зрения. Радостные японцы выпустили обе пластинки. В Германии же ситуация пока не менялась - крайне низкие показатели.
Но этому суждено было измениться. В свет вышел сингл Marigot Bay, ставший национальным хитом (он попал в Топ-5 в Германии). И на Arabesque обратили внимание.
Arabesque — Marigot BayСерьёзная история разгорелась вокруг сингла Make Love Whenever You Can. Для проведения промоушн-компании была проведена фотосессия с откровенными нарядами. После чего сингл поступил в продажу. В некоторых странах ради того, чтобы максимально уменьшить откровенность "Арабески" были изображены только частью. И название могли сократить до "Make Love". Что, впрочем, не умаляло красоту этой песни.
Четвёртый альбом вообще в плане успеха стал судьбоносным для Arabesque и Сандры. Именно с него вышла знаменитая песня Midnight Dancer, являющаяся главной визитной карточкой трио. Были и другие песни: Hi, Hi, Highway (в ней Сандра несколько раз сменяет темп, что придаёт песне оригинальности), Keep The Wolf From The Door (в ней явно видно, что Франкфуртер любил отрываться на полную катушку в музыке), You Win, Hands Down (эта песня оказалась в числе "счастливчиков", выпущенных на диске Arabesque в СССР) и романтичная Nights In The Harbour с куплетами, в которых царит атмосфера нежной таинственности. Как говорится, Arabesque были на пике популярности. Их любили даже в Советском Союзе, причём очень сильно. Можно только представить себе, какой ажиотаж поднялся бы, если бы Arabesque приехали в СССР. Для ознакомления представлю самые запоминающиеся треки с альбома.
Arabesque
Make Love Whenever You Can3:44
Arabesque
Keep The Wolf From The Door4:19
Arabesque
Nights In The Harbour4:31
ARABESQUE
Midnight Dancer3:40
Arabesque
Hi, Hi Highway4:04
Arabesque
Born To Reggae3:29
Но Сандре всё ещё не хватало чего-то своего. Она редко виделась с родителями и по-прежнему не имела большого числа подруг и чётких планов на будущее. Несмотря на высокую популярность Arabesque, тренды в поп-музыке начинали меняться. Это значило, что судьба трио решена. И что должна была делать Сандра после того, как её контракт кончится?
В этот момент судьба вновь пришла ей на помощь, послав чудесный подарок.
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ...........
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 12:59 am), всего редактировалось 1 раз(а) (Обоснование : Текст отредактирован)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 12:44 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть третья.
- С-3:
Всем привет! Удивительная история жизни немецкой певицы Сандры Крету продолжается! Ниже вы сможете прочитать про события, ставшие судьбоносными для певицы. Интересно? Тогда мы начинаем!
Arabesque — Why No Reply?Итак, к 1982 году стало ясно, что стиль High Energy, в котором работали "Арабески", не будет жить долго. Да, песни, написанные в этом стиле, занимали высокие места в различных музыкальных чартах. Однако тренды в мировой музыке менялись. Синтезатор уже имелся у некоторых исполнителей, которые уже задавали тон в амузыке. Эра гитары и старых песен подходила к концу. Лично для Сандры это означало, что приближается развилка, и она должна сделать выбор. Ситуация чем-то напоминала выбор перед вступлением в Arabesque. И если тогда судьба послала Сандре подарок в виде приглашения войти в эту группу, то на этот раз она подарила ей более надёжного человека. Звали его Мишель Крету.
Мишель (Майкл) КретуСандра встретилась с ним в студии во Франкфуртере. Майкл в те дни только пришёл в состав музыкальной команды, пишущей музыку для Arabesque. К тому моменту Крету уже несколько лет проработал продюсером и сессионным музыкантом.
Мишель родился 18 мая 1957 года в Бухаресте, столице Румынии. Совпадение заключалось в том, что 18 мая родилась и Сандра. Т.е. Крету был ровно на 5 лет старше, чем Сандра Интерес к музыке проявился у мальчика рано. В 8 лет он уже занимался в музыкальном колледже родного города по классу фортепиано. В 1968 году Мишель переехал в Париж, где прожил некоторое время. В 1975 году молодой Михай (а именно так звучало настоящее имя музыканта) поступил во Франкфуртскую академию для молодых одарённых музыкантов. Там он проявил задатки крайне талантливого сочинителя музыки. Учёба завершилась выпускными экзаменами, которые Михай сдал успешно. Уже в те дни он начал сочинять собственную популярную музыку. В 1978 году, одновременно с выпуском из Академии Крету выпускает свой первый альбом Moon, Light&Flowers. Романтичный альбом с красивой музыкой и мелодичным вокалом Майкла неожиданно стал популярен в Филиппинах. Но сам Крету не собирался продолжать работу в этом направлении. Альбом он сделал просто как доказательство того, что он теперь самостоятельный музыкант.
Крету познакомился с Франком Фарианом. Тот в те года как раз вовсю раскручивал проект Boney M. Мишель помог в аранжировках песен, написании клавишных партий. Крету и Фариан стали близкими друзьями.На фото Крету крайний справаПроработав с несколькими музыкантами и став довольно известным продюсером, Крету принял приглашение вступить в команду Arabesque. Именно там он встретился с Сандрой. Молодые люди пересеклись и довольно быстро поняли, что созданы друг для друга. Изначально встречи носили чисто рабочий характер. Но со временем Сандра посмотрела на Майкла с другой стороны, и в её сердце загорелась любовь. Она написала своим родителям письмо, где говорила, что "встретила мужчину своей мечты". Родители особо не противились этому выбору. Крету было всего лишь 25 лет, и он был в самом расцвете сил. Имея музыкальное образование и отличные знания о технических сторонах звукозаписывающей студии, он представлял собой почти что идеальный выбор для Сандры. Несмотря на румынское происхождение Крету, Сандра могла спокойно общаться с ним, ибо немецкий он знал в совершенстве.
Но на первых порах, как мы уже сказали, взаимоотношения певицы с ним носили рабочий или дружественный характер. Не стоит забывать, что Крету пришёл в Arabesque прежде всего как клавишник и аранжировщик.
Его приход сразу отразился на звучании трио. В те дни группа как раз записывала новый альбом Caballero. Одноимённая заглавная композиция благодаря активной работе многих сессионных музыкантов, в том числе и самого Крету, стала одной из известнейших песен трио. Сингл и альбом стали довольно популярны во многих странах (в первую очередь, в Японии), но в Германии их опять проигнорировали.Arabesque — CaballeroВ целом, звучание пластинки стало более современным (по тем меркам). Чувствовалось, что трио взрослеет и эволюционирует, сохраняя прежний имидж и стиль. Caballero (Arabesque VI) является одним из самых любимых альбомов в среде фанатов трио.
Arabesque — Tall Story TellerВозможно, успех со звучанием альбома побудил Франкфуртера продолжить работу. Кроме этого, появившийся Крету показывал недюжий талант, и Жан захотел использовать его. Сандра и остальные девушки из трио были не против. Так в том же 1982 году вышел ещё один альбом Arabesque, получивший название Why No Reply.
Звучание пластинки стало ещё более современным. Тут уже можно заметить ярко выраженную игру Крету на клавишах. Мишель постепенно приобретал всё большее влияние на творчество трио. И хотя основная музыка по-прежнему сочинялась Франкфуртером, можно смело сказать, что мы обязаны фирменному звучанию поздних "Арабесок" именно Крету и его игре на клавишных и аранжировкам. Они формировали узнаваемый саунд трио, который было сложно спутать с другими исполнителями. В какой-то момент Arabesque стали группой №1 в Аргентине! Что, впрочем, не сказалось на их популярности в родной Германии.
Arabesque — Why No ReplyВ 1983 году вышел следующий альбом Dance Dance Dance, который был уже вовсю наполнен синтезаторами и отличался по звучанию от тех же Friday Night или Fly High Little Butterfly. Годом спустя вышел 9-й лонгплей под названием Time To Say Goodbye, после чего произошла страшная вещь для фанатов Arabesque тех лет. Сандра ушла из коллектива. Что же произошло? Почему Сандра так быстро вышла из трио, хотя популярность группы была на высоте?
Произошли следующие вещи. Во-первых, в 1984 году контракт молодой певицы с Arabesque истекал. Будучи заключённым в 1979 году на 5 лет, договор предусматривал возможный выход Сандры из трио по истечению срока. Но главное кроется не в этом. Ведь контракт мог быть продлён ещё на несколько лет, тем более ситуация ещё благоволила написанию новых песен Arabesque. Ключевую роль сыграл именно Крету.
К 1984 году Сандра уже была полностью в него влюблена. Мишель также полюбил её. Он видел потенциал девушки, и считал, что она получит большую выгоду, выйдя из Arabesque. Опыт с проектом Крету Moti Special показал, что с Мишелем нужно считаться, и если он захотел продвинуть тебя на рынке, то он это сделает. Кроме этого, музыкант видел, что эра "Арабесок" подходила к концу. Поэтому примерно с 1983 года он стал упрашивать Сандру заняться сольной карьерой. Изначально девушка отказывалась, ибо контракт ещё был в силе, а решительности у Сандры много не было. Однако в 1984 году она всё-таки согласилась. Arabesque выпустили свой последний студийный альбом с символическим названием "Время сказать прощай". Атмосфера альбома как раз соответствовала обстановке в группе.
Arabesque
Time To Say Goodbye3:41Arabesque — Time To Say GoodbyeПоследние песни записывались явно на скорую руку, ибо все стремились уложиться в сроки. Ну и настроение в песнях стало соответствующим. "Арабески" прощались со слушателем, и это чётко заметно в песне Sunset In New York. А последний трек Squaw писал уже не Франкфуртер. Из-за этого он получился очень странный, но неплохой.
Выход альбома произошёл практически в одно время с выходом Сандры. Правда, без проблем не обошлось. Взаимоотношения между участницами трио хоть и были на нормальном уровне, но не обходились без перепалок. Сандру называли "цыплёнком" и другими плохими словами. Порой девушки ссорились и даже дрались из-за того, какой наряд они хотели одеть. Ещё одна плохая вещь произошла именно в период распада группы. В те дни каждая участница трио должна была заплатить свою часть налогов, чтобы всё вышло нормально. Но Михаэла и Жасмин, как оказалось, не нашли в своих кошельках необходимой суммы денег (вряд ли их не было на самом деле). Чтобы избежать конфликта, Сандре пришлось самой платить все налоги за троих. Теперь она не любит вспоминать тот момент.
Итак, теперь Сандра стала самостоятельной. Для неё всё в те дни напоминало некую магию, сказку, ибо всё было по-новому. Предприимчивый Крету не хотел сидеть без дела, поэтому он хотел создать песню, которая бы продемонстрировала самостоятельность его возлюбленной. В те дни немецкие чарты имели на первой строчке песню группы Alphaville Big In Japan. Мишель понял, что это именно то, что нужно, и быстро сделал немецкоязычный кавер Japan Ist Weit. Выпущен он был буквально через пару месяцев после дебюта англоязычного оригинала.
Однако это был тотальный провал. Ни одного попадания в чарт. Удалось подсчитать с точностью до единицы количество проданных копий - 125 штук. Как говорится, даже Andy, mein Freund был популярнее. Сандра слегка приуныла. Но Крету, оправившийся от конфуза, не собирался сдаваться. Он понял, что пробиться можно только с самостоятельной англоязычной песней. И у него уже был козырь в рукаве...
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ.....
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 1:02 am), всего редактировалось 1 раз(а) (Обоснование : Текст отредактирован)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 12:45 am
- С-4:
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть четвёртая.
Всем привет! Интересная история о ключевых событиях в биографии немецкой поп-певицы Сандры Крету продолжается! Мы садимся в машину времени и отправляемся в 1984 год! Впереди только самое интересное. Поехали!
Для начала я хочу сказать, что в прошлой статье не осветил все факты, которые я знаю. Это касается прежде всего творческой биографии Arabesque в 1982 году. Я сказал только, что в этом году вышло два альбома трио - Caballero и Why No Reply. Но надо ещё было добавить, что в 1982 году в Японии выпустили live-альбом под названием Fancy Concert. Также было отснято большое видео, являющееся сборником хитов. Называется оно Greatest Hits, и найти его можно на Youtube.
Итак, вот те недостающие факты, которые должны были быть в предыдущей статье. Переходим теперь к четвёртой части.
Выход кавер-версии Japan Ist Weit не стал отличным началом сольной карьеры Сандры. Даже милый би-сайд Sekunden не изменил ситуацию. Как мы уже сказали, было продано всего 125 экземпляров. Сандра приуныла и принялась раздумывать. Как и её бойфренд Мишель, она понимала, что успех можно получить только при исполнении англоязычных песен. Но кто поможет ей написать хорошую песню, раз Крету не смог это сделать?
В это время Майкл, выпустивший годом раньше второй сольный альбом Legionare, наполненный синтезаторным звучанием, чем-то напоминающим Magnetic Fields Жан-Мишеля Жарра, представил своей подруге туз, который был у него в рукаве. Этим тузом оказался не кто иной, как сам Хуберт Кеммлер.
Хуберт Кеммлер (в центре)Да, это тот самый Хуберт Кеммлер, 60-летие которого совсем недавно отмечали, изучая биографию этого музыканта (соответствующую статью вы можете прочитать после прочтения этой на моей странице). На тот момент Кеммлер ещё не был в депрессии и плачевные альбомы в стиле Hubert Kah не делал. Наоборот, он писал успешную и задорную музыку. Крету решил, что это именно тот, кто сможет написать хит для Сандры.
Майкл предложил Хуберту взаимовыгодную сделку. Кеммлер вместе со своими товарищами должен был писать песни для Сандры. Взамен Крету обязывался помогать в написании песен самого Кеммлера, а также продюсировать их. Хуберт согласился, ибо стиль, в котором он работал - Neue Deutche Welle, исчезал со сцены, и Кеммлеру нужен был новый продюсер, соавтор и новый имидж. Крету мог это предложить, поэтому сделка состоялась.
Крету познакомил Кеммлера с Сандрой. Кеммлер в свою очередь свёл Сандру с Сюзан, в которую он был в то время влюблён. Сандра и Сюзан быстро нашли общий язык и стали подругами. Как писалось на одном из сайтов, Сюзан стала "серым кардиналом" всей команды. Для Сандры это было только на руку, так как хорошая подруга была ей нужна. Теперь, когда она обзавелась новой командой новыми знакомыми, можно было начинать работу над альбомом и синглом.
В том же 1984 году Хуберт, уже создавший наработки для новых песен, выпустил под руководством Крету свой третий сольный альбом Goldene Zeiten. Популярность альбома оказалась ниже, чем предыдущие два диска, но Крету себя оправдал. Теперь Хуберт должен был выполнить свою часть сделки. Из тех набросков песен, что не вошли в альбом, он отобрал песню про христианскую святую Марию Магдалину. Песня первоначально предназначалась для исполнения самим Хубертом, но ему не понравилась написанная версия, и он отдал её Крету и Сандре. Оригинал найти практически невозможно, но я нашёл так называемую Male Version песни. Если бы Кеммлер не отверг песню, а выпустил её под собственным брендом, то она звучала бы примерно так. https://youtu.be/hZpAiSBISb4
Все, кто были в тот момент в студии, решили, что песня однозначно станет хитом, и её нужно выпустить. Работа закипела. Были сделаны аранжировки, кое-какие звуки подправили, поэт Ричард-Палмер Джеймс, уже работавший в то время с Крету, модернизировал текст и перевёл его на английский. Сандра спела его. Но что-то всё равно оставалось не доведённым до конца. И Крету предложил Кеммлеру исполнить бэк-вокал своим удивительным голосом. Тот согласился. Так на свет появилась Maria Mgdalena. Версия, созданная для сингла, была короче той, что поместили позже на альбом. Наконец вся работа была окончена, и сингл был выпущен. Также был отснят клип, в котором Сандра исполняет песню вместе с группой музыкантов (басист, клавишник, ударник). Отбор в группу был довольно тщательным, это видно по итоговому результату - все трое просто красавчики и смотрятся неплохо. Хотя и видно, что играют на фонограмму и не совсем естественно бьют по клавишам или барабанам. Но, то была эпоха 80-х, поэтому к Сандре тут претензий нет.
Сингл поступил в продажу и....ничего не произошло. Поначалу. Как и Japan Ist Weit, "Магдалину" раскупали низкими тиражами. И, возможно, мы бы никогда не считали эту песню суперхитом, если бы не одно обстоятельство.
Поскольку Maria Magdalena пустили в продажу не только в Германии, песню можно было услышать и в других странах. И вот, люди, которые находились в отпуске в южных странах, на различных радиостанциях услышали этот самый сингл. Он им понравился. Поэтому, кстати, успех к песне пришёл сначала за рубежом, а уже потом в Германии. Немцы, отдыхавшие в отпуске, услышали песню всего лишь пару раз, но по приезду их обратно в родную страну они массово "атаковали" музыкальные прилавки. Тираж разошёлся как горячие пирожки, и пришлось штамповать следующие экземпляры. Таким образом, Maria Magdalena, вышедшая в марте 1985 года, полетела в верхние строчки немецких чартов, где и оказалась осенью того же года. Отпускники сделали своё дело. Maria Magdalena продержалась на 1 месте 4 недели, уступив вскоре место Cheri Cheri Lady Modern Talking.
Сандра Крету.По поводу этой ситуации Сандра высказалась следующим образом: "У нас в стране можно кричать до хрипоты и тебя никто не услышит. Это доводило до отчаяния. Все чувствовали себя королями и отворачивались. Я не являлась темой разговоров. У нас просто не желали слышать меня, не хотели пойти навстречу. Никто не пытался узнать в действительности, что таится за названием диска. В стране требовалась другая музыка". Maria Magdalena стала этой другой музыкой.
К моменту популярности сингла альбом The Long Play был готов и выпущен в продажу. Требовалось подобрать второй сингл для поддержки Maria Magdalena. Им стала In The Heat Of The Night, также написанная Хубертом Кеммлером в соавторстве с Крету и своими товарищами по Hubert KaH. На этот раз текст к песне написал басист трио Хуберта под именем Клаус Хиршбургер (он ещё засветится у нас чуть позже). Аранжировки были завершены, и Сандра выпустила сингл.
Sandra — In The Heat Of The Night.В поддержку песни также снимают клип. На этот раз к нему подходят по-другому, и в нём Сандра оказывается посреди сауны, вместе с полуобнажёнными музыкантами (саму Сандру естественно обнажать не стали). При том, что официально сингл вышел в ноябре, клип снимали зимой. Разумеется, никакой жары там и близко не было. Все мёрзли, и лишь одной Сандре было непочём. Ведь она была одета в пальто.
Как и Maria Magdalena, песня стала завоёвывать чарты Германии. Однако их в то время полностью контролировал Дитер Болен и Modern Talking. Сбить Cheri Cheri Lady не удалось, и In The Heat Of The Night остановилась на 2 месте. Что тоже крайне почётно, учитывая, что во Франции сингл занял 5 место, в Швеции 2, а в Италии 4. Если прибавить к этому ещё 20 стран, в которых предыдущий сингл Maria Magdalena занял 1 место, то с уверенностью можно сказать, что 1985 году успех определённо был у Сандры. Ставка Крету оправдала себя, а Кеммлер доказал, что может писать не только заводную музыку типа Rosemarie и не только для себя. По итогу 1985 года сингл In The Heat Of The Night во Франции был номинирован на серебряную сертификацию за более чем 250 тысяч проданных копий копий, альбом The Long Play достиг 12 места в Германии и 2 места в Швеции, получив золото в Германии. Немецкий музыкальный журнал Bravo присвоил певице серебряную статуэтку (которую позднее Сандра показывала наряду с другими статуэтками других годов), а простые критики стали именовать Сандру "европейской Мадонной". По сравнению с провалом Japan Ist Weit это был более чем успех. Поэтому, кстати, большинство считает Maria Magdalena первым сольным синглом Сандры. Но мы то теперь знаем, что самым первым синглом был далёкий Andy, mein Freund.
Sandra — In The Heat Of The Night (Official Video)По-видимому, менеджмент Сандры не удовлетворило наличие всего 2 синглов, и в начале 1986 года они выпустили третий и последний сингл Little Girl. Он также был на альбоме. Его автором стал Клаус Хиршбургер, который в начале работы над The Long Play отдыхал в Венеции. Там ему пришли на ум первые строчки песни, и по возвращению он представил идею сингла, которую сочли удачной. Однако на этот раз расчёт себя не оправдал. Вопреки надеждам на коммерческий успех, Little Girl заняла всего лишь 14 место в немецком чарте и 48 место в общеевропейском. Хотя и добралась до 3 места в Греции и 9 места в Италии. Всё равно это был успех. Клип к синглу тоже был снят. Снимали его всё в той же Венеции. Сценарий был написан Сандрой, которой песня очень понравилась. Операторам пришлось дотошно следовать сочинённому сценарию, более того, проходивший в то время фестиваль в городе внёс свои коррективы. Но по итогу всё вышло просто великолепно.
Sandra — Lttle GirlLittle Girl вышла в 1986 году, когда уже вовсю шла работа над следующим альбомом Сандры. Удастся ли ей повторить успех? Об этом вы узнаете в следующей статье.
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 1:07 am), всего редактировалось 1 раз(а)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 12:47 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть пятая.
- С-5:
Всем привет! Вы на "Музыкальном лайнере времени"! Ну что, история жизни и творчества немецкой певицы Сандры Крету продолжается! Сегодня пятая часть, в которой мы рассмотрим события, которые произошли с Сандрой после её триумфального успеха в 1985 году. Ну что, пристегните ремни, мы отправляемся назад во время!
Сандра Лауэр в новом имидже 1986 года.Итак, мы остановились на том, что в начале 1986 года Сандра выпускает третий сингл Little Girl с её дебютного альбома The Long Play. Песня показывает успех меньшего размера по сравнению с In The Heat Of The Night, и менеджмент принимает решение о постепенном прекращении промо-компании в поддержку нового альбома.
Долго сидеть сложа руки Сандра и Майкл не собирались, тем более, что из Кеммлера в тот момент бил фонтан идей, и все хотели поскорее начать работу над новым альбомом. Так одновременно с продвижением Little Girl шла работа над вторым студийным альбомом, который вскоре получит название Mirrors.
На этот раз Крету дал Кеммлеру полную свободу творчества. Если на The Long Play Кеммлер написал только часть песен (In The Heat Of The Night, On The Tray, Little Girl и Maria Magdalena), а остальные сочинил Крету (за исключением Heartbeat, которую создал басист Сандры Питер Риз, попутно сделав версию со своим вокалом), то на Mirrors почти вся музыка изначально создавалась Кеммлером. Только после создания изначальной мелодии за неё брались Майкл и другие аранжировщики и доводили её до совершенства. Так за относительно короткий срок времени второй альбом Mirrors был создан. Его звучание немного отличалось от The Long Play увеличенными бас-партиями и усиленными ударными. На этом сказалось аналогичное изменение звучания сольных песен Кеммлера в рамках Hubert KaH. При создании треков было использовано несколько различных видов синтезаторов, таких, как Akai S900, Prophet 2002, Roland Super Jupiter, а также вокодер EMS Vocoder.
Один из использованных во время записи синтезаторов.Альбом вышел 13 октября 1986 года. С него было последовательно выпущено 4 сингла. Первым вышел Innocent Love; это произошло в июне 1986 года, т.е. с момента завершения продакшен-кампании Little Girl прошло сравнительно немного времени. Публика только успела перевести дух после The Long Play. И в этот момент вышел новый сингл.
Надо сказать, выбор песни и времени оказался очень удачным. В то время 1 место в чартах уверенно удерживал 5-й сингл Modern Talking Atlantis Is Calling. Но от дуэта уже начинали уставать. В условиях лета и шока от Чернобыльской катастрофы (которая, кстати, сказалась и на Mirrors, где появилось мрачное вступление The Second Day и песня Don't Cry, наполненная безысходностью) требовалась песня с простой тематикой и танцевальной музыкой. Этой песней и стала Innocent Love. Успех был достаточно высокий - песня оказалась на 5 месте в общеевропейском чарте Топ-100, 3 месте в Греции, 6 в Норвегии и 11 месте в самой Германии. Стабильный успех, что ещё сказать?
Клип, снятый на песню, ничем особым не выделялся. То была обычная студийная зарисовка. Сандра ходила по студийному помещению, а музыканты сопровождали, играя на своих инструментах. Клип незатейливый, но и сама песня не блещет каким-то философским смыслом или скрытыми отсылками. Поэтому клип восприняли на "ура".
Sandra — Innocent Love.Вторым синглом с Mirrors стала заводная Hi, Hi, Hi! Для этой песни Сандра слегка поменяла имидж. Причём сделала она это непроизвольно. В те дни она любила плавать в бассейне. За ней наблюдал Крету. И когда она вышла из бассейна и поправила причёску, он сказал что-то типа "Давай используем это как основу для нового имиджа, это прокатит!". Сандра согласилась и в клипе на второй сингл появилась с обновлённой причёской - все волосы были заплетены назад и смазаны гелем, придающим им влажность. Поклонники перемену оценили.
Вышел сингл в сентябре 86 года, когда к продажам готовили сам альбом. Песня имела строение, направленное на то, чтобы стать хитом. Основания на то были - Modern Talking на первом месте уже не было, а руководство Сандры было уверено в потенциале песни. Реальный результат стал известен после начала продаж сингла. Он занял 2 место в Греции, 4 место в ЮАР, 7 место в Германии, 12 место в Австрии. В других странах результат был ниже, но всё равно на хорошем уровне. Ожидания оправдались.
Клип был сделан более оригинальным. В нём в куплетах Сандра разгуливает в шикарном наряде по какому-то не менее шикарному зданию. А в припевах показывается выступление Сандры перед фанатами в облегчённом одеянии (обнажены руки, плечи и верхние участки груди и спины). Разумеется, поклонники были от этого только рады.
Sandra - Hi! Hi! Hi!В октябре 1986 года альбом Mirrors поступил в продажу. Нужно было продать ещё как минимум один сингл, чтобы поддержать пластинку. Эту миссию поручили песне Loreen, которая вышла в ноябре. Это единственная песня с альбома, к которой не приложил свою руку Кеммлер. И от этого она воспринимается по-другому. Автором стал клавишник Фрэнк Петерсон, бывший по совместительству другом Сандры. Во многом из-за этого сингл добрался только до 23 места в немецком чарте и 29 в швейцарском. Кроме этого, это единственный сингл периода 80-90-х, к которому не прилагалась extended-версия. И 7-дюймовка, и 12-дюймовка содержали студийную версию. Би-сайдом в обоих случаях вышла та самая Don't Cry. Снятый же клип тоже не блистал разнообразием. Хотя у самой песни подтекст неплохой, она посвящена подруге Сандры, которая "в то время испытывала непростые времена и нуждалась в ободрении".
Sandra — Loreen.
Sandra
Don't Cry (The Breakup Of The World)4:55Sandra — Don't Cry.Четвёртым и последним синглом стала Midnight Man. Вышла она в феврале 1987 года. Как и в случае с Little Girl, эта песня была выпущена синглом только из желания заработать ещё больше денег. Поэтому выбор оказался не самым удачным, что сказалось на положении песни в чартах. Она заняла 24 место в Германии, 34 в Бельгии и 50 в Испании. Дальше крутить альбом было уже бессмысленно, поэтому Midnight Man стал последним синглом. Темп у песни средний. Клип же отличается тем, что в нём засветился Крету (он бегает по студии и в конце появляется вместе с Сандрой в одном кадре). Имидж же самой Сандры вновь вернулся к прежнему варианту. Особняком стоят большие серьги.
Sandra — Midnight Man.К 1987 промо-кампания в поддержку Mirrors завершилась. Сандра доказала, что к ней не надо относиться как к певице одного хита. Кроме этого, она смогла накопить достаточно денег для того, чтобы приобрести машину марки Mercedes. Помимо этого, она обзавелась ручной лошадью Аркадиусом, на котором иногда проводила свободное время. В общем, всё было хорошо.
Между тем накапливались новые вопросы. Хуберт Кеммлер к концу 1986 года исчерпал первичный запас идей, и ему требовалось некоторое время для того, чтобы накопить новый. Возрастающая популярность Сандры приводила к тому, что на неё начали обращать внимание мировые англоязычные журналисты. Требовалось развить свой английский для того, чтобы уверенно отвечать в интервью. Для этого Сандра ещё в феврале 1986 года, когда Innocent Love занимал высшие чарты в европейских чартах, переехала на несколько месяцев в Лондон. Там она стала развивать своё вокальное искусство под руководством одного из лучших педагогов того времени - Елены Шенел. Под руководством этого педагога находились такие гиганты музыки, как Пол Янг и Джимми Сомервиль. Соответственно выбор был оправданным.
Поселившись в одном из старых округов Лондона в здании 100-летней давности, певица отрабатывала свой вокал. Параллельно с этим она занималась совершенствованием своего английского языка. В общей сложности Сандра проводила 6 часов с педагогом по вокалу и 4 часа в школе английского. С Майклом она разговаривала по телефону. Лишь на выходные она самолётом возвращалась в Мюнхен, чтобы сделать домашнее задание и вернуться в Лондон. В общей сложности Сандра проучилась в Лондоне вплоть до августа, когда она покинула город, оставивший у неё не лучшие воспоминания. Обучение завершилось, и Сандра могла приступать к продажам и концертам по Mirrors.
В 1987 году, как мы уже сказали, ситуация впадала в некую стагнацию. Успех был уже не такой сильный, поэтому Сандра и Майкл должны были придумать что-то новое. О том, что именно они придумали, вы узнаете в следующей статье.
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:11 am
- К-2:
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава вторая.
Всем привет! Мы продолжаем разбор жизни и творчества великого музыканта и продюсера Майкла Крету! Сегодня вторая глава, в которой мы разберём его первый сольный альбом Moon, Light & Flowers, первый продюсерский опыт Крету и постараемся дойти до его судьбоносной встречи с Сандрой. Интересно? Тогда присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Первая крупная обложка произведений Крету.Итак, на чём мы остановились в прошлой главе? Михай, ставший к тому моменту Мишелем, успешно завершил музыкальное образование во Франкфуртской академии для молодых одарённых музыкантов. Он получил диплом бакалавра в музыке как свидетельство его незаурядного таланта. Став свободным, он вспомнил об опасениях матери за его жизнь и предпочёл начать с малого. И стал сессионным музыкантом. Уже в1978 году он принял участие в записи хита Boney M Rivers Of Babylon, исполнив клавишные партии. Он подружился с Франком Фарианом, который стал по сути его новым учителем. Также он был одним из наиболее талантливых участников творческой команды Фариана.
Однако он не собирался становиться полноценным сессионным музыкантом. Всё-таки не стоит забывать о том, что он увлёкся поп-музыкой благодаря "битлам". Как и любой подросток в его возрасте. он мечтал о бытии сольной звездой. Потому в 1977 году он впервые стал создавать наброски своих первых песен. Работа тогда не могла быть перенесена в студию звукозаписи, поскольку Крету ещё учился в музыкальной академии. Однако в 1978 году он выпустился из академии и мог заняться сольным творчеством. Так стали создаваться песни для полноценного студийного альбома Moon, Light & Flowers.
Сложно сказать, собирался ли Крету сразу покорить мировые чарты. Им скорее двигало желание показать, что он теперь является самостоятельной творческой единицей и может быть не только сессионным музыкантом. Также ему требовалось немного денег, чтобы больше времени уделять музыке.
В 1978 году на рынке появился первый сингл под названием Shadows Over My Head. Би-сайдом к нему стала баллада Love Me. Произошло появление в музыкальном мире нового исполнителя - Michael Cretu.
Доступ ограничен
Песня обладает крайне необычным звучанием. Можно вспомнить увлечение Крету синтезаторами. Они имеются в большом изобилии в данной песне. Всё звучит несколько притерно, но мелодия и общая атмосфера ласкают слух. Как и голос Крету, обладавший в то время высокой мелодичностью. Всю музыку и лирику написал сам Майкл, т.е. это его полностью сольное произведение. Такой уровень аранжировок был достигнут благодаря тому, что Крету обладал не только превосходными музыкальными способностями, но и ещё великолепно разбирался в различных технических аспектах студии. А потому и смог создать такое прекрасное произведение. Как мы помним, в 1992 году Сандра исполнит кавер на эту песню.
Однако в чартах Shadows Over My Head не появилась, что не могло не расстроить Майкла. Однако би-сайд Love Me, чудеснейшая баллада, неожиданно стала хитом в...Филиппинах. Там она оказалась на достаточно высоком месте в чартах. Это получилось благодаря тому, что атмосфера композиции хорошо совмещается с общей атмосферой Филиппин. Трек обладает удивительным спокойствием и теплотой. Под него можно расслабиться и отдохнуть, помечтать о прекрасном. А что делают в Филиппинах? Там как раз такой отдых. Потому песня стала хитом.
Доступ ограничен
Вторым синглом в том же 1978 году вышла песня Wild River. Это первый сингл в дискографии Крету, на который был снят клип. Точнее сказать, это скорее редкое задокументированное выступление Крету. Просто смонтированное под клип. В нём Майкл сидит за роялем и исполняет песню. Атмосфера клипа романтичная до невозможности, ибо Крету исполняет песню в темноте, которую освещает множество горящих свечей. Потенциал у песни был не таким большим, как в случае с Shadows Over My Head. А потому на этот раз она нигде не засветилась. Как и её би-сайд Flying To Heaven, являющаяся внеальбомным треком. Однако все признают, что это красивый шедевр. Вот, послушайте и убедитесь сами.
Доступ ограничен
Доступ ограничен
Итак, 1978 год стал годом дебюта Крету. Мы можем убедиться в том, что Крету сразу стал петь песни на английском. Т.е. он избежал горького опыта, когда песни исполняются на немецком языке, не становятся хитами и перезаписываются. Потому-то Love Me и появилась в такой малозначимой стране как Филиппины. Впрочем, помимо отличных навыков в музицировании Крету превосходно разбирался в языках. К моменту выпуска вышеупомянутых синглов Мишель мог свободно говорить на румынском и немецком, в достаточной степени знал он и английский. Дружба с Фарианом из Boney M убедила его в том, что на международный уровень певцы пробиваются с английскими песнями. А потому и петь Мишель начал по-английски.
Так или иначе, но в 1979 году вышел ещё один сингл - Moonlight Flower. Если обобщить, то эта песня повторила судьбу Love Me, т.е. стала хитом на Филиппинах. Песня даже атмосферой напоминает Love Me. Это тоже баллада. Только более изысканная. В ней синтезатор прекрасно совмещается с фортепиано. В плане структуры композиция тоже удивительна. Она полностью завершена, и в ней все инструменты (в том числе и голос Крету) органично дополняют друг друга.
Би-сайдом к песне выступила зажигательная Streets Of Time.
Доступ ограничен
И вот, наконец, в том же 1979 году вышел полноценный студийный альбом. Если говорить о его жанре, то это поп о modern classic. На английской википедии ещё указан soft rock, но как по мне. тут его нет. Любой рок подразумевает наличие гитары. А тут всё построено на клавишных. Всё-таки Майкл учился на отделении фортепиано.
К сожалению, на Яндекс.Музыке этого альбома нет (как и всей дискографии Крету, что очень печалит, ибо такая музыка ДОЛЖНА быть там). Потому вам придётся составлять впечатление по данным мной видеотрекам. Что же до других песен альбома, то все они тоже уникальны. Так, например, '57 - это песня про 1957 год, год рождения Крету (он даже поёт "57 - это год, когда я родился"). Кроме Love Me и Moonlight Flower на альбоме есть ещё одна баллада - Sparks Of Imagination. Завершает альбом огромная композиция Song For Unknown Heroes. Она начинается поистине грандиозно. Если честно, то звуки синтезатора сильно напоминают появление пришельцев. Помимо этого, во вступлении мы можем услышать хор. А где мы ещё слышим хоралы в творчестве Крету? Правильно, в Enigma. Т.е. уже здесь он нащупывал свой уникальный стиль. Хотя о самой Энигме он вряд ли тогда думал. Достоверно засвидетельствовано, что о ней он задумался только спустя 10 лет.
Доступ ограничен
Несмотря на всю эту красоту, альбом в чарты не попал. Но Крету, видимо, это не было особо важно. Он создал музыку, которую он мог спокойно послушать и доказал, что является самостоятельной творческой личностью. Ибо такой альбом не каждый способен сочинить, да ещё и в самом начале.
Помимо первого опыта создания песен Moon, Light & Flowers стал ещё и первым опытом для Крету как для продюсера. Ибо продюсировал его он сам ( в сотрудничестве с другим Майклом - Michael Th. Omilian). И ещё стоит сказать, что барабаны для Крету играл Дикки Таррач. Мы ещё встретимся с ним в нашей повести. Львиная доля всей работы лежала на Майкле. Он сыграл на рояле, электронном пианино, синтезаторе, клавесине, меллотроне, фисгармонии, виброфоне и трубчатых колоколах. Т.е. размах работы уже тогда был большим.
Однако, повторюсь, успеха Крету не добился. И продолжил свою деятельность в качестве сессионного музыканта. Однако он понемногу начал привлекаться как работе в качестве продюсера или со-продюсера. Он начал работать на этой должности примерно с 1980 года. Первой группой, с которой Крету сотрудничал, был немецкий проект Topas, исполнявший музыку в стиле melodic rock. Обыденному слушателю имя данной группы не говорит ничего вообще. Это немудрено, Topas выпустили единственный альбом (с таким же названием Topas), и Крету был привлечён к работе над ним. Ну что сказать, альбом не стал хитовым, хотя песню Hurricane можно иногда встретить на каких-нибудь сборниках типа "Раритеты 80-х". Звучит она, кстати, клёво.
Доступ ограничен
Более заметным стало сотрудничество с певцом Peter Kent. Это немецкий певец (настоящее имя Питер Хедрих), он родился 9 сентября 1948 года. В 1981 году Крету выступил продюсером альбома Питера Happy Weekend. Данный альбом совмещает в себе элементы стилей рок и поп. Ну, аналогия с Topas здесь прослеживается. Ибо Happy Weekend хорошо известна только самым отъявленным любителям 80-х.
Доступ ограничен
Как видим, продюсерская карьера Крету не шла в гору. Он получал доход, достаточный для нормальной жизни. Однако в мире продюсеров пока считался новичком, поэтому и сотрудничал с малоизвестными исполнителями. Однако в 1981 году было сотрудничество и с более известным исполнителем. Имя этой группе A la Carte.
Ещё в 1980 году Крету выступил в качестве аранжировщика при работе над студийным альбомом женского трио Do Wah Diddy Diddy. Одноимённый сингл добирается до 22 места в немецком чарте. Крету продолжает сотрудничество с коллективом и в 1981 году он становится соавтором двух песен коллектива - In The Summer Sun Of Greece (выходит синглом) и Wanted.
Доступ ограничен
Помните Дикки Таррача, который был барабанщиком на альбоме Крету Moon, Light & Flowers? Так вот, в том же 1981 году происходит довольно важное событие в жизни Крету.. Он знакомится с Манфредом Тисси и Нильсом Туксеном. Дикки же был давним другом Манфреда. Вместе 4 парня образуют группу Moti Special. Образование группы произошло в Гамбурге, а название было выбрано чисто случайное. Манфред как-то пришёл в индийский ресторан вместе с художником Моти Аргаманом, и им подали довольно острое блюдо. И Тисси решил, что группа будет называться Moti Special. Все участники коллектива были довольно востребованными сессионными музыкантами (у Дикки ещё был собственный проект). Однако на совместное творчество времени катастрофически не хватало. Песни по большей части представляли собой демо-записи, которые пылились у участников группы. Забегая вперёд, скажу, что свою популярность коллектив приобрёл только в середине 80-х. Пока что на известную группу он совсем не походил. Более того, контракт был заключён на выпуск только одного альбома.
Moti Special. Слева направо: Дикки Таррач, Манфред Тисси "Тьерс", Нильс Туксен, Майкл Крету.Не стоит забывать, что Крету был хорошим другом Франка Фариана. В 80-х группа Boney M уже не была в топе. И вот однажды в 1982 году Франк предложил Майклу стать сессионным музыкантом при записи песен одного из его проектов. Крету с удовольствием согласился и отправился в студию в Оффенбахе. Он ещё не подозревал, что сделал выбор, который изменит его жизнь кардинальным образом, и он уже не будет таким, как прежде........
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ........
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:12 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть шестая.
- С-6:
Всем привет! Итак, история насыщенной творческой жизни немецкой певицы Сандры продолжается! Сегодня шестая часть, в которой мы постараемся...А, впрочем, зачем спойлерить? Садитесь поудобнее, наливайте чай или кофе. Пристегните ремни, мы отправляемся!
Обложка сингла Сандры Stop For A Minute
Итак, в прошлой статье мы остановились на альбоме Mirrors, промо-кампания которого была довольно успешной и закончилась в первых месяцах 1987 года. После данного завершения команда во главе с Крету должна была придумать что-то новое. Но что можно было придумать? Сразу сесть и сочинять 3 альбом? Так можно было поступить, но в этом был и большой риск. Хуберт Кеммлер не был Дитером Боленом. Он не фонтанировал идеями так сильно, как платиновый король, и нуждался в отдыхе. Кроме этого, команда (и Сандра) боялись стать заложниками оглушительного успеха. Заключалось это в следующем: они могли поддаться влиянию мегапопулярности миссис Лауэр и продолжать писать альбом в год и даже меньше (как было у Modern Talking). Минус был в том, что в какой-то момент Кеммлер мог просто сказать "Товарищи, у меня закончились идеи, либо пишите сами, либо дайте мне полгода, чтобы отдохнуть". И популярность могла упасть. Крету видел, что происходило с дуэтом Болена и Андерса и повторять его судьбу не хотел.
Что же нужно было делать дальше? Крету мог заменить Кеммлера и всё-таки сочинить 3 полноценный альбом. Но он этого не хотел делать из-за высокой нагруженности со своими проектами (дуэт с участником Moti Special, продвижение сингла Хуберта Military Drums, продюсирование дуэта Inker&Hamilton). График Крету был забит. Но от работы со своей возлюбленной он не хотел отказываться, поэтому обратил внимание на другую вещь.
На момент 1987 года в карьере Сандры уже насчитывалось 7 синглов и одна песня, бывшая би-сайдом, но крутившаяся не менее чаще, чем синглы. И в голове Майкла родилась идея сделать компиляционный альбом, собрав все синглы. Чтобы дойти до 10 песен, нужно было создать 2 новые песни. Кавер на одну Крету уже держал в голове, оставалось сочинить вторую.
Sandra — Stop For A Minute
Так родилась Stop For A Minute. На этот раз Кеммлер не стал участвовать в творческом процессе, и всю музыку писал сам Крету. Это сказалось на звучании песни. Оно несколько грубовато по сравнению с эстетикой Кеммлера. Текст сочинил всё тот же Клаус Хиршбургер, ставший к тому моменту главным "поставщиком" лирики для Сандры.
Однако песня писалась не столько для того, чтобы заполнить пустые места в альбоме, сколько для криминального сериала Tatort, шедшего в прокате в то время в Германии. Тогда это был отличный способ продвинуть свою песню на рынке продаж, и многие артисты писали песни специально для сериала. Так поступил Дитер Болен, создав Midnight Lady и Silent Water. Песня дуэта Mel&Kim Respectable также прозвучала в сериале. Ну и Сандра подтянулась, спев Stop For A Minute и исполнив эпизодическую роль певицы в ресторане. Как мы видим, кадры из серии вошли в клип для сингла, став основным фоном для видео.
Использование трека в известном сериале серьёзно сказалось на популярности песни. Она мигом стала одной из узнаваемых песен певицы, став по сути одной из "визитных карточек" Сандры. В Германии песня заняла 9 место в чартах, а в Дании 15 место. В Швейцарии сингл добрался до 14 места. По итогу Stop For A Minute заняла 38 место в европейском чарте Топ-100. Би-сайдом сингла выступила Two Lovers Tonight с альбома Mirrors.
Как и многие её песни, Stop For A Minute очень понравилась Сандре. Вот что однажды она сказала по поводу этой песни: "Stop For A Minute - это прежде всего отличная песня, которую я всегда любила. Эта песня написана специально для эпизода в фильме Tatort, снимавшегося на студии Saarland Broadcasting, этот отдельно взятый эпизод назывался Salut Palut. Поскольку я уроженка Саарбрюккена, меня пригласили сняться. У меня появился неподдельный интерес к тому, что делали в студии, в то же время без вмешательства в работу актёров - а там играли такие люди, как Gudrun Landgrebe, например, - и всё действительно получилось здорово, просто передать не могу, как интересно работалось! Мне досталась маленькая эпизодическая роль, которую я исполнила вместе со своей песней. И с нею я действительно стала частью этого фильма".
Однако сингл был выпущен только в 1988 году, когда шла работа над полноценным студийным альбомом. В 1987 году же выходил другой сингл - Everlasting Love.
Sandra — Everlasting Love
К записи песни был привлечён Хуберт Кеммлер. Сама же песня является кавером на оригинал, записанный ещё в 60-х годах (подробно о песне я писал в одной из своих статей, ссылку дам в конце). Повторяться не буду, скажу только, что песня была подогнана под кавер-версию Love Affair, которая Сандре очень импонировала.Хуберт исполнил бэк-вокал. Песня по итогу попала в топ 10 в Германии, на 13 место в Швейцарии. В некоторых чартах песня занимала 6 место и даже выше. Как говорится, успех был огромным. И поныне Everlasting Love поётся Сандрой на большинстве концертов.
3:31
Кстати, то магическое вступление в начале песни понравилось Крету, и вскоре он использует похожую фишку в одном из своих проектов. Пока сохраню интригу, что же ему там понравилось.
Успех этого сингла во многом определил и успех альбома Ten on One, где были собраны все синглы певицы на тот момент. Диск дебютировал на 14 месте в Швейцарии, 19 месте в Германии. За него певица получила два платиновых диска (в Швеции и Швейцарии) и три золотых (Германия, Франция и Австрия). И именно тогда певица получила свою первую золотую статуэтку от музыкального журнала Bravo. С тех пор Bravo непрерывно дарило ей золотые статуэтки вплоть до 1992 года включительно!
Но вернёмся к альбому. Поскольку он показывал неплохие результаты, то Сандре захотелось привнести ещё одну фишку, наряду с участием в Tatort. Поскольку опыт в кино у неё уже имелся, то она загорелась желанием снять документальный фильм о том, как она живёт за сценой, в своей обыденной жизни. Майклу эта идея также понравилась; он счёл её одной из удачнейших. Наведя связи, Майкл и Сандра приступили к работе. И вот, в том же 1987 году в свет выходит VHS кассета под названием...Ten on One. А как по-другому можно было назвать диск? Единственное различие заключалось в том, что альбом назывался Ten on One (The Singles), а фильм просто Ten on One.
Весь фильм состоял из кадров двух различных направленностей. Основу его составляли клипы на синглы, которые полюбились слушателями и вошли в альбом. Между клипами находились вставки, в которых можно было увидеть, как Сандра живёт, покупает, катается на лошади, фотографируется и записывается в студии. Запись в студии (за основу была взята Don't Cry) особенно понравилась меломанам, и с тех пор её считают образцом того, как Сандра в 80-х записывала песни.
Sandra - Don't Cry (Recording Session)
Видео-вставки сопровождались комментариями, которые произносила сама Сандра. К сожалению, фильм предназначался в первую очередь для немецкой аудитории, поэтому Сандра говорила по-немецки. Однако, к счастью, переведённая версия уже имеется, и ссылку на неё (в ней только документальная часть, клипов на синглы нет) я дам в конце статьи.
Вышедший фильм донёс до простого обывателя все те клипы, что он не увидел. Была раскрыта часть личных фактов о Сандре (например, тот факт, что Сандре нравится итальянская еда или книга Never Ending Story). Царящая в фильме обстановка пришлась по вкусу сандроманам, и они горячо приняли вышедшую кассету. Обладание ею в некоторых случаях говорило о большом статусе человека и его нераздельной любви к творчеству великой певицы.
Итак, к середине 1987 года Сандра поняла, что всё то, чего она хотела добиться в своей карьере, она добилась. Она получила мировое признание, популярность, выпустила три успешных альбома, а также засветилась в кино. И теперь она задумалась над тем, а что же у неё с личной жизнью. Совместная жизнь с Майклом продолжалась уже 3 год, а Сандре стукнуло уже 25, а Майклу 30. Как никогда остро встал вопрос свадьбы. Сандра сказала об этом Крету. Тот поразмышлял и понял, что было бы неплохо совершить такой поступок. Тем более, Сандра хотела вместе со свадьбой прикупить себе дом где-нибудь на Ибице, чтобы там спокойно жить и не волноваться. Майкла прельщала эта перспектива, сулившая ему возможность обустроить собственную студию. Поэтому он принял решение о браке.
Основные приготовления были завершены к концу 1987 года. Планировалось, что свадьба должна произойти 31 декабря 1987 года. Но в тот день те люди, которые должны были венчать Сандру и Майкла, не оказалось. И день свадьбы начали переносить. По итогу остановились на 7 января 1988 года. В этот день, в 13.30, произошёл процесс бракосочетания.
1 из 2
В целом, счастье Сандры было обеспечено. Однако не до конца. Дело всё в том, что Крету, бывший сторонником спокойных свадьб, настоял на проведении именно тихого торжества. Т.е. без салютов, сотен гостей и других вещей, свойственных широкой свадьбе. Они просто расписались, после чего поехали отмечать празднество. Гостем на торжестве был сам Хуберт Кеммлер, для которого данное событие могло послужить источником творческого вдохновения. По итогу женившаяся пара въехала в дом на Ибице, который она заранее купила. Это был особняк с долгой историей и шикарным видом на остров. По факту это было то самое сказочное место, о котором могла мечтать Сандра, принявшая к тому моменту фамилию Крету.
И именно там, куда вместе с парой переехали Кеммлер, Хиршбургер и другие помощники Крету, началась работа над одним из самых успешных альбомов певицы. Но об этом вы уже узнаете в следующей части.
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:16 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава третья.
- К-3:
Всем привет! Мы продолжаем рассматривать ключевые события в биографии великого музыканта, композитора и продюсера Майкла Крету. Сегодня у нас уже третья глава, т.е. проект смог дорасти до трилогии. Здесь мы рассмотрим жизнь Крету в период....А, впрочем, зачем заранее обо всём объявлять? Лучше пусть вы сами обо всём узнаете, прочитав эту статью. Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем! Впереди только самое интересное!
Майкл Крету
Итак, давайте для начала вспомним, на чём мы остановились в прошлой главе? Крету освоился в музыкальном мире и выпустил свой сольный альбом с чудесным звучанием "Moon, Light & Flowers". Он также попробовал себя в роли продюсера и со-автора песен, что дало некоторый результат. К 1982 году Крету уже был знаком с тремя другими сессионными музыкантами, с которыми он образовал группу Moti Special. Однако коллектив из-за занятости участников новых записей пока не делал.
И вот, в 1982 году Крету получает предложение присоединиться к творческой команде, пишущей музыку для одного известного женского трио. Он соглашается, ибо данное трио очень сильно напоминало A La Carte, с которыми Крету уже доводилось поработать. А потому он согласился. Этим трио оказались уже знакомые нам Arabesque, главной вокалисткой которых являлась Сандра Лауэр, жизнь и творчество которой мы разбирали до начала данного эпоса.
Крету пришёл в группу просто как сессионный музыкант, однако он довольно быстро сошёлся с Сандрой. Судьбоносная их встреча произошла в студии в Оффенбахе. Молодые люди сразу обратили друг на друга внимание. Однако поначалу их общение носило чисто деловой характер. Крету советовался с Сандрой и другими сессионными музыкантами (в том числе и с Жаном Франкфуртером, главным поставщиком песен для группы). Стоит сказать, что вместе с Крету в группе сессионных музыкантов находился Манфред Тисси "Тьерз", лидер Moti Special. Он иногда исполнял бас-гитарные партии. Появление столь талантливых музыкантов сразу отразилось на звучании трио.
Вдаваться в музыку Arabesque мы не будем, для этого у нас есть "История жизни и творчества Сандры Крету". В тот момент работа в группе и встречи с Сандрой не занимали лидирующие места в планах Крету. Он совмещал работу там с продюсированием других проектов и созданием второго сольного альбома.
Кстати, я в прошлой статье допустил одну ошибку. Там я написал, что продюсерская карьера Крету началась с сотрудничества с малоизвестным немецким проектом Topas в 1980 году. Однако ещё в 1979 году он засветился во время работы над песней проекта Alaska - Lady. Именно Крету написал данную композицию. Особой популярности проект не снискал, однако именно с него мы должны начинать рассматривать Крету как автора песен для других коллективов.
Alaska
Lady2:58
Возвращаемся теперь в 1982 год. К тому моменту Крету уже был продюсером среднего уровня. Он писал музыку, но большого успеха пока не было. В этом году он получает предложение поработать в команде исполнительницы Severine. К тому моменту певица была довольно известным исполнителем с сильным голосом. Она уже несколько лет занималась сольной карьерой в Германии, однако с 1981 успех постепенно покидал её. Крету был одним из тех, кто был призван исправить положение. Однако судя по тому, что среди популярных исполнителей 80-х Северин нет, ставка не оправдалась. Но сотрудничество с ней так или иначе стало частью творческой биографии Крету. Вот, к примеру, песня Sieben Tranen. Более известен английский вариант от группы Goombay Dance Band под названием Seven Tears.
Доступ ограничен
Крету начинал понимать, что высокие позиции в чартах и расширение активности ему обеспечит сотрудничество с более известной звездой, желательно мирового масштаба. И вот в 1983 году Крету присоединяется к команде другой артистки, масштаб которой был в разы больше, чем у какой-то там Северин. Это не кто иная, как сама Мирей Матье.
На этот раз Крету стал полноценным автором песни. Одним из первых хитов стала композиция Vai Colomba Bianca. Песня отлично продемонстрировала широчайший вокальный диапазон Мирей и показала, что с Крету стоит считаться. Ибо сотрудничество со звездой подобного масштаба - знак того, что продюсер и автор песни является человеком значимым. Затем было ещё две песни, которые также стали популярны среди поклонников Мирей Матье - Die Liebe Zu Dir и Traumzeit. Последняя композиция наполнена особой откровенностью. В ней чётко чувствуется мощь композиторского таланта Крету.
Помимо создания песен Крету спродюсировал альбом, на котором они вышли. И на этот раз это не был полноценный коммерческий провал. Всё яснее становилось, что Крету - значимое лицо в музыке. Сам Майкл думал примерно также, поэтому к работе над сольным альбомом он подошёл со особым отношением.
Mireille Mathieu
Traumzeit (Memory)3:40
В 1983 году в продажу поступил первый новый сингл Крету с 1979 года под названием Total Normal. Купив его, слушатели немного удивились. Здесь не было тех романтичных мелодий со спокойным темпом. Перед ними был танцевальный хит, в звучании которого преобладали современнейшие на тот момент синтезаторы. В общем и в целом от modern classic не осталось и следа. Теперь Крету исполнял типичный синтипоп, причём на немецком языке. К слову, Total Normal является одной из немногих песен, на которую был снят клип. Он, конечно, не такой многослойный, как сама композиция, но зато это одно из немногих изображений Крету того времени. Честно сказать, его очки уж слишком большие. На их фоне глаза Крету какие-то маленькие. Но это мелочи. Зато в клипе применена интересная графика.
Крету явно создавал песню с намерением получить хит. Но ни в одни чарты она не попала. Если первые его синглы (Love Me и Moonlight Flower) ещё имели какой-то результат в виде бытия хитами в Филиппинах, то теперь этого ничего не было. Песня просто прошла незамеченной.
В течение того же 1983 года вышло ещё три сингла - Zeitlose Reise, Der Planet Der Verlonen Zeit и Today Today. Последняя является английским вариантом Total Normal. Все они не показали какого-либо успеха. Одновременно с этим в продажу поступил полноценный студийный альбом Legionare (в английской версии Legionnaries). Разберём его подробнее.
В самом начале слушателя атакует армия неизвестных легионеров, словно появляющихся из ниоткуда. Композиция хоть и короткая (полторы минуты в немецкой версии и 1.41 в английской), но поражает своей лаконичной грандиозностью. Она настраивает слушателя на альбом и словно вводит в курс дела. Мы начинаем размышлять, а что же это за легионеры. Это явно не римские легионеры. Скорее это легионеры из космоса. Ореол тайны сохраняется. Можно сказать, что это та же Enigma, но в другом жанре.
Доступ ограничен
Альбом отличается тем, что на нём аж 3 инструментальных композиции. Первой являются вышеупомянутые "Легионеры". Вторая - это The Time Of Our Lives (в немецкой версии Goldene Jahre). Если первая композиция - является вступительной "увертюрой", то Goldene Jahre это полноценная музыкальная пьеса. Мне она отдалённо напоминает Magnetic Fields Pt.2 Жан-Мишеля Жарра. Похожие инструменты. И настроение всё такое же позитивное. Ну а третьей является Nebulae (в немецкой версии Karawanen). Это вообще отдельный номер. Здесь нет ударных, всё построено на чистых синтезаторах. Композиция спокойно и словно увлекает слушателя, обволакивает его и вводит в транс (опять отсылка к грядущей Enigma). Лично мне она отображает всю античную историю, словно я нахожусь в Академии и беседую с Аристотелем и Платоном, а они мне рассказывают о тайнах мироздания. Может быть, это моя личная интерпретация, просто я очень сильно увлекаюсь историей. Поэтому трек мне очень нравится. Если у вас возникают другие ассоциации, то напишите об этом в комментариях!
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu]Michael Cretu[/url]
The time of our lives3:23
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu]Michael Cretu[/url]
Nebulae3:37
В немецкой версии Karawanen плавно переходит в Der Planet Der Verlonen Zeit. В английской версии последние две композиции разделены.
Что же до остальных песен, то все они по своему хороши. Отлично звучит I Obey (Spiel Auf Zeit в немецкой версии), хор прямо завораживает. В контексте "космических легионеров" песня хорошо вписывается в альбом. Крету словно подчиняется легионерам. Перкрасно звучит медлячок Am I Alone? (Frau Aus Stein). Песня Mission Unaccomplished (Data-Alpha-4) прямо наводит на размышления о какой-то спецоперации в космосе. Наверно, это операция по подрыву могущества космических легионеров. Красиво звучит Targets (Zeitlose Reise). Запомните эту композицию, мы с ней ещё встретимся в будущем. Ну и последний трек - We Look To The Stars (Der Planet Der Verlonen Zeit) тоже замечателен. Из его музыкальной составляющей мы можем понять, что удалось освободиться от космических легионеров, и теперь планета Крету свободна, и можно летать в космосе. В общем, контекст понятен. Чётко видно, что Крету по полной отрывается в музыке и пишет вдохновенно. Многие в Интернете пишут, что Legionnaries это отстой, и слушать там нечего. И вообще, что Крету до Сандры вообще ничего не сделал. Это в корне неверно. Legionnaries - одно из лучших творений Майкла, жаль, что он не попал в чарты. На обложке, кстати, изображён красный Сатурн, вокруг которого делает заход какое-то небольшое тело. Можно предположить, что это именно та планета, на которую пришли "космические легионеры". Гениальный альбом! Крету явно постарался.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu]Michael Cretu[/url]
I Obey3:51
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu]Michael Cretu[/url]
Mission Unaccomplished3:25
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu]Michael Cretu[/url]
We Look To The Stars5:50
Кстати, на этом альбоме Крету довольно часто применяет хор. Как вы думаете, является ли это предтечей Enigma? Напишите об этом в комментариях!
Как бы то ни было, альбом в чарты не попал, и Крету продолжил работать в качестве продюсера и сессионного музыканта. В том же 1983 году он присоединяется к работе над песнями немецкого женского дуэта Mary and Gordy. Одновременно с этим он знакомится с известным немецким гитаристом Питером Корнелиусом и становится его другом. К тому моменту Корнелиус уже был известным немецким исполнителем и имел на своём счету целых 7 альбомов! Первый из них вышел ещё в далёком 1974 году. Крету спродюсировал новый, 8-й на тот момент альбом Fata Morgana. Особых сведений об альбоме нет, видимо, успех был не таким уж и большим.
К тому моменту Крету уже долгое время контактировал с Сандрой из Arabesque. Они уже были влюблены. Крету видел потенциал девушки и понимал, что она имеет все шансы стать успешной сольной певицей, а он - известным продюсером. В 1984 году контракт Сандры с Arabesque истёк. И Крету настоял на том, чтобы Сандра ушла из группы. Девушка, поддавшись обаянию молодого румына, согласилась. Крету стал её продюсером. Теперь он собирался выстрелить и привлечь к себе внимание европейских меломанов....
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 1:18 am), всего редактировалось 1 раз(а) (Обоснование : Текст отредактирован)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:19 am
- С-7:
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть седьмая.
Всем привет! Интереснейшая история насыщенной жизни и творчества немецкой певицы Сандры Крету продолжается. На очереди седьмая часть, в которой мы завершим обзор жизни певицы в 80-х годах. Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Сандра в Лондоне, фото с немецкого журнала BravoИтак, в прошлой части (ссылку на которую я, разумеется, дам в конце) мы остановились на том, что Сандра и Майкл Крету поженились 7 января 1988 года. Сандра Энн Лауэр стала Сандрой Крету. Пара переехала в купленный дом на Ибице. Особняку было более 400 лет, и выглядел он как какой-то сказочный замок. Расположен дом был в горах Санта Эулалиа, вдалеке от основных туристических центров. В нём Майкл стал оборудовать собственную студию звукозаписи с новейшими технологиями процесса создания песен. Всё: пол, потолок, стены - было подвергнуто коренным изменениям во внешнем стиле. При хорошем рассмотрении, конечно, пара Крету могла бы и не так сильно менять дом. Возможно, она бы даже купила другой дом. Но так было необходимо, ибо Крету уже имел в голове задумку определённого рода ( о ней вы также вскоре узнаете). А пока вернёмся к сольному творчеству Сандры.
К моменту переезда в другой дом Хуберт Кеммлер, главный в то время автор музыки Сандры, уже сделал наброски новых песен как для Сандры, так и для своего трио Hubert KaH. За основу был взят недавно вышедший сингл Military Drums, показавший неплохие результаты. Суть была в чём. Максимально современные синтезаторы и "лёгкие" барабаны с довольно быстрым ритмом. Крету одобрил данную концепцию, понравилась она и Сандре. Таким образом, работа над будущими песнями началась.
В этот раз Крету полностью освободил себя от записи музыки, став только продюсером. Всё полностью писал Кеммлер. Это сказалось на звучании песен. Но чтобы альбом отражал личные интересы Сандры, Хуберт привлёк её к работе над ними. Разумеется, это также не могло не сказаться на атмосфере альбома и синглов. Кстати, а что же за синглы вышли в то время?
Heaven Can WaitВ первые месяцы 1988 года основное внимание сандроманов было привлечено к синглу Stop For A Minute с альбома Ten on One. Поэтому новости о следующем сингле только усилили внимание общественности к Сандре. И вот, в мае 1988 года выходит свежий сингл Heaven Can Wait. Автором музыки стал, как обычно, Хуберт Кеммлер. Песня основывалась на довольно необычной структуре - основной фон составляли ударные и голос Сандры. Все остальные инструменты формировали "вторичный музыкальный фон". К слову, подобную структуру Хуберт позднее использовал в своей песне Help Me Through The Night. Аналогичный бит с аналогичной скоростью. Но повторить успех сингла Сандры Хуберт не смог. А успех был приличный.
Сингл вышел сразу после дня рождения Сандры (который, я напомню, приходится на 18 мая). Радостные поклонники сразу стали покупать диски с синглом, и песня стала расходиться как горячие пирожки. Это сразу сказалось на её положении в мировых чартах. В Германии Heaven Can Wait добрался до красивого 12 места, на котором оставался вплоть до августа. В Греции песня оказалась на 2 месте, а в Австрии на 4 месте. Только Британия осталась равнодушна к Heaven Can Wait: в этой стране песня добралась только до 97 места. Но Британия являлась подобным исключением для многих немецких исполнителей, поэтому это не в счёт. Heaven Can Wait однозначно стал хитом.
Предстояло снимать клип. Поскольку Сандра вместе со своей командой переехала на Ибицу, то старый принцип съёмок клипов в закрытом пространстве уже не подходил из-за атмосферы острова. И было решено снимать клип на открытом пространстве, на самом острове. В клипе Сандра предстала в привлекательном образе, поскольку на ней была одета майка и штаны. Образ действительно стал популярен среди поклонников певицы, и теперь, если сделать запрос "Сандра в майке", то первым выпадет фото со съёмок клипа:
Клип запомнился благодаря двум "изюминкам". Хотя одна из этих изюминок едва не стоила Сандре жизни. Первая уникальность заключается в том, что в клипе появился Хуберт. До этого он никогда не появлялся в клипах Сандры. Да, его не видно чётко, но его лицо появляется во фрагментах, когда идёт мужской бэк-вокал. А вторая "изюминка" заключается в съёмках на краю скалы у моря. Чтобы кадр был снят успешно, использовали вертолёт, который кружил возле Сандры почти минуту. Разумеется, певица почувствовала приливную силу. И едва не улетела в море. К счастью, этого не случилось, и съёмки клипа были завершены. Как и сама песня, клип стал предвестником грядущего лета. Хотя лирика песни навевала на другие мысли, хотя бы из-за фразы "Рай может ждать".
Итак, лето 1988 года прошло. Поклонники вдоволь насладились звучанием Heaven Can Wait и по полной ожидали нового сингла и альбома. Ожидания были небезосновательны, так как звучание Heaven Can Wait отличалось от того же Stop For A Minute. Мысли об альбоме посещали всех. И вот, в сентябре выходит следующий сингл Secret Land. Его звучание оказалось значительно более проработанным, чем у предыдущей песни. Это не случайно. Те, кто подробно знает творчество Хуберта Кеммлера, знает, что в том же году он написал песню Trenchoat Man для малоизвестного проекта Fabrique. Вот она.
Ничего общего не находите с синглом Сандры?
Правильно, песня Сандры - есть не что иное, как кавер на Fabrique. Всё дело в том, что Хуберт, осознав, что оригинальная версия с тремя языками не попала в чарты, решил переписать песню и дать её Сандре. Ударные стали более лёгкими, немецкий и французский убрали и заменили английским. Была полностью переписана лирика. Вокал Сандры лучше лёг на песню, и все единолично признали, что её нужно выпустить синглом. Таким образом, в сентябре произошёл релиз.
Результат превзошёл все ожидания. В Германии песня взлетела на 7 место в чартах, а в Швейцарии на 9. В других странах (за исключением ЮАР, где песня добралась до 8 места) продажи были чуть меньше, но всё равно на высоте, в основном в топ-20. Правда, никаких сертификаций за сингл певица не получила (за Heaven Can Wait Сандра получила серебро во Франции). Но это не умаляло достоинств песни.
Как обычно, был снят клип. Тот факт, что съёмки проходили осенью, сказался на образе Сандры: она снялась в пальто. По сюжету клипа, она прогуливается по некой тайной земле (ей была, несомненно, Ибица), изучает странные ворота и смотрит в море, раздумывая. Клип повторил схему Heaven Сan Wait, музыкантов там не было. Сандра была одна.
Терпение сандроманов было на исходе. Маркетинговый ход Крету удался, и 24 октября 1988 года на прилавках появился новый студийный альбом Into A Secret Land. В обиходе фанатов он стал называться лаконично Secret Land. Поскольку оба предыдущих сингла показали хорошие результаты, и альбом добрался до престижных мест. В Германии он дошёл до 14 места. В Швейцарии он оказался на 9 месте, а в Финляндии на 10. К концу года альбом всё ещё занимал 40 место в германских чартах. За него Сандра получила ряд сертификаций. В Австрии она получила золото за 25 тысяч проданных копий. Германия также подарила ей золото, так как продажи выявили 250 тысяч сбытых дисков. Ну а во Франции, Швеции и Швейцарии она смогла завоевать платину. Всё это позволило критикам сказать, что Into A Secret Land - это один из самых успешно продаваемых альбомов певицы. Таким, образом, Сандра показала, что она заслуживает достойного места в немецкой музыкальной культуре.
Sandra
Crazy Juliet4:11
Sandra
Celebrate Your Life3:28
Sandra
Children Of England3:56
Успех двух предшествующих синглов оказался настолько большим, что благодаря ему альбом уверенно держался в чартах до самого конца 1988 года. Однако музыка не стояла на месте. Новые альбомы издавались, новые синглы покоряли хит-парады. И Into A Secret Land стал постепенно сдавать позиции. Когда руководство во главе с Крету увидело это, оно решило продолжить промо-компанию и издать ещё один сингл (а ещё лучше два). Им стала зажигательная песня We'll Be Together, выпущенная в январе 1989 года.
На самом альбоме это вторая песня. Её отличительной чертой является то, что Сандра непосредственно приложила к ней руку. Т.е. стала соавтором песни. Для тех времён это было новшеством, ибо Сандра тогда не помогала в написании песен. Максимум, что она делала, это предлагала какие-то идеи, основанные на её интересах. Поэтому We'll Be Together стала по сути первой песней, над которой работала Сандра.
Это сказалось прежде всего на самом звучании сингла. У него быстрый ритм и цепляющая вокальная партия. Бэк-вокал Кеммлера здесь тоже присутствует, можно услышать фразу "With a little luck, a little luck". Основное звучание определяется разнообразными синтезаторами, которые в то время активно использовались Кеммлером.
По традиции выпуск сингла был подкреплён выходом клипа. Традиция внестудийных съёмок без музыкантов прижилась у Сандры, и клип ей последовал. Видео очень понравилось сандроманам, ибо в нём они смогли увидеть дом Сандры на Ибице и разные достопримечательности её новой жизни, например, бассейн, морское побережье и разнообразные магазины. Если вспомнить, каким сильным может быть желание их попасть в место, где обитает кумир, то становится понятным, почему We'll Be Tohether стал новым хитом Сандры.
В Германии песня добралась до 9 строчки в чартах, а во Франции - до 13 позиции. В австрийских чартах сингл дошёл до 16 места. По итогам 1989 года We'll Be Together занимал 65 место в немецких чартах.
На волне популярности We'll Be Together было решено выпустить 4 сингл. Сандра была на пике своих сил и поэтому дала добро. Поэтому в марте, когда We'll Be Together занимал средние места в чартах, был запущен новый сингл под названием Around My Heart. На этот раз свою руку к нему приложил Маркус Лёр, гитарист уже известного нам трио Hubert KaH. Поскольку у Маркуса своеобразный музыкальный вкус, это сказалось на эстетике песни. Студийная версия Around My Heart имеет короткое строение и своеобразную партию ударных. Обычные барабаны с необычным ритмом обрамлены звуковыми эффектами, которые в 90-х будут определять весь стиль музыки, из которой вырастет dubstep и схожие стили. Поскольку песню написал Хуберт Кеммлер, который в своём альбоме Sound Of My Heart также предвосхитил стили 90-х, то можно вновь подивиться его уникальному музыкальному чутью.
Однако для клипа была сделана другая версия. В ней убыстрили ритм и сделали барабаны более мощными. Но красоты песня не потеряла. Ну а сама Сандра, большая мастерица на различные образы, предстала в чувствительном образе романтичной девушки. Она была одета в пальто и беретку. При этом она особое внимание уделила мимике лица. Вот она улыбается так, что зритель улыбается вместе с ней, то она закидывает голову, словно заигрывает со зрителем. Словом, это один из самых проникновенных её образов. Устоять ему практически невозможно. Вот попробуйте:
Видео недоступно в вашей стране
Если вы смогли это сделать, то напишите об этом в комментариях!
Несмотря на то, что по аранжировкам Around My Heart уступала Secret Land или We'll Be Together, она показала отличные результаты. В Германии она добралась до 11 места, а в Швейцарии до 19. На конец 1989 года песня находилась на 82 месте в Германии. Т.е. успех всё же был.
Больше синглов решили не выпускать. Единственная песня, которая в 1989 году вышла как промо-сингл, это La Vista De Luna. Но до больших масштабов уже дело не дошло. Вместо этого Сандра отправилась в турне по многим европейским странам. И вроде бы это обещало быть самым обычным турне. Если бы не одна вещь. Вместе с той же Францией или Италией Сандра посетила...Советский Союз!
Да, в 1989 году Сандра посетила СССР и Красную площадь! Вот фотография с тех гастролей:
Сандре всё нравилось в Москве. Она гуляла по многим достопримечательностям просто как туристка. Она даже посетила Мавзолей Ленина. Правда, тело великого вождя её не на шутку испугало. Но так всё было отлично. Правда, были и проблемы. Так во время нахождения в отеле Сандра обнаружила, что у неё...нет горячей воды. На запрос певицы пришёл человек. Он принёс несколько вёдер горячей воды, вылил их в ванну и сказал, что теперь можно мыться. Разумеется, Сандре, которая всё-таки была выращена на капиталистической основе, это не особо понравилось. И она поклялась, что никогда больше не приедет в Россию. Теперь, правда, мы знаем, что она погорячилась.
Но в плане концертов всё было замечательно. Поскольку Сандру помнили ещё с Arabesque, все фанаты были в полнейшем восторге. На концертах они подпевали Сандре, показывая, что они великолепно знают её тексты. Певица была в полнейшем восторге.
Небольшое отступление. Для советских меломанов 1989 год запомнился не только приездом Сандры. В то же самое время в Советский Союз приезжал сам Дитер Болен. Он, как и Сандра, собирал полные стадионы восторженных фанатов. Возможно, когда-то Сандра и Болен пересеклись. И это вылилось в противостояние в прессе между Дитером и Сандрой. Подробно об этом будет сказано в следующей части.
Но Сандра посетила не только СССР. Она выступала и в других странах. Вот одно из тех выступлений:
Сандра — концерт в Праге, 1989 годИтак, 1989 год подходил к концу. Вместе с ним подходила к концу и замечательная эпоха диско 80-х. К сожалению, встречала новый 1990 год Сандра с некой долей неопределённости. Ибо её творческую команду покинул Хуберт Кеммлер. Провал Sound Of My Heart привёл к тому, что Хуберт объявил о расформировании Hubert KaH. Более того, он заявил, что до этого пренебрегал своим талантом и собирается взять творческий перерыв. Это означало, что Сандра по сути теряла своего главного музыкального автора. Поэтому вопрос о новом альбоме был очень острым. Кто станет его автором?
К счастью, у Сандры рядом оказался Майкл Крету. Он уже держал в голове гениальный замысел нового проекта. В 1990 году карьера Сандры должна была выйти на новый уровень. Однако об этом вы узнаете в следующей части.
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 1:22 am), всего редактировалось 1 раз(а) (Обоснование : Текст отредактирован)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:23 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава четвёртая.
- К-4:
Всем привет! История жизни и творчества великого музыканта и продюсера Майкла Крету продолжается! На очереди у нас уже четвёртая часть. В ней мы разберём события, ставшие одними из ключевых во всей биографии великого маэстро Крету. Эти события можно смело называть «восходом эры Крету». как видите, впереди только самое интересное! Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Итак, на чём мы остановились в прошлой главе? Крету освоился в мире популярной музыки. Он принялся писать песни для различных артистов, продюсировать их деятельность. Параллельно с этим он занимался сольным творчеством, которое, однако, большого успеха не имело. К 1983 году Крету уже был знаком многим благодаря тому, что он поработал в команде самой Мирей Матье и спродюсировал довольно успешный альбом группы Goombay Dance Band (к примеру, именно он создал одну из "визитных карточек" коллектива - композицию Marrakesh). В это же время он выпустил второй сольный альбом Legionare, основанный на многообразном применении синтезаторов, создающих "космический" саунд. Ну и под конец стоит сказать, что он познакомился с Сандрой, бывшей в то время участницей Arabesque. Молодые люди влюбились друг в друга, и Крету стал упрашивать певицу покинуть трио, что и произошло в 1984 году.
К тому году Крету уже стал довольно значимым лицом в продюсерском мире. Сотрудничество с ним означало, по крайней мере, получение общественного признания и получение хотя бы одного хита. Работа с Goombay Dance Band подтвердила это. И вот в 1984 году он встречает ещё одну группу, продюсером которой он становится. Этой группой был квартет Hubert KaH, ставший после смены продюсера трио (барабанщик Нико Киммерле покинул группу, ибо у него были более важные дела).Hubert KaH
С этой группой и Хубертом лично мы уже неоднократно встречались. Поэтому не будем разъяснять, кто же такой Хуберт Кеммлер. Перейдём сразу к сотрудничеству группы с Крету. Вполне возможно, Кеммлер мог немного уязвить Крету, ибо был почти такого же возраста, как Крету (Кеммлер был на 4 года моложе Крету). Его вокальный диапазон был в разы шире, чем у Крету. Создаваемая музыка также была более мелодичной, а соответственно более популярной, чем у Крету. Можно предположить, что это немного уязвило Крету, заставив его позавидовать такому таланту. Однако на тот момент Майкл должен был спродюсировать новый альбом Кеммлера. Поэтому о зависти пришлось забыть.
В том же 1984 году выходит третий альбом коллектива Goldene Zeiten, продюсером которого Крету становится. Майкл изменил имидж группы, и теперь оно не дурачилось на сцене. Участие Майкла в записи альбома было относительно небольшим, он в основном занимался аранжировками песен. Единственный трек, к которому Крету полноценно "приложил руку" - это инструментальная композиция Rhytmus A Gogo
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Hubert Kah]Hubert Kah[/url]
Rhythmus A Gogo2:53
К сожалению, альбом не попал ни в один чарт (даже немецкий), что расстроило Кеммлера и Крету. Однако в тот момент Хуберт должен был написать несколько песен для Сандры, поэтому сотрудничество продолжилось. Кроме этого, в лице Хуберта Крету получил отличного творческого напарника. Их тандем мог производить действительно уникальную музыку, а уже это означало, что Крету может поднять свой авторитет и стать именитым продюсером.
Однако Майкл в те дни занимался не только написанием песен для других исполнителей. Он продолжал создавать песни для себя самого. На этот раз он предпочёл отойти от "космического" электронного звучания и создать более "попсовую" песню. Так в том же 1984 году свет увидел новый сингл от Крету под мистическим названием Schwarzer Engel ("Черный ангел).
Трек имеет соответствующее звучание, которое наполнено мрачные нотки. Ореол таинственности наполняет песню. Видно, что первые штрихи Enigma уже появляются. Кроме этого, текст песни состоит из странных фраз типа "Wim ahila - iso na gangaka". Я пытался переводить эти фразы на немецкий, испанский, английский, французский и даже румынский языки, но ничего не получается. Что это тогда за слова? Если у вас есть ответ на этот вопрос, пишите в комментариях!
Несмотря на это, мы можем видеть, что Крету нащупывает свой стиль в песнях и создаёт действительно стоящие композиции. Schwarzer Engel уже слушается лучше, чем "космический" Legionare или экзотический Moonlight Flower. Тем не менее, песня опять не попала ни в один чарт. Впрочем, это не сильно расстроило Крету. Слегка "грубоватый" саунд "Ангела" являлся по сути экспериментом, в котором, как мы уже сказали, Крету нащупывал свой стиль. Ему понравилось созданное им звучание, и он продолжил работу в данном направлении. И, кстати, на эту песню был снят клип. В нём Крету сидит в кинозале (пустом) и смотрит какой-то фильм о различных африканских племенах. Иногда на киноэкране появляется он сам. Изюминкой клипа является то, что в конце Крету сидит уже не один, а среди представителей этих самых племён, которые вместе с ним смотрят фильм о них самих!
К сольному творчеству Майкла мы ещё вернёмся. Пока что нам стоит рассмотреть ещё два проекта, в которых принял участие Крету в 1984 году. Для начала нам стоит вспомнить о Сандре. Она как раз вышла из Arabesque, и теперь требовалось создать хит для неё. Крету мог создать полностью новую песню для своей возлюбленной, однако, к тому моменту он уже, как было указано выше, был известным человеком. Он должен был продюсировать Hubert Kah и заниматься продвижением собственной песни Schwarzer Engel. Кроме этого, он продолжал писать песни для себя. Поэтому на написание песни для Сандры времени не оставалось. И Крету легкомысленно посчитал, что Сандру на первые места в хит-парадах выведет кавер. Тут как раз приглянулась группа Alphaville, выпустившая в это самое время хит Big In Japan, который взлетел на первое место в немецком чарте.
Крету решил выпустить "по горячим следам" кавер на эту песню в качестве первого сольного сингла Сандры (хотя, по факту, первым её сольным синглом был Andy, mein Freund, но это не совсем в тему). Он немного изменил аранжировки для песни, общее же настроение композиции осталось тем же. Был создан немецкий вариант текста. Сингл "был собран" и пущен в продажу. К сожалению, это был полный провал. Было продано всего лишь 125 экземпляров песни. Во многом этот провал и убедил Крету в том, что нужно привлечь Кеммлера к работе с Сандрой, попутно исправив казус с Goldene Zeiten.
Ну и второй причиной, почему Крету не стал создавать полноценную песню для Сандры, была занятость с Moti Special. Да, с той самой группой Moti Special. К 1984 году участники квартета наконец нашли время для записи песен и стали писать их. Так появилась песня Cold Days Hot Nights, а вслед за ней и песня Stop! Girls Go Crazy. И на этот раз успех пришёл к группе. Несмотря на то, что Cold Days Hot Nights была спета на английском языке и предназначалась для покорения прежде всего немецких чартов (а в Германии в это время была мода на песни с немецкими текстами, что и побудило Крету создать именно немецкий кавер Big In Japan), популярность не заставила себя долго ждать. Cold Days Hot Nights взлетела на 3 место в немецком чарте и 4 место в Швейцарии. Moti Special оказались в центре внимания. И хотя Stop! Girls Go Crazy в чарты не попала, 1984 год для Moti Special стал прорывным. Они получили то, что хотели - популярность.
Видео недоступно в вашей стране
И вот, наступил 1985 год, год, когда Крету действительно стал знаменитым. Это произошло, во-первых, благодаря ошеломительному успеху Сандры и её альбома The Long Play. Однако о Сандре мы уже сказали слово в «Истории жизни и творчества Сандры Крету", сейчас у нас рассказ о самом Крету.
Итак, мы помним, что в 1984 году Крету выпустил новый сингл Schwarzer Engel, который успеха не добился. Однако Крету понравилась работа с подобным звуком, и он принялся сочинять песни для своего третьего альбома, который (судя по звучанию и промо-кампании) целенаправленно создавался для того, чтобы Крету получил успех. Для этого Майкл не особо заморачивался с аранжировками, мелодикой, предпочитая создавать более простые шлягеры, чем изысканные баллады или "космическое диско".
Первыми новыми синглами, выпущенными в 1985 году, были Die Chinеsische Mauer и Carte Blanche. Название первой песни переводится на русский как "Китайская стена", а второе название с французского означает дословно "пустая карта". Обывателям фраза "карт-бланш" известна как фраза, означающая неограниченные полномочия, которые человек получает при совершении деловой операции от имени доверителя. Проще говоря, послабление, которое должно поспособствовать успеху операции.
Ну, что можно сказать? Первый сингл имел весьма изысканное звучание и был медляком. Другими словами, это было что-то типа Moonlight Flower в новох музыкальных реалиях 1985 года. Второй сингл был более попсовым и в своих аранжировках немного напоминал Schwarzer Engel. Успеха они не добились. Зато следующий сингл Samurai был совершенно другим.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu]Michael Cretu[/url]
Die Chinesische Mauer5:00
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu - Die Chinesische Mauer - 1985]Michael Cretu - Die Chinesische Mauer - 1985[/url]
Carte Blanche3:57
Samurai был выпущен сразу в двух версиях - в немецкой и английской. Обе отличались только текстом, музыка же была идентичной. Начинается песня с саксофона, который отображает дух самураев. После чего идёт основная часть песни. Во время куплета ритм и общий саунд песни изменяется и слегка минимизируется. В общем и в целом аранжировки доведены до совершенства. Это уже не ранние Shadows. В "Самурае" оформился тот самый узнаваемый "саунд Крету", по наличию которого можно сразу определить, что Майкл приложил к песне руку. Этот саунд базируется на преобладании клавишных. Основной ритм задаётся драм-машинами, стилизованными под натуральное "полусинтетическое" звучание. Помимо синтезаторов немаловажную роль играют бас-гитары, которые оформляют ритм. Электрогитары используются довольно редко. Текст не всегда полностью зарифмован. Лирика посвящена не только заезженной теме любви, но и другим темам, про которые также можно написать песню.
Такая "взрывная" комбинация обеспечила успех песне (английскому варианту). Впервые за всё время сольного творчества Майкла созданная им песня заняла высокие места в хит-парадах. Если конкретно, то:
а) в Греции Samurai стал одним из главных хитов 1985 года и достиг 1 места в чартах;
б) в Швейцарии песня оказалась на 2 месте в главном хит-параде;
в) в Австрии сингл оказался на 3 месте (т.е. вошёл в тройку сильнейших песен), а в Швеции и Италии - на 4 месте. В Финляндии он замкнул Топ-5;
г) в родной для Крету Германии сингл также стал хитом, добравшись до 12 места в чарте.
Успех был обеспечен, и о Крету наконец заговорили. Спустя почти 7 лет сольной карьеры он наконец достиг успеха. Разумеется, был снят клип на Samurai. Правда, он НИЧЕМ не выделялся. Это было обычное студийное выступление (причём довольно нудное). Однако это не помешало песне стать хитом.
Был организован ряд телевизионных выступлений с песней. Поклонники Сандры иногда отмечают одну интересную вещь. Команда музыкантов, аккомпанировавших Крету, и команда, играющая для Сандры, были идентичными. За клавишными был Франк Петерсон, бас-гитару исполнял Питер Риз. Это можно считать отражением совместного творчества Крету и Сандры в то время.
Вслед за синглами (в 1985 году был выпущен ещё сингл Siver Water - английский вариант Schwarzer Engel, но успеха он не имел) был выпущен полноценный альбом - Die Chinesische Mauer (в английском варианте The Invisible Man).
Долго описывать его я не буду, иначе статья выйдет ну ОЧЕНЬ большой. Тем более, что ничего особо интересного после Samurai и Schwarzer Engel там не найдёшь. Типовые поп-песни, обрамлённые "саундом Крету" и восточными нотками. Единственная стоящая вещь - большая инструментальная композиция, состоящая из трёх частей - Intro, Mikado и Coda. В немецкой версии эта пьсеа открывает альбом, а в английской - находится в середине. Открывающая композиция уже отдалённо напоминает Энигму. Слушателя сопровождают глухие технические звуки. Всё создают атмосферу того, что начинается что-то грандиозное. Дальше идёт Mikado - завораживающая дух инструментальная композиция с волшебным звучанием. "Микадо" в данном случае - не помидор, а древний титул, обозначающий императора, весь его двор, а иногда даже целое государство. Произошёл он от японских слов mi - высокий и kado - ворота. Что же касается Coda, то это просто короткое завершение, ничем не приметное. Основную роль в ней играет гитара. Под конец мы ещё раз слышим те глухие технические звуки, после чего резко начинается следующая песня Amazonen (в английской версии Heavy Traffic).
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu]Michael Cretu[/url]
Intro / Mikado5:41
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu - Die Chinesische Mauer %2F The Invisible Man - 1985]Michael Cretu - Die Chinesische Mauer / The Invisible Man - 1985[/url]
Coda0:59
Несмотря на всю эту красоту, в альбомные чарты The Invisible Man не попал. Даже "Самурай" его не спас. Также очень огорчает, что такая музыка отсутствует на Яндекс.Музыке. Ну очень жалко, что нет там такой красоты. Всё, что можно найти по запросу Michael Cretu - какой-то сборник Byzantium Collection, но это обычная камерная музыка, исполненная на скрипке. А хотелось бы услышать там Samurai, Schwarzer Engel и вот эту большую инструментальную композицию.
Продолжать свою деятельность в этом направлении Крету не стал. Он во многом исчерпал основной "набор" своих музыкальных идей и пришёл к неутешительному выводу, что какие песни не напишешь, занятость продюсерской деятельностью не даст попасть в чарты. Поэтому он не стал создавать четвёртый студийный альбом. Во многом его на это подтолкнул успех Сандры и Moti Special.
О Сандре и продакшен-кампании по альбому The Long Play я подробно писал в четвёртой части "Истории жизни и творчества Сандры Крету", поэтому здесь я лишь оставлю ссылку на ту часть. Что же касается Moti Special, то в 1985 году они наконец нашли время для записи полноценного альбома. Он получил название Motivation. С него вышло два сингла - Don't Be So Shy и Stop! Girls Go Crazy (это был перезапуск первого сингла 1984 года). Успех Cold Days Hot Nights повторить не удалось, но и остаться незамеченными тоже не удалось. Don't Be So Shy достиг 9 места в немецком чарте и 10 - в швейцарском. Stop! Girls Go Crazy на этот раз попал в чарт, хотя и всего лишь на 53 место. В итоге альбом Motivation оказался на 20 месте в альбомном чарте. Для группы, участники которой имели мало свободного времени для совместного творчества, это был более чем результат. Разумеется, телевизионные выступления были. И наличие на них компенсировало во многом провал The Invisible Man. Для Крету это было достаточно.
К сожалению, контракт между участниками был на запись всего лишь одного альбома, поэтому Moti Special распались, воссоединившись в 1990 году для работы над вторым альбомом Dancing For Victory. Но ни Крету, ни Манфреда там не было, поэтому это уже совсем другая история.
По сути, на этом можно закончить нашу сегодняшнюю главу. Стоит упомянуть, что в том же 1985 году Крету ещё спродюсировал английскую версию сингла Hubert KaH Angel 07. Но в целом и в общем, мы завершили обзор деятельности Крету в 1984-1985 году. Уж извините, что статья вышла такой большой. Просто хотелось уместить всё, что произошло с Майклом в эти судьбоносные года. А они, как видите, были действительно судьбоносными. Крету наконец стал знаменитым, и его имя на долгие годы стало эталоном качественной музыки.
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 1:27 am), всего редактировалось 1 раз(а) (Обоснование : текст отредактирован полностью)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:28 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть восьмая.
- С-8:
Всем привет! История жизни и творчества великой немецкой певицы Сандры Крету продолжается! Мы приближаемся к событиям, которые стали переломными в карьере певицы. Присаживайтесь поудобнее, наливайте чай. Ибо эта часть будет одной из самых интересных! Готовы? Тогда вперёд!
Итак, 1989 год закончился. Закончилась эпоха 80-х, эпоха яркой музыки, авторы которой ещё изучали музыкальную теорию и мелодии записывали на бумаге с помощью нот. Для миссис Сандры окончание 1989 года означало одно: стиль её музыки изменится. Ибо Хуберт Кеммлер, главный автор мелодий певицы, покинул творческую команду. Поскольку искать нового композитора было делом затратным и во многом ненужным, все позиции занял сам Крету.
Собственно, это не особо сказалось на новом звучании Сандры. Ведь ушёл только Хуберт. Клаус Хиршбургер, главный автор текстов, остался. Франк Петерсон, один из ключевых клавишников Сандры ещё с 1985 года, тоже был в составе соавторов. Поэтому звук изменился, но в лучшую сторону.
Работа над новым альбомом началась ещё в 1989 году, когда стало ясно, что Хуберт уходит из команды. Майкл сам создавал всю музыку. Он отверг идею танцевального альбома (т.е. не захотел писать новый Into A Secret Land) и основные усилия направил на создание медитативной музыки, т.е. песен, под которые можно танцевать, но в спокойном ритме. Это была интересная фишка, и шансы на коммерческий успех были. Хотя и не стопроцентные. Ибо основная масса слушателей хотела слышать танцевальные шлягеры, и прочувствовать медитативный саунд могли не все. Но Крету не заморачивался насчёт этого. Будучи прагматичным человеком, он знал, что сандроманы очень сильно хотели новый альбом певицы, ибо в 1989 году никаких релизов не было. На этом фоне фанаты могли и медитативную музыку принять.
Сандра принимала непосредственное участие в процессе записи альбома. Хотя соавтором она не стала. В целом, процесс записи музыки Крету чуть-чуть отличался от работы с Кеммлером. Майкл был трудоголиком-совой, и основные идеи приходили к нему в период с 10 вечера до 11 утра. В этот период и происходила работа. Это сказалось на Сандре, и на одном из интервью она уходила из студии со словами "О, время пришло мне ложиться спать".
Результат поклонники смогли оценить в феврале 1990 года, когда вышел новый сингл Hiroshima. И вот тут началось самое интересное.
Песня имела антивоенный посыл и была по сути приурочена к 45-летию ядерной бомбардировки города во время Второй мировой войны. Сама по себе песня представляла собой кавер одноимённого хита Wishful Thinking, выпущенного в 1971 году. По звучанию трек кардинально отличался от предыдущих синглов. Основную роль играли ударные, модернизированные на собственной студии A.R.T. Studios семейства Крету на Ибице. На звучание обратили внимание не сразу. В первую очередь, Сандра подверглась критике из-за того, что затронула военную тематику. Она с 1985 года исполняла песни с незатейливой тематикой о любви, и такой кардинальный переворот многим не понравился. Конечно, многие издательства, которые подвергали Сандру критике, принадлежали к разряду "жёлтой прессы" и всего, что с ней связано. Официальные критики (такие как журнал Music&Media) писали, что Hiroshima является "медленным, угрюмым номером, который портится очевидностью постановки, но на самом деле является очаровательной песней с прекрасной мелодией". Т.е. официальные издательства критиковали песню не так сильно.
Сама же Сандра не считала нужным отвечать на весь шквал критики. Ей хотелось петь не только о наивной любви, поэтому Hiroshima она воспринимала просто как выражение своих мыслей.
Это сказалось на коммерческом успехе песни. Она взлетела на 4 место в Германии и Швейцарии и заняла 15 место в европейском чарте Топ-100. К слову, этот успех оказался даже выше, чем у оригинала, дошедшего только до 8 места. Она почти добралась до уровня Maria Magdalena в плане успеха. По сравнению с синглами, написанными Кеммлером, Hiroshima оказалась успешней, и это убедило Крету, что он встал на верный путь.
После выхода сингла сандроманам не пришлось долго ждать. Четвёртый студийный альбом Сандры, получивший название Paintings In Yellow, вышел 26 марта.
Sandra
Paintings In Yellow5:52
Следующий сингл в поддержку альбома назывался Life May Be A Big Insanity. И если Hiroshima ещё имела связи с 3 альбомом 88 года (би-сайдом была La Vista De Luna), то этот сингл уже полностью основывался на материале Paintings In Yellow (би-сайдом к нему была The Skin I'm In). И это сказалось на успехе песни. Если Hiroshima взлетела на 4 место в Германии, то Life May Be A Big Insanity с горем пополам дошла до 27 места. Во Франции успех был ещё ниже - 41 место. В чарты других стран песня не попала. Почему же произошёл такой провал? Тут стоит сравнить стиль звучания песен. Life May Be A Big Insanity имела в основе своей только сухие ударные и вокал Сандры. Остальные инструменты были слышны слабее. Вы можете возразить, ведь Heaven Can Wait имел похожую фишку. Но там у руля был Кеммлер, и он использовал это умело. Крету же допустил оплошность, и из-за этого барабаны контрастировали с остальным звучанием и делали песню нудноватой. Немудрено, что она показала такой результат. Однако клип на сингл всё же был снят, и в нём Сандра слегка поменяла свой образ (но не сильно). Упор был сделан на подчёркивание женственности певицы. Пластика же была на высоте. В целом, клип, снятый Говардом Гринхалгом. имеет интересные переходы и постановку.
Видео удалено
Крету учёл ошибки Life May Be A Big Insanity, и пришёл к выводу, что исправить положение сможет песня, где всё сбалансировано, и один инструмент не контрастирует с другим. Изучив песни с пластинки, Крету и Сандра поняли, что лучше всего для этой "роли" подойдёт баллада One More Night. Она и была выпущена синглом.
И, кстати, это один из немногих примеров настоящих баллад Сандры, написанных Крету. Всё дело в следующем. В чём суть баллады? Это медленная музыка, под которую хочется полежать на диване с закрытыми глазами и помечтать. А медленные песни Сандры под продюсированием Крету всегда имели танцевальную нотку. Т.е. двигаться, пусть и медленно, но хотелось. One More Night лишена этого, и за это песня так полюбилась фанатам.
Сингл вышел в сентябре 1990 года. Но...коммерческий результат оказался ещё хуже, чем у Life May Be A Big Insanity. One More Night не смог попасть даже в Топ-30 и безуспешно засел на 31 месте. Хотя, признаться честно, песня прекрасная. Прекрасен и клип, снятый на неё. Вот он.
В целом, невысокие показатели Life May Be A Big Insanity не позволили альбому взлететь на первое место в немецких чартах. В них он добрался до 4 места, а в Швейцарии - до 8. Австрийские чарты не пустили альбом дальше 14 позиции, а во Франции он оказался на 13 месте. И всё-таки успех был. В Швейцарии певице присудили платину, а Германии и Франции золото. Этот успех показал, что Крету всё же способен написать стоящий альбом для своей супруги. Хотя отсутствие Кеммлера сказывалось. Чего-то не хватало.
1 октября, когда One More Night находился на 30-х местах в чарте, и никто уже не желал продолжать раскручивание Paintings In Yellow, в продажу поступил сингл Sadeness, Part I. Исполнителем значилась некая группа Enigma. Звучание песни было мистическим, точного вокалиста определить было невозможно. Японские флейты и григорианские хоралы создавали неповторимую атмосферу, и это положительно сказалось на продажах песни. Она взлетела на 1 место в 23 странах. 3 декабря того же года чарты атаковал дебютный альбом со странным названием MCMXC a.D. Он мигом стал популярным и завоевал высшие места в десятках стран, получив огромное количество золотых и платиновых наград. Фурор был огромным. Все задавались вопросом, кто же исполняет все вокальные партии? Больше всего теорий было вокруг хора и женских вздохов. Самые внимательные фанаты высказывались осторожные теории, что дышит и читает тексты Сандра (уж больно знакомым был тембр голоса), а музыку написал Майкл Крету.
Видео недоступно в вашей стране
Так и оказалось. Хор, записи которого были использованы, подал в суд и потребовал раскрыть карты. Крету пришлось это сделать, хотя в планы это не входило. И вот тут на Сандру обрушилось целое цунами критики. Все, кому было не лень, обвиняли её в богохульстве. Ведь она исполнила сексуальные вздохи в дуэте с церковным хором! Это казалось неприемлемым. Но Сандра успешно парировала все нападки критики. Ей было не привыкать.
Так откуда пошли корни у этого? Оказывается, ещё с 1987 года. Помните, как в шестой части я написал, что магическое вступление Everlasting Love понравилось Крету? Тогда он совершил маленький эксперимент именно с григорианским хором. В его голове уже имелась идея создать новую музыку, которую никто ещё не слышал. Именно для этих целей он оборудовал собственную A.R.T. Studios на Ибице. И именно над этой записью Крету работал параллельно с записью Into A Secret Land и Paintings In Yellow.
Но как получилось, что Сандра стала участницей проекта? Ведь Крету не планировал привлекать собственную жену. Дело заключалось вот в чём. Первоначально Крету (французский язык было решено использовать с самого начала) хотел использовать настоящую француженку. Предполагалось, что ей станет Сильви Вартан, которую продюсировал Майкл. Но график певицы был забит, и Крету решил привлечь к записи Сандру, записав с ней демо. Сандра могла говорить на французском и поэтому согласилась. Чуть позже запись попала в руки руководителя лейбла Virgin, и он убедил Крету привлечь именно Сандру. А Сильви Вартан была освобождена. Так Enigma стала по сути дуэтом Сандры и Майкла.
Огромный успех Enigma и стал во многом причиной конфликта между семейством Крету и Дитером Боленым. Сандра, никогда не любившая поп-титана, видела, что Enigma была сильнее, чем Blue System. Modern Talking не существовало, и Дитер не мог защититься. Поэтому произошёл конфликт (не факт, конечно, что он был таким огромным). По крайней мере, тон самой Сандры, когда она говорит об отношениях с Дитером, говорит, что конфликт всё же был.
Дело было следующим. В 1991 году один музыкальный журнал опубликовал интервью между Сандрой и Дитером. Оно имело примерно такой характер:
С. Болен в последнее время не продал ни одного стоящего хита.
Д. Вообще-то, я сделал альбом Bonnie Tyler. Он стал четырежды платиновым в Норвегии.
С. Blue System - отстой.
Д. Вообще-то альбом Сандры не получил ни одного "золота". Сандра продала 190 тысяч пластинок, а я 1,2 миллиона.
Ну, вы поняли. Сандра, уверенная в бесконечном успехе Enigma, атаковала по полной Болена, а тот отбивался как мог.
Произошло это в 1991 году, когда певица вместе с мужем работали над новым альбомом. Но об этом вы уже узнаете в следующей статье. А то эта уж больно длинная вышла.
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 1:31 am), всего редактировалось 1 раз(а) (Обоснование : текст отредактирован)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:32 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава пятая.
- К-5:
Всем привет! Сегодня я представляю вам 5-ю часть биографии Майкла Крету. После обширнейшей 4 части я постараюсь уменьшить размах повествования, но сохранить главное: развитие творчества Крету и сотрудничества его с другими музыкантами. А потому присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Итак, в прошлой главе мы узнали очень много новой информации о Крету. Для него 1985 год действительно стал прорывным годом. Ибо он выпустил успешный сингл Samurai, принял участие в записи и исполнении песен дебютного альбома Moti Special Motivation (достигшего 20 места в немецком чарте) и спродюсировал успешнейший альбом Сандры The Long Play.. Благодаря этим достижениям Крету стал очень успешным продюсером.
В 1986 году его деятельность продолжилась. Основное место в его карьере в тот момент занимало продюсирование и участие в записи второго студийного альбома Сандры Mirrors. Однако останавливаться на этом не будем, ибо об этом я уже писал в рамках "Истории жизни и творчества Сандры Крету". Ссылку на эту часть я дам в конце данной статьи. Здесь же мы рассмотрим другие проекты Крету в 1986 году.
Прежде всего стоит сказать, что в 1986 году продолжилось сотрудничество Майкла с Хубертом и его командой. Коммерческий провал Goldene Zeiten и оглушительный успех The Long Play наряду с падением популярности немецкоязычных песен убедили Кеммлера начать писать песни на английском. Как истинный художник, Хуберт не стал привлекать Майкла к творческому процессу. Он видел, что альбом Крету The Invisible Man не стал хитом. Кеммлер также помнил, что Goldene Zeiten не попал в чарты, поэтому он не хотел привлекать Крету. Кроме этого, была и более простая причина. Кеммлер работал на лейбл Blow Up, а Крету - на лейбл Virgin. Поэтому Крету на Tensongs ограничился только аранжировками и исполнением партий цифровых и аналоговых синтезаторов. Ну и, конечно, Крету спродюсировал альбом. Но он не был единственным его продюсером. Ему помог Арманд Волькер.
На этот раз альбом попал в чарты. Хотя и не на самое лучшее место. В Германии он попал на 35 место, а в Швейцарии он оказался на 21 месте. В других странах в чарты пластинка не попала. С неё вышло несколько синглов - Limousine, Something I Should Know и Love Is So Sensible. Первый оказался одним из самых успешных синглов за всё творчество Кеммлера. Он достиг 8 места в немецких чартах и 25 в Швейцарии. В общеевропейском Топ-100 он оказался на 88 месте. Два других сингла показали меньший результат. Something I Should Know оказался на 49 месте в Германии, а Love Is So Sensible вообще в чарты не попал. И всё же на этот раз Крету показал себя с хорошей стороны. Сказалось также и то, что к 1986 году его знали многие меломаны в разных странах. В качестве подтверждения этого можно привести факт участия Hubert KaH в Peters Pop Show 1986 года. Тем самым было подтверждено, что Hubert KaH зарекомендовали себя как яркие представители Германии в шоу-бизнесе. В благодарность этому Кеммлер снабдил Сандру и Майкла отличной музыкой для альбома Mirrors.
Однако в 1986 году Крету сотрудничал не только с Хубертом. Был ещё один проект. Это дуэт Avenue и работа над их дебютным синглом Imagination.
На русских сайтах про Avenue написано почти что ничего. Поэтому мне пришлось заглянуть на англоязычные сайты. Есть информация про поп-группу Avenue, но годами их активности указаны 2006-2009. Т.е. это не наше Avenue. Тут стоит сказать спасибо сайту Discogs, ибо это единственный источник информации о дуэте. Из Discogs можно понять, что участниками дуэта были братья Коппехеле (Koppehele). Одного звали Джордж, а другого Мартин. Они же выступили авторами композиции Imagination. Чей вокал мы слышим в песне, неясно. Однако ясно одно. На песню Imagination был снят клип, в котором были неплохо применены различные визуальные эффекты. В комментариях под видео пишут, ах, какой же у нас Крету гений, раз создал такую красивую композицию. Однако это не так, поскольку оригинальная мелодия была создана этими самыми братьями Коппехеле. Крету исполнил партии клавишных (которые, кстати, являются основными инструментами создания удивительной атмосферы песни). Ну и он спродюсировал сингл. И вновь ему помог Арманд Волькер.
Доступ ограничен
О показателях песни (т.е. месте в чартах) ничего не известно. Песня очень мощная, она обраймлена тем самым "саундом Крету". Клавиши между вокальными партиями явно исполнял сам Крету, ибо это его стиль игры. Однако, похоже, суперхитом Imagination не стала. Что же касается Avenue, то они выпустили ещё два сингла - в 1987 году появилась песня Mi Amore/Voices of Animals. В 1988 ещё вышел сингл Say Say (Love Is A Mystery). И если первый сингл ещё можно найти в Интернете, то второй найти практически нереально. Звучание Mi Amore напоминает звук Imagination, из чего можно сделать вывод, что песня могла создаваться при участии Крету. Однако это практически невозможно подтвердить. На диске написано, что это самое Avenue и продюсировало сингл. Значит, приходится констатировать, что сотрудничество Крету и Avenue ограничилось только Imagintaion. Видимо, после Say Say (Love Is A Mystery) Avenue как группа прекратила своё существование. Участники дуэта занялись другими проектами. Это, конечно, жалко, поскольку потенциал был большой. Но, видимо, коммерческий успех был маленький, поэтому пришлось закрыть проект.
Доступ ограничен
Если посмотреть на творчество Крету в целом, то можно увидеть, что количество сторонних проектов (т.е. всех, кроме сольной работы и сотрудничества с Сандрой) было меньше, чем в предыдущие годы. Это объяснимо, поскольку навалившаяся популярность привела к тому, что график Крету оказался полностью забит работой с Сандрой, Hubert KaH и Avenue. Avenue вообще повезло в этом плане, что Крету нашёл время для совместной с ними работы. Но в общем совместные жизнь и творчество с Сандрой отнимали у Крету всё больше времени. А потому он не стал создавать четвёртый студийный альбом, а ограничился всего лишь выпуском нового сингла Gambit. Би-сайдом к нему выступила Mikado с альбома 85 года (без Intro и Coda). Сама же песня была выпущена в extended версии (почти 8 минут).
К слову, это одна из самых сильных песен за всё творчество Крету. Видно, что он решил вложить всю свою музыкальную силу в неё. Начинается она с резкого вступления (отдалённо напоминающего вступление в Pogo The Clown у Хуберта). Бас-партия и ударные доведены до своего логического предела. "Саунд Крету" тоже на высоте. Голос, правда, немного погрубел по сравнению с временами Moonlight Flower. Но это не сколько ни умаляет красоты песни. В ней уже чётко ощущается веяние Enigma, правда пока это веяние полностью окутано трендами поп-музыки. Позже Крету уберёт эти тренды и оставит только веяние. Но это пока другая история.
На клип был снят клип. И среди немногих клипов Крету это самый интересный. Остановимся на нём подробнее. Для начала посмотрим его:
Это не клип, это целый фильм. Он начинается с момента, когда Крету просто сидит на скамейке и читает бумагу с нотами. Внезапно рядом с ним открывается люк, из которого вырываются клубы пара. Дует ветер, и бумага вылетает из рук Крету и падает возле люка. Оттуда показывается рука и забирает эту бумагу. Майкл решает спуститься и делает это. Он оказывается в огромной пещере со сводами. Вдалеке мелькают фонари и виднеются небольшие фигурки. Поначалу Крету сконцентрирован на том, чтобы спасти свою бумагу, но затем он переключает своё внимание на фонари и фигуры. Поднимается стена огня, и Майкл старается обойти её. Он бежит, а затем прыгает через огонь (в этих кадрах Крету немало рисковал). Он видит, что фонари приближаются к нему. Он смиряется с тем, что не может спастись. Странные гномы бегают вокруг него и исполняют какой-то странный ритуал. Кажется, что сюжет зашёл в тупик. Но тут оказывается, что это был сон. Крету просыпается на этой же скамейке. Ветер разбросал листы его бумаг, и Майкл принимается собирать их. Под самый конец появляется интрига: люк опять поднимается, и оттуда опять появляется рука, забирая при этом какую-то чёрную ткань. Что было дальше, мы не знаем: клип обрывается на этом моменте.
Когда я увидел этот клип в первый раз, то он произвёл эффект разорвавшейся бомбы. Ибо такого хорошего клипа от Крету я ещё не видел. Всё так хорошо спланировано и отработано. Единственная плохая вещь, это склейка звука в конце клипа. Она плохая, но это не особо сильно влияет на общую атмосферу клипа. Ибо нужно было вставить эффект ветра, а для этого нужно было вырвать кусок песни. Поэтому такой ляп полностью оправдан.
Несмотря на всю эту красоту, сингл не попал в чарты. Вот это уже реально возмущает. Особенно сильно возмущает отсутствие этой песни в Яндекс.Музыке. Ладно, Moonlight Flower там можно не увидеть, но Gambit! Он вместе с Samurai ОБЯЗАТЕЛЬНО должен присутствовать в подборке Яндекс.Музыки.
Было несколько телевизионных выступлений, но они красок не добавили. И Gambit стал, по сути, последним синглом, выпущенным под брендом Michael Cretu. Далее уже шли проекты, в которых Крету с кем-то сотрудничал.
Доступ ограничен
Мне осталось только сказать, что в 1986 году Крету активно работал с Сандрой. Однако если я начну углубляться подробно, то опять начнётся самоповтор. Поэтому про сотрудничество с Сандрой в 1986 году можно прочитать в соотвествующей части «Истории жизни и творчества Сандры Крету». Для удобства скажу, что она так же, как и эта глава, пятая по счёту в «Истории». Вот такое совпадение, отображающее совместную жизнь Майкла и Сандры. Здесь же скажу только, что по коммерческим показателям нововыпущенный альбом Сандры Mirrors был чуть ниже, чем The Long Play, но в среде сандроманов он прижился. Крету ещё раз доказал, что он способный продюсер. И, кстати, именно тогда он появился в клипе Сандры - Midnight Man. Кстати, без очков.
Под конец 1986 года Крету решил возобновить сотрудничество со своим давним другом Манфредом Тисси, бывшим солистом Moti Special. Как мы помним, контракт между участниками группы был только на создание одного альбома. Этим альбомом стал Motivation, поэтому в 1986 году группа уже не существовала. Манфред, по сути, сидел без дела. И Крету решил записать альбом с ним. Создание и выпуск были намечены на 1987 год. Однако это предмет для следующей статьи. Именно с этой темы я начну шестую часть. Пятая же часть закончена.
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:34 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть девятая.
- С-9:
Всем привет! Сегодня у нас продолжение истории жизни и творчества немецкой певицы Сандры Крету. Уже девятая часть! Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Сандра Крету в 1992 году.
Итак, пребывание четвёртого альбома Paintings In Yellow в чартах завершилось примерно к концу 1990 года, когда неожиданно для всех выстрелил MCMXC a.D. Теперь о Сандре говорили не только как о бывшей участнице Arabesque и сольной певице, но и как об участнице проекта Enigma. Это нравилось Сандре, и она (к сожалению, весьма наивно) считала, что подобный успех продлится долго, и её песни будут находиться примерно на одних местах с треками Enigma. Однако время показало, что эти убеждения были чересчур поспешными. Отражением этих мыслей был спор Сандры и Дитера, в котором певица использовала Enigma фактически как второй Modern Talking (по популярности). К счастью, удалось избежать серьёзных проблем между менеджментами двух гигантов музыки.
После концертов, отыгранных в поддержку Paintings In Yellow, Майкл и Сандра приступили к работе над новой пластинкой. Причём делали они это фактически вдвоём. Франк Петерсон, помогавший при записи Paintings In Yellow и MCMXC a.D., поссорился с Крету и начал сольную карьеру, создав проект Gregorian (о котором мы обязательно поговорим в одной из статей после завершения цикла о Сандре). Других людей к работе Крету привлекать не стал, решив сделать всё собственными руками (во многом это произошло из-за успеха Enigma, после которого Майкл определённо считал, что способен сделать хорошую музыку без чьей-либо помощи). Единственные люди, которые помогали ему, были Энди Харт (Angel), исполнивший бэк-вокал (кстати, он по тембру слегка напоминает Хуберта), Питер Корнелиус, исполнивший гитарную партию в одном из треков, David Fairstein, написавший текст для одной песни, и Клаус Хиршбургер, который по-прежнему писал тексты для Сандры, параллельно работая с другими звёздами. Он был единственным из когда-то единого трио Hubert KaH, верным Крету. Т.е. все эти люди играли эпизодические роли (за исключением Клауса), и всю музыку создавал лично Крету.
Это сказалось на звучании альбома. Он вышел 17 февраля 1992 года на лейбле Virgin.
Close To Seven
Смысл названия альбома был вскоре разъяснён самой Сандрой. Во-первых, в 1992 году исполнялось 7 лет с момента начала сольной карьеры (здесь началом сольной карьеры берётся 1985 год и выход The Long Play). Во-вторых, в общей дискографии Close To Seven был шестым альбомом (вспомним Ten on One). Что тоже было "близко к семи". В-третьих, само число 7 было для Сандры номером, олицетворяющим удачу и успех. Ну и в-четвёртых, (здесь уже мнение Майкла), сlose to seven часть использовалась во многих песнях (к примеру, в Modern Talking - I close my eyes to seven). Т.е. это был новый коммерческий ход Крету, призванный сказаться на успехе пластинки.
Поскольку к 1992 году Enigma стала полностью определять стиль музыки Крету, то и Close To Seven получился в энигматическом стиле. Здесь уже нет танцевальных хитов. Все песни имеют умеренный темп и уже не поражают таким богатством звуков, как, например, We'll Be Together. Но не надо в этом винить Крету. К 92 году большая часть популярной музыки уже не могла похвастаться большим разнообразием аккордов, как в 80-х или 70-х. Всё писалось на компьютере. Кстати, Close To Seven тоже писался при помощи современных (на тот момент) технологий.
Перед выходом альбома появился сингл Don't Be Aggressive. Произошло это в январе 1992 года.
Как и MCMXC a.D., песня оказалась богатой на разнообразные семплы. Куплеты (которые, кстати, Сандра не поёт, а читает) имели в своей основе барабаны из Daydreaming Massive Attack, которая в свою очередь заимствует семпл из Mambo Wally Badarou. Есть семпл проигранных задом-наперёд ударных. К слову, этот семпл очень нравился Крету, и он часто использовал его в Enigma.
Всю музыку писал сам Майкл. Текст создавал Клаус Хиршбургер. Сингл был призван познакомить слушателей с будущим альбомом. Для этого на би-сайд поместили Seal It Forever. Поклонники Enigma знали, что сингл создавал Крету, и это сказалось на популярности песни: часть фанатов Enigma присоединились к "лагерю" сандроманов. В итоге Don't Be Aggressive занял 7 место в Норвегии, 8 в Финляндии и 17 в Германии. В других странах успех был ниже. Однако это тем не менее вдохновило Крету.
Когда вышел Close To Seven, в продажу поступил второй сингл I Need Love. Песня имела быстрый темп (фактически это единственный "боевик" с альбома). На неё сняли своеобразный клип, в котором Сандра предстала в новом одеянии, которое имело несколько откровенный характер. Это объяснялось увлечением певицы покупать различные богатые вещицы и одеяния (впрочем, каждая женщина в её возрасте будет это делать). Всё было построено на то, чтобы сделать из песни хит.
Видео доступно только подписчикам
Но...ничего не произошло. Песня не попала ни в один европейский чарт. Это было первым провалом после Japan Ist Weit. Перед Сандрой впервые замаячил призрак падения популярности и заката карьеры. И она задумалась над тем, чтобы как-то постараться исправить положение. Для этого был выпущен промо-сингл Steady Me. Он был попыткой проверить, можно ли выпустить ещё один полноценный сингл. Но он также не произвёл фурора. И тогда кампанию по продаже решили свернуть.
Доступ ограничен
По итогу Close To Seven занял 7 (как символично) место в Германии, 13 место в Швейцарии и 18 во Франции. В других странах рейтинг был ниже. Всё-таки популярность Сандры была не такой, как в 80-х.
Помимо вышеуказанных песен Close To Seven содержит ещё одну интересную песню - Shadows. Она является переложением песни Shadows Over My Head 1978 года, написанной Майклом Крету. Если честно, то версия Майкла более красивая. В версии Close To Seven песня звучит грубовато, слишком много ударных. Хотя это моё личное мнение. Сравните сами.
Sandra
Shadows3:52
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu]Michael Cretu[/url]
Shadows Over My Head3:56
А песню When The Rain Comes Майкл писал непосредственно в дуэте с Сандрой. Она написала лирику. Между прочим, это весьма проникновенная лирика.
Итак, промо-кампанию свернули. Но мы помним, что Крету был весьма прагматичным и подкованным на коммерческую выгоду человеком. Он вспомнил, что в 1987 году Сандра после завершения продвижения Mirrors выпустила компиляционный сборник Ten on One. Вместе со своей женой Майкл пришёл к выводу, что было бы неплохо повторить этот ход и выпустить ещё один сборник синглов. Так и было решено. 12 октября 1992 года на прилавках появился альбом 18 Greatest Hits. На нём были представлены почти все синглы, что выпускались Сандрой за весь семилетний период творчества. Исключение было сделано только для I Need Love, который, как мы помним, не попал ни в один чарт. Новых песен на альбоме не было представлено, зато был ремикс на Johnny Wanna Live. Его было решено пустить в качестве сингла в поддержку пластинки.
Доступ ограничен
Песня не показала хорошего результата - 37 место в германском чарте и 67 в нидерландском. Однако это не повлияло на успех самого альбома. Он попал на 10 место в Германии и 1 место в Финляндии. В 1996 году он оказался на 5 месте в польском чарте. По итогу альбом получил платину во Франции (300 тысяч проданных экземпляров) и золото в Германии за 250 тысяч. Позднее присоединилась ещё Польша, где альбом получил золотую сертификацию, ибо было продано более 15 тысяч копий. Т.е. результат был внушительным. И это позволило семейству Крету провожать 1992 год как год успехов. Единственным плохим моментом оказался провал I Need Love. Но 18 Greatest Hits его покрыл.
И всё же к 1993 году Сандра понемногу теряла свои позиции. Ей всё сложнее становилось пробиваться в чарты. Кроме того, его уже было 30 лет, и она начинала задумываться о заведении детей. А это означало только одно - временную заморозку карьеры. Но пока Крету уговаривал свою жену продолжать карьеру.
В 1993 году Крету готовил к выпуску второй альбом Enigma, который получил название The Cross Of Changes. Из-за этого он не мог заниматься сочинением полноценного альбома для Сандры. Кроме этого, в 1992 году он выпустил альбом в дуэте с Питером Корнелиусом, получивший название Cornelius+Cretu. Диск не показал серьёзных результатов, хотя в треке Zeitmaschine был использован тот самый ударный ритм из Sadeness. Ну и не стоит забывать, что в те же года Крету продюсировал Энди Харта, который исполнял бэк-вокал для Сандры заместо ушедшего в 1989 году Хуберта. Т.е. Майкл был занят по горло, и на альбом Сандры уже времени не оставалось. Да и самой Сандре это не было нужно. Поэтому решили ограничиться выпуском ремикса на "визитную карточку" певицы Maria Magdalena:
Видео доступно только подписчикам
Ремикс был выполнен в духе популярного тогда стиля техно. Это отразилось на звучании клипа. Оно более современное и ориентировано на молодёжь. Как видим, ремикс создавался с определённой целью - создать хит и привлечь новых поклонников Сандры. Для этого в клипе Сандра предстала в своеобразном образе, а весь антураж клипа был наполнен духом какой-то тайны, энигматичности. Тут даже присутствует нотка какой-то фантастики. В общем, все характерные черты хита присутствуют. Maria Magdalena'93 вышла в свет. И...ничего не произошло.
Повторилась ситуация с I Need Love: сингл не смог занять достойное место в Германии. Хотя на этот раз положение было чуть получше, ибо в Финляндии сингл попал в Топ-10, а в Дании - в Топ-20. Но в большинстве своём сингл получил негативные оценки. Поэтому его принято считать коммерческим провалом. И поэтому руководство во главе с Крету решило не продолжать эту заведомо проигрышную деятельность.
6 декабря 1993 года вышел второй альбом Энигмы The Cross Of Changes. Сандра также на нём отличилась, исполнив ряд вокальных партий. Диск дебютировал на 1 месте в Британии, получив 12 платиновых наград и примерно столько же золота. Т.е. успех был ошеломительным. На этом фоне Maria Magdalena'93 не могла произвести хоть какое-то впечатление. Карьера Сандры начинала свой закат. Певица осознавала это. Но её больше интересовал вопрос заведения детей, чем вопрос реанимации положения в шоу-бизнесе. Поэтому было принято решение о заморозке карьеры.
Официально это не было объявлено. Более того, в 1994 году Сандра объявила, что поклонники должны ждать её появления в кардинально новом имидже. Это никак не совмещалось с положением певицы и её личными желаниями. Скорее всего, это был просто маркетинговый ход, призванный хоть как-то сохранить внимание сандроманов.
Так или иначе, но поклонники поняли, что ориентировочно в 1995 году (когда как раз было 10-летие карьеры Сандры) они должны ждать появления чего-то совершенно нового. Ну а что произошло на самом деле, вы узнаете в следующей статье.
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:36 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава шестая.
- К-6:
Всем привет! Итак, наша увлекательная повесть, главным героем которой является Майкл Крету, продолжается! Сегодня у нас уже шестая глава. Довольно неплохо. Наливайте чай, усаживайтесь поудобнее, впереди только самое интересное! Мы начинаем!
Итак, мы закончили в конце 1986 года, когда у Крету родился проект дуэта с Манфредом Тисси, вокалистом группы Moti Special, которая к тому моменту уже не существовала из-за занятости участников. Крету привлёк к работе Манфреда (а он, если вспомнить, иногда исполнял бэк-вокал для Сандры, в частности, его мы можем услышать в конце песни Don't Cry). Тисси идея дуэта понравилась, ибо это сулило возвращение в хит-парады. Поэтому он с удовольствием включился в рабочий процесс.
Не сказать, чтобы всё шло прямо вот так быстро и гладко. У Крету были и другие проекты, которые отнимали кучу времени (взять хотя бы Сандру и Hubert KaH). Поэтому песни появились не сразу. Но они и не были в стагнации. Крету решил создавать композиции, напоминающие по духу Moti Special, но при этом обрамлённые его узнаваемым саундом. Так же образованную группу Cretu&Thiers (C&T) нельзя было назвать полноценным дуэтом. К работе и будущим TV-выступлениям был привлечён барабанщик Курт Кресс. Так что проект стоит скорее считать трио. Хотя и не полноценным.
Во время работы Крету не стал использовать много разнообразных инструментов. Темп создавался на обычной ударной установке. Было использовано два синтезатора: Korg M1 и Casio CZ5000. А более и не требовалось. Полученное звучание вполне устраивало как Крету, так и Манфреда.
Korg M1
Изначально планировалось выпустить полноценный студийный альбом, который должен был получить название Introducing. Т.е. группа должна была быть "представлена" публике, причём произойти это должно было всё в том же 1987 году. Именно для этого были запущены первые синглы: School's Out и When Love Is A Missing Word. И именно для этого были проведены телевизионные выступления. Остановимся на этом подробнее.
School's Out на самом деле не была полноценным творением Крету. Это был кавер. Оригинальная версия была выпущена 26 апреля 1972 года, и авторство её принадлежит американскому певцу Элису Куперу, который исполнял песни в стиле хард-рок и был одним из первых шок-рокеров. К слову, тембр его голоса немного напоминает тембр голоса нашего Кузьмина. Однако это так, к слову.
Разумеется, брать хард-рок в чистом виде Крету не мог. Невзирая на то, что School's Out была отличным хитом, её роковое нужно было поменять, сделать более простым и понятным. Поэтому Крету принялся за работу. Гитары были убраны, во многих местах их звук был переведён в звук синтезатора. Правда, рок-нотка всё же была сохранена, но в умеренном размере. По итогу получился бодрый хит, который прежде всего тепло приняли школьники. Так как это песня именно про них:
"Школа закончена на лето!
Школа закончена навсегда!
Школа взорвана на куски!
Больше никаких карандашей!
Больше никаких учебников!
Больше никаких недовольных взглядов учителей!"
Ну, разве не это мечтает услышать каждый нормальный школьник? Ботаников не берём во внимание в данном случае. Да, именно эту фразу хотят услышать школьники: "школа закончена".
Для песни был снят видеоклип:
И в нём тоже был сохранён тот самый дух вольности, наступающей на время каникул. Крету и Манфред в нём также появились. Они примерили на себя образ тех самых освободившихся школьников. Общий масштаб происходящих в клипе событий сложно оценить. Вряд ли такое могло бы произойти в реальной жизни.
Вторым синглом была выпущена песня When Love Is A Missing Word. И вот уже с ней группа появилась на телевидение. Если быть точным, то они выступили в программе Formel Eins, ведущим которой был Кай Бокинг. Выступление было достаточно успешным, на нём Манфред уже не двигался хаотично (как это было в случае с Moti Special). Его движения были размеренными, однако в них всё равно сохранялась та малахольность. Голос был по-прежнему на высоте. Крету же стоял за синтезаторами.
Доступ ограничен
К сожалению, на этом дальнейшее сотрудничество пока приостановилось. Выступление на Formel Eins стало по сути единственным появлением дуэта живьём на ТВ в 1987 году. Альбом Introducing так и остался невыпущенным. О том, каким он мог быть, можно судить по звучанию вышеупомянутых песен, а также по обложке сингла When Love Is A Missing Word. Приблизительно так должна была выглядеть обложка Introducing. Но это событие было отложено.
Как видим, задумка была неплохой, но что-то ей помешало. Что же? Ответ прост - Крету был занят и не нашёл достаточно времени для того, чтобы реализовать проект C&T в полном объёме. У него были и другие проекты.
Их не было так много, как в ранние года, поскольку жизнь с Сандрой определяла весь темп работы Майкла. Однако сотрудничество с другими исполнителями было. Прежде всего, это был Hubert KaH.
К 1987 году Хуберт Кеммлер взял небольшой творческий перерыв и не стал создавать новый альбом для своего трио и для Сандры. Однако это не входило в планы Крету. Он как опытный продюсер понимал, что трио должно оставаться на плаву. И решил, что раз Кеммлер не хочет писать песни, то он (как продюсер коллектива) это сделает. Так началась работа над синглом Military Drums. По словам Клауса Хиршбургера, бывшего участника трио, песня была сочинена за какие-то 10 минут. В студии ощущалась усталость, поскольку запись происходила на Ибице, и из-за этого музыкантам пришлось ощутить на себе смену часовых поясов. В общем было потрачено около 5 часов на завершение песни. Затем Кеммлер спел песню. По задумке требовалась бэк-вокалистка, и её нашли в лице известной британской певицы Кэрол Кенйон. После завершения работы над композицией её пустили в качестве сингла. Произошло это в мае 1987 года.
Был снят видеоклип, в котором был применён неплохой спецэффект - манипуляция скоростью. Достигалось это при помощи съёмки шести кадров в секунду. 20 августа 1987 года Hubert KaH исполнили песню на немецком ZDF-Hitparade.
Успех не заставил себя долго ждать. В Германии он был относительно небольшим: песня добралась до 35 места в немецком чарте. Зато был огромный успех в США. В американском чарте Billboard песня оказалась на 8 месте! Это огромный успех. Тут можно выдвинуть предположение, что если бы Хуберт со своими товарищами перебрался бы в США и там начал карьеру, то он добился бы больших результатов, чем в Германии. Но история не терпит сослагательных наклонений. И этого не произошло. Крету сохранил Hubert KaH на плаву, но дальше поставлять песни для коллектива не стал.
Однако не стоит думать, что Кеммлер сидел без дела, наполняя свой мозг новыми идеями. Хуберт писал песни для других исполнителей. Одним из таковых был немецкий поп-дуэт Inker&Hamilton, которому в то время уже исполнилось 7 лет. Особой популярности дуэт не снискал, но в 1987 году всё изменилось. Хуберт создал зажигательную композицию Dancing Into Danger. Песня была написана в классическом стиле Кеммлера второй половины 80-х годов: танцевальный ритм и довольно быстрая скорость. Крету спродюсировал сингл, а затем и одноимённый альбом. При этом он как обычно проработал аранжировщиком и в некоторых местах подправил и улучшил звук. В итоге получился отличный хит.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Inker %26 Hamilton]Inker & Hamilton[/url]
Dancing Into Danger3:38
Композиция возымела успех и поднялась на 19 место в немецких чартах. В общей сложности в хит-параде она продержалась аж целых 14 недель! Лично для Кеммлера это был большой успех. Можно сказать, что по популярности Inker&Hamilton на некоторое время догнал Сандру в плане студийной работы Хуберта и написания им песен для других.
Крету решил продолжить сотрудничество с дуэтом, и выступил продюсером всего альбома. Помимо Dancing Into Danger Крету приложил руку к удивительной балладе Heaven Knows, которая обрамлена его узнаваемым саундом. Также Крету помог при работе над ещё одной балладой Question. Других песен он не писал, ибо это полностью делал Дэвид Инкер, участник дуэта. Крету только занимался продюсированием. К слову, получился замечательный альбом. Он впитал в себя лучшие традиции музыки 80-х. Неудивительно, что он считается одним из лучших альбомов дуэта. Благодаря нему группа осталась на плаву и прожила до 1998 года, т.е. тандем "Кеммлер-Крету" помог ей прожить ещё 11 лет! Неплохой результат.
К слову, вместе с Крету в создании альбома участвовал Курт Кресс, который знаком нам благодаря Cretu&Thiers.
В том же 1987 году произошло ещё одно довольно важное событие в творческой жизни Майкла. В это время известнейший британский мультиинструменталист Майк Олдфилд записывал свой 11 студийный альбом под названием Islands. Дополнительного музыканта Майку не требовалось, его огромный талант позволял все создавать самому. Но он привлёк Крету в качестве продюсера. Небольшое отступление, во время записи была привлечена певица Бонни Тейлер, сотрудничавшая в 80-х с самим Дитером Боленым. Были и другие приглашённые вокалисты. Но Крету не принимал участие в создании композиций. Он лишь продюсировал, причём он не был единоличным продюсером. Так, на сингле The Time Has Come, который спела певица Анита Хегерланд, Крету был всего лишь со-продюсером. Среди же всех продюсеров Islands Крету был всего лишь 1 из 6! Т.е. нельзя считать, что сотрудничество Олдфилда с Крету как-то поспособствовало успеху альбома. Это было, но не так сильно. И всё же Islands получился очень успешным и занял 9 место в немецком чарте, 10 в австрийском и 29 в английском. Какую-то прибыль от этого Майкл получил. Олдфилд же стал другом Крету, и именно Майк увидел огромный талант Крету при работе продюсером и посоветовал ему заняться сольным творчеством, основанным на личных интересах Крету. По сути это предложение Олдфилда стало одним из первых "семян", из которых чуть позже вырастет дерево Enigma.
Видео доступно только подписчикам
Из оставшихся проектов Крету 1987 года можно упомянуть только сотрудничество Майкла с Джорджем Кранцем. Крету выступил продюсером его сингла I've Got The Beat, который имел очень даже неплохое звучание. Однако особой информации об этой песне найти мне не удалось, поэтому долго освещать данную тему мы не будем. Сотрудничество с Джорджем было кратковременным.
Теперь вы понимаете, почему Крету и Манфред не стали выпускать совместный альбом в 1987 году. Крету был слишком занят. И именно поэтому Крету и Сандра ограничились компляционным альбомом Ten on One. Из новых песен там был только кавер на Everlasting Love и Stop For A Minute. Последняя песня как раз была написана Крету. Обе композиции вышли синглами и оказались очень успешными. Так Stop For A Minute занял 9 место в Германии, а Everlasting Love - 5. Это был огромный успех, который в принципе компенсировал компиляционную составляющую Ten on One.
7 января 1988 года Майкл и Сандра обвенчались в церкви и переехали в купленный ими дом на Ибице. Там Крету обустроил собственную студию A.R.T. Studios, оснастив её по последнему в то время слову техники. Теперь он был готов к тому, чтобы осуществить свой проект Cretu&Thiers. Вместе с ним на Ибицу переехали Hubert KaH и Франк Петерсон. Атмосфера на острове царила просто замечательная, вдохновляющая. Всё говорило о том, что начинается новый взлёт творчества Майкла Крету.
1 из 3
О том, что произошло в 1988 году, вы узнаете в следующей главе.
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:39 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть десятая.
- С-10:
Всем привет! Сегодня у нас 10-я, юбилейная часть истории жизни немецкой певицы Сандры Крету. И в ней мы рассмотрим события, произошедшие середине 90-х, когда Сандра отмечала 10-летие (совпадение!) своей карьеры. И скажу сразу, после этой статьи у нас будет небольшое завершение первого периода цикла. Что будет конкретно, вы узнаете через неделю. Пока что читаем десятую часть.
Итак, в 1993 году Сандра предприняла попытку выпустить техно-ремикс своей "визитной карточки" Maria Magdalena. Ремикс провалился. Сандра уже давно задумывалась о детях, потому решила приостановить свою певческую деятельность. В 1994 году, как бы то ни было, фанаты были взбудоражены словами певицы о том, что она вскоре появится в новом образе.
1994 год стал судьбоносным для Сандры и Майкла, ибо в этом году пришла новость врачей о том, что певица беременна. Обследование показало, что Сандра будет рожать двух мальчиков. Разумеется, это порадовало как Майкла, так и саму певицу. Она задумывалась о детях на протяжении нескольких лет, и каждый раз занятость в студии вносила коррективы. Наконец, Бог дал певице возможность родить сыновей. В семье начались приготовления к знаменательному событию.
На этом фоне немного непонятен замысел Крету создать и выпустить 6-й студийный альбом Сандры в 1995 году. Майкл отлично знал, что певица будет рожать, и состояние её не позволяло находиться в прежнем состоянии в студии и уж тем более давать концерты и ездить в турне! Знала об этом и сама певица, а потому непонятно, зачем она согласилась. Можно предположить такую теорию - Крету собирался сделать всего лишь наброски песен, а не полноценный альбом. Это было нужно для того, чтобы потом сразу создать пластинку и пустить её в массы, как только Сандра станет способна давать концерты. Но так ли на самом деле? Ответ знают только Майкл и Сандра.
Так или иначе, но в 1994 году начались сессии звукозаписи. К работе Крету привлёк совершенно нового человека. Им оказался Йенс Гад.
Это был немецкий композитор и гитарист. С ним Крету работал уже на протяжении нескольких лет. Так, Гад отличился во время работы над альбомом Энди Харта Welcome To The Soul Asylum, продюсером которого был Майкл. Йенс был человеком опытным, знающим толк в музыке и интересах слушателей. Выбор был полностью оправдан.
Альбом Сандры, получивший название Fading Shades, был готов к лету 1995 года. К тому моменту Сандра уже была в положении, и во время записи вокала ей приходилось сидеть на стуле. Время сессий также было ограничено. Однако это не позволило голосу певицы раскрыться на все 100%. Он очень мелодичный, звонкий и лиричный, даже откровенный. Основную музыку писал Йенс Гад, Крету в основном занимался продюсированием альбома (как было во времена сотрудничества с Кеммлером). Сам альбом был выпущен 12 июня 1995 года, выходу предшествовал сингл Nights In White Satin, поступивший в продажу в апреле того же года.
Подобно Everlasting Love и Hiroshima Nights In White Satin не был полноценным творением Йенса и Майкла. Это был кавер на хит 1967 года группы Moody Blues. Автором оригинальной мелодии был Джастин Хейворд. Тогда песня заняла высокие места в хит-парадах многих стран. Крету и Гад решили, что Nights In White Satin повторит путь Everlasting Love и в корне изменили мелодию оригинала. Версия Moody Blues была написана в стиле симфонического рока, а версия Сандры - в стиле поп. Был снят клип. Из-за беременности Сандра не двигалась в клипе. Она всего лишь стояла, а камера показывала преимущественно показывала только её лицо (которое, кстати, сильно изменилось, во многом из-за беременности). В некоторых кадрах можно увидеть Сандру целиком и понять, как тяжело ей давались сессии звукозаписи. Сцены с Сандрой чередуются с мистическими кадрами восточных мотивов. Можно увидеть, как некая женщина в арабских нарядах, обитающая в замке, вызывает дух какого-то полководца (бывшего, скорее всего, её мужем). После чего она видит его лицо в отражении луны в воде, а далее само пространство начинает искажаться, она бежит по коридорам, а в конце растворяется. Этот кадр сопровождается звуками пустыни. Клип многие сандроманы считают одним из самых загадочных.
Видео доступно только подписчикам
Понятно, что никаких концертов не было. И это сказалось на популярности сингла. Вопреки ожиданиям Крету, Nights In White Satin занял 86 место в немецком чарте, 163 в австралийском и 34 новозеландском. И это же сказалось на самом альбоме.
Сам по себе Fading Shades является очень даже неплохим альбомом. Видно, что привлечение к работе Йенса было хорошим решением. Пластинка начинается с удивительной короткой композиции, сочинённой Гадом и озаглавленной Fading Shades (Part I). После этого вступление плавно переходит в Nights In White Satin. Есть поистине завораживающие композиции, такие как Son Of The Time Machine и Invisible Shelter. Вступление последнего поистине волшебно. А композиция First Lullaby посвящена сыновьям Сандры. Кстати, это по сути последняя композиция, к которой приложил свою руку Клаус Хиршбургер. После этого он покинул команду Крету, и теперь от "оригинального состава" (т.е. команды 1985 года) остался только Крету. Имеется на пластинке и неплохой ремикс на I Need Love.Завершает альбом не менее прекрасная композиция Fading Shades (Part II).
Sandra
Fading Shades (part 1)1:01
Sandra
Son Of A Time Machine5:06
Sandra
Invisible Shelter5:23
Sandra
First Lullaby4:19
Sandra
Fading Shades (Part II)0:49
Sandra
I Need Love '953:28
Однако красота песен не спасла альбом от коммерческого провала. Он занял 42 место в немецком чарте и 37 в Швейцарском. Это был худший результат в Германии с момента Japan Ist Weit. Правда, картину немного поправил успех в Израиле - там пластинка заняла 6 место в чартах. Но это нельзя назвать успехом, ибо показатели в Израиле не идут в сравнение с показателями в родной для Сандры Германии.
Тут нельзя обвинять Крету в плохом менеджменте. Причиной всему является беременность Сандры. Из-за неё певица не могла появиться на телевидение и поехать в турне. Быть может, тогда альбом занял бы высокие места во многих чартах, ибо потенциал у него имеется большой. Примером тому является песня Won't Run Away, выпущенная вторым синглом. У неё замечательная мелодия, вокал Сандры на высоте. Но сингл не попал ни в один чарт. И он стал первым после Japan Ist Weit синглом, на который не был снят клип. До этого все синглы исправно сопровождались клипами. Почему?
Won't Run Away был выпущен в июле 1995 года, когда у Сандры проходили роды. Этим всё сказано.
Роды проходили в одной из больниц Мюнхена. Они были сопровождены большими трудностями. Родить как обычно не удалось, врачам пришлось применить кесарево сечение, чтобы дети певицы смогли выбраться наружу. По итогу всё прошло нормально. Появились два мальчика, которые были близнецами. Весили они всего по полтора килограмма. Их решили назвать Никитой и Себастианом.
Сыновья должны были получить много питательных веществ, чтобы в будущем они смогли нормально жить. Сандра приняла решение окончательно заморозить карьеру, не заниматься продвижением Fading Shades, а уделить внимание детям. День и ночь она откармливала их, следила за их здоровьем. В итоге она сама похудела до 42 килограммов. Но зато дети получили необходимые питательные вещества.
В плане карьеры Сандра пока ограничилась исполнением женских вокальных партий в третьем альбоме Enigma Le Roi Est Mort, Vive Le Roi. Партий было не так много, ибо Сандра не могла долго работать из-за детей (благо, что студия была в доме). На этом её певческая работа пока приостановилась.
Однако в 1997 году понемногу стали появляться слухи о том, что Сандра начала работу над новым альбомом....
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:45 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава седьмая.
- К-7:
Всем привет! Вы на "Музыкальном лайнере времени"! Насыщенная история жизни и творчества Майкла Крету продолжается! Несмотря на все преграды, мы дошли до неё. В ней мы завершаем обзор жизни Крету в 80-х и делаем заход на главный проект Крету, проект всей его жизни. Интересно? Тогда присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Итак, в прошлой главе мы остановились на том, что Крету женился на Сандре, и пара переехала на Ибицу, где были созданы все условия для того, чтобы отдаться творчеству. Крету к тому моменту уже делал наброски проекта, в рамках которого он писал бы музыку чисто для себя. Именно поэтому количество продюсерских проектов Крету снизилось. Однако они всё ещё были. К слову, к 1988 году Крету по сути стал в один уровень с известнейшими европейскими продюсерами, такими, как Дитер Болен. Так что денег на жизнь хватало. Теперь он был женат на Сандре, и все свои силы он отдавал музыке. И первым проектом, который мы рассмотрим, был тот самый дуэт Cretu&Thiers, который мы уже рассмотрели в прошлой главе.
Изначально, как мы помним, были планы активно раскрутить данный проект ещё в 1987 году, однако из-за занятости Крету этого не произошло. Но теперь у Майкла появилось много свободного времени, так что теперь он мог уделить должное внимание этому проекту. Так на свет появился долгожданный альбом, правда это не был Introducing. Это был Belle Epoque.
В целом и в общем альбом не стал искать новых путей и пошёл по дороге, что уже была проложена звучанием Moti Special и When Love Is A Missing Word. Т.е. он был построен на классических танцевальных ритмах. Инструменты были использованы те же. Ничего нового не было добавлено. За исключением, пожалуй, атмосферы свободы и эмоций. Это объяснялось переездом Крету на Ибицу. В остальном же это был как раз тот альбом, который изначально задумывался Крету. Совершим небольшую прогулку по нему.
Альбом открывается композицией Mona Lisa. При её прослушивании создаётся ощущение некого дежавю, типа "а где-то я уже такое слышал". И это не будет заблуждением. Mona Lisa - это кавер на песню Schwarzer Engel Крету. Майкл переписал песню и убрал из неё ноту загадочности. Вместо этого была введена нота красоты настоящего искусства. Разумеется, был полностью переписан текст. Из него убрали одиозные wim ahila и т.п. В итоге песня стала ещё красивее.
Далее идёт вполне себе обычная песня Crazy Life. Ничего примечательного в ней нет. Отлично звучащий ритм, аранжировки среднего уровня. Поэтому останавливаться на ней не будем. Третьей песней на альбоме является When Love Is A Missing Word. Это тот самый сингл, который представил дуэт C&T общественности благодаря выступлению на Formel Eins. В 1987 году было только одно выступление, поэтому в этот раз решили это исправить. И дуэт C&T вновь появился на телевидение. К сожалению, до больших выступлений дело так и не дошло. После этого появления было ещё пара мелких выступлений. И Cretu&Thiers более не появлялись на публике. Это очень печально.
После When Love... идёт чудесная баллада Waterfall. Она достаточно длинная, идёт более 6 минут. Наслаждаться ей можно практически бесконечно. Затем идёт боевик Captain Right, текст которого мы разбирали, ссылку на это я сделаю в конце статьи. После Captain Right идёт менее забойный, но тем не менее отличный трек 200 Ways To Heaven. Он создан с некой долью той самой малахольности, которая присуща Тисси. Вслед за этой композицией идёт очаровательная Don't Say You Love Me (Let Me Feel It), которая была выпущена синглом (как, кстати, и Captain Right). Но особого успеха сингл не возымел. В нём не было той нотки, которая позволила бы взлететь на первые места в чартах. Впрочем, вряд ли песню делали с намерением создать хит. Скорее всего, идею выпуска Don't Say You Love Me предложила звукозаписывающая компания, и Крету согласился (хотя и понимал, что шансы невелики). Но что было, то было. Это ничуть не отменяет красоты песни. И завершает этот относительно небольшой альбом (всего 8 песен) релаксационная композиция Showin' Under My Skin. В 90-х годах кавер на неё будет исполнен Эндрю Дональдсем, однако сейчас мы говорим конкретно об оригинале. В нём уже чувствуется дух будущей Enigma. Нет, там нет григорианских хоралов, японских флейт или гипнотических ударов. Но есть гипнотическая атмосфера. Просто она создана при помощи других инструментов. В частности, классического пианино. Ну и голоса Манфреда Тисси, конечно.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Michael Cretu %26 Thiers]Michael Cretu & Thiers[/url]
Snowing Under My Skin (Оригинал)6:18
Можно долго думать, почему на альбом поместили всего 8 песен. Предположение, что Крету смог сочинить только 8 композиций, отбрасываем сразу. В тот момент он находился на подъёме творческих сил и явно мог создать ещё хотя бы 2 песни. Тогда приходится констатировать, что это произошло по причине нехватки времени. Лейбл Virgin требовал, чтобы альбом был выпущен как можно скорее. Сроки поджимали, поэтому Крету остановился на 8 песнях, особо не вдаваясь в их аранжировки. Вряд ли стоит считать, что он не стал углубляться в аранжировки по причине пропажи интереса к C&T. Это была его задумка. Поэтому альбом получился таким, каким он должен был получиться. Жалко только, что после его выпуска дуэт Cretu&Thiers прекратил своё существование. Майкл сконцентрировался на других своих проектах, а Манфред на время ушёл в тень, вновь вернувшись к пению только в 1992 году, когда была создана группа Trick On The Moon, просуществовавшая всего два года. Крету в ней задействован не был, да и вокал Манфреда был уже не тот. Так что история долгого сотрудничества Крету и Манфреда, начавшаяся ещё в 1981 году с созданием группы Moti Special, завершилась. Они сотрудничали почти 7 лет. Довольно приличный срок.
Переходим к другим проектам Крету. Безусловно, работа с Сандрой теперь была главным делом жизни Майкла. Переезд на Ибицу привёл к тому, что на команду Крету снизошло вдохновение, появились новые идеи. Главным их генератором был, как и прежде, Хуберт Кеммлер. Он присутствовал при свадьбе Майкла и Сандры. Вместе с ними он переехал на Ибицу. Это не могло не отразиться на его творчестве в рамках написания песен для Сандры. Создавался новый альбом Into A Secret Land. Кеммлер не стал привлекать Крету к работе над альбомом. Но и отстранить его, как в случае с альбомом Mirrors, он не мог. Поэтому Крету принял участие в создании песен Secret Land, Just Like Diamonds и Crzy Juliet. А песня La Vista De Luna вообще создана только Майклом, Кеммлер там только немного имзенил изначальный замысел. Ну и, конечно, Крету выступил продюсером Into A Secret Land. Альбом принёс огромную прибыль как Крету, так и Кеммлеру. Его считают одним из успешнейших альбомов Сандры. Подробно говорить о нём я не буду, для этого у нас есть"История жизни и творчества Сандры Крету", где есть рассказ о нём. Полистайте мою стену, там есть часть, рассказывающая о сотрудничестве Сандры и Майкла в рамках Into A Secret Land.
Sandra
La Vista De Luna3:41
Работа над Into A Secret Land и Cretu&Thiers заняла почти весь 1988 год. Из-за этого сторонних проектов почти не было. В плане личной жизни всё было тихим. Однажды в одном интервью пару Крету спросили, а собираются ли они заводить детей. Однако и Сандра, и Майкл ответили, что пока это очень ответственный шаг, и нужно повременить с этим. Так было на самом деле, они были целиком сконцентрированы на карьере. сандра ездила на концерты в поддержку Into A Secret Land. Ну а Крету занимался написанием песен. Как мы уже сказали. много сторонних проектов у него не было. Особо это не сказывалось на положении Майкла, ибо он был именитым продюсером с хорошим состоянием, поэтому он мог позволить себе иногда отдохнуть. Кроме Cretu&Thiers в 1988 году было сотрудничество с дуэтом Inker&Hamilton по вопросу продвижения синглов Shadow And Light и Heaven Knows. основная доля сотрудничества, как мы помним, была в 1987 году, когда записывался полноценный альбом Dancing Into Danger. Поэтому долго останавливаться на этом не будем. Нас интересует другая вещь. Это сотрудничество с английской певицей Dee D Jackson.
Доступ ограничен
Да, именно эту песню создал Крету. Вернее, он создал её кавер. Оригинальная версия была выпущена синглом ещё в далёком 1978 году. Тогда это был оглушительный хит. Он достиг 4 места в Британии и 5 места в Германии. Теперь певица предложила Крету создать ремикс. Майкл принял предложение и улучшил звучание песни. Так на свет появилась песня Automatic Lover 88 Digital Max Mix. Она стала большим хитом в Японии. в остальных странах успех был значительно меньше.
1988 год завершился. В новый 1989 год Майкл Крету вступал с уже имеющимися музыкальными идеями. Новый альбом Сандры решили не создавать, так как она ещё не успела отдохнуть после турне в поддержку Into A Secret Land. Поэтому ключевое внимание было отдано сотрудничеству с Кеммлером.
Он в те дни создавал новый, 5-й студийный альбом Sound Of My Heart. Как обычно, Крету не был привлечён к активной студийной работе. Весь альбом команда Hubert kaH создавала исключительно самостоятельно. Крету был привлечён к работе только над двумя треками - So may People и Victim Of Brain. Да и то в качестве аранжировщика. Майкл как обычно выполнял работу продюсера альбома. Но когда альбом появился в музыкальных киосках, возникли проблемы.
Относительный успех Tensongs убедил Кеммлера в том, что он находится на верном пути, и Sound Of My Heart повторит его. Но реальность оказалась куда суровее. альбом оказался на 40 месте. Сингл Welcome, Machine Gun безудержно застрял на 42 месте. В чарте U.S. Billboard Dance Music/Club Play песня оказалась на 7 месте, однако в другом чарте U.S. Billboard Hot Dance Music/Maxi Singles она была на 35 месте. Другой сингл So Many People в немецкий чарт не попал вообще. В указанных американских чартах песня появилась на 7 и 23 местах соответственно. Забегая вперёд, стоит сказать, что в следующем году был выпущен ещё один сингл Cathy, который в этих же чартах оказался на 14 и 40 местах. Однако в Германии песни не показали хорошего результата. Почему так? Ведь Крету был главным продюсером и мог организовать хорошую промо-компанию, чтобы поднять альбом хотя бы до 30 места. Тут стоит вспомнить о том, что в начале сотрудничества огромный потенциал Хуберта уязвил Крету, поэтому он не особо старался поднять альбомы в чартах. Данный фактор мог сработать. Была и другая причина - из-за своей гениальной натуры Кеммлер страдал лёгкой формой шизофрении. Свидетельством тому является песня Victim Of Brain. И Крету мог понять, что продолжать сотрудничество с Хубертом не представляется возможным. Поэтому он не способствовал подъёму успеха Sound Of My Heart, предпочитая потихоньку "утопить2 Hubert KaH из-за отсутствия интереса у слушателей. Из трёх парней в группе Майклу был выгоден только Клаус, поскольку он сочинял отличную лирику. Маркуса и Хуберта Крету мог спокойно заменить. Просто так сказать Кеммлеру "гуляй, ты мне не нужен" Крету не мог, ибо он понимал, что на и так не здоровой психике это отразится очень пагубно. Поэтому он избрал такой деликатный путь. Возможно, он хотел, чтобы Кеммлер отдохнул, а уже потом вернулся в его русло. Поэтому не стал "спасать" Sound Of My Heart.
Точно сложно понять, что конкретно произошло. Правда лежит где-то посередине. В любом случае, после 1989 года сотрудничество Кеммлера и Крету не возобновлялось.
Конечно, провал Sound Of My Heart не мог не повлиять на Крету. Он, однако, воспринял это спокойно, перемен не произошло. Это во многом объяснялось тем, что у него были и другие проекты. В частности, работа с немецким певцом Питером Шиллингом.
В 1986 году Питер выпускал ряд внеальбомных синглов. К 1989 году их накопилось приличное количество, и было решено выпустить альбом с ними. Однако требовалась заглавная песня, открывающая альбом. И Питер обратился к Кеммлеру и Крету (запись шла в 1988 году, когда Хуберт и Майкл ещё работали вместе). основным автором песни стал Хуберт. Майкл стал продюсером, в работе над синглом он не участвовал. Песня получила название The Different Story (World Of Lust And Crime). Она была написана в довольно быстром темпе, свойственном всему творчеству Хуберта тех лет. К слову, Хуберт исполнил ещё и бэк-вокал на припеве. Его можно услышать в припеве. К слову, тенор Кеммлера органично вписался в песню, дополнив голос Питера. Песня была выпущена синглом. Она достигла 16 места в Billboard Dance chart и 61 в места в Британии. В Швеции композиция попала в Топ-10. К ней был выпущен красивый клип, который и обеспечил успех в Швеции. Вот он:
Видео недоступно в вашей стране
Успех был обеспечен, и на этот раз Крету подтвердил, что он является хорошим продюсером. Однако The Different Story стала последней англоязычной песней Шиллинга. Он предпочёл прекратить сотрудничество с Крету и Кеммлером. Хуберт и Майкл не стали возражать. Кеммлер вернулся к работе анд Sound Of My Heart, а Крету стал работать с другой звездой.
И вот ту мы начинаем постепенный заход на главный проект Крету - Enigma. Как мы помним, в 1987 году Крету при работе над кавером Everlasting Love для Сандры слегка "поигрался" с релакс-звучанием.В том же году при работе над альбомом Islands Майка Олдфилда Крету получил лестный отзыв об огромном потенциале Майкла при работе в студии. Крету уже давно мечтал создать музыку для себя, музыку, которую он мог слушать сам. Музыку, которую люди просто слушали бы, не вдаваясь в подробности её создания.
Это была первая часть прелюдии. Перейдём для начала к 1989 году. После работы с Шиллингом Крету на время перебрался во Францию (он хорошо знал французский, поэтому проблем не было). Он был привлечён к работе с французской певицей Сильви Вартан. Она к тому моменту собиралась вернуться на сцену после 3-летнего перерыва. Записывался новый сингл C'est fatal и альбом Confidanses. Песня показала средний результат. Крету спродюсировал как сингл, так и альбом.
Доступ ограничен
И вот тут мы переходим к Enigma. Во Франции Крету находился не один. Вместе с ним был Франк Петерсон, давний друг его и музыкант, играющий в сценической команде Сандры. Вокал Сильви был очень силён, и Крету захотел использовать его в своём проекте. Как уже говорилось, он хотел создать музыку прежде всего для себя. Поэтому находясь во Франции, он с Франком сочинил несколько текстов на французском, которые как раз должны были быть исполнены Сильви. Предстояла большая работа по созданию качественно новой музыки. По задумке Крету в композициях должен был быть использован григорианский хор. Поэтому после завершения сотрудничества с Сильви Крету вместе с Франком вернулись в студию на Ибице, где начали перебирать семплы различных записей хора.
1989 год закончился. Эпоха диско 80-х закончилась. Начиналась новая эпоха, эпоха 90-х.
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ.......
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава восьмая.
- К-8:
- Всем привет! Итак, мы продолжаем рассматривать ключевые факты в биографии великого музыканта и продюсера Майкла Крету. Сегодня у нас, пожалуй, самая важная глава во всём повествовании. Не буду скрывать, здесь мы рассмотрим зарождение известнейшего проекта Enigma. Так что впереди только самое интересное. Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Итак, к концу 1989 года Крету уже окончательно для себя решил, что пора менять свой темп жизни. Он жил в прекрасном доме на чудесном острове. У него была прекрасная жена. Успех и популярность у него также были. Казалось бы, что ещё ему нужно? Правильно, только спокойствия и личного удовлетворения. Как истинный музыкант, он мог его найти только в сочинении композиций. Поэтому ему и захотелось создать музыку чисто для себя. Так и зародилась первоначальная концепция Enigma.Классические стандарты написания поп-песен Майкл отверг сразу. Он хотел писать чисто для себя, и это не должен был быть новый Samurai. Поэтому новый альбом должен был содержать композиции в стиле музыки для релакса. Крету решил пойти по этому ещё потому, что обязательным элементом его композиции должен был быть хор. Майкл уже использовал хор в своих композициях. Как мы помним, в 1987 году в начале Everlasting Love он поигрался со звучанием a-la "григорианские хоралы+чарующий синтезатор". Тогда ему это понравилось, и теперь Крету хотел идти именно этим путём. Т.е. это должен был быть стиль, сильно напоминающий эмбиент-техно: обволакивающая магическая музыка в сочетании с гипнотизирующими ритмами.Тексты к первой композиции Крету вместе со своим другом Франком Петерсоном (о котором мы обязательно поговорим в рамках его проекта Gregorian и нашего цикла "Крету и Ко") во Франции. К слову, это были весьма радикальные строки. Sade, dites moi. Sade, donnes moi. Это переводится "Сад, дай мне. Сад, скажи мне". Радикализм здесь заключается в том, что здесь имеется в виду скандально известный маркиз де Сад, "подаривший" миру благодаря своей фамилии термин "садизм". Совмещение этого мотива и церковных хоралов выглядело кощунством. Однако Крету, создавая Enigma, собирался сломать имеющиеся музыкальные концепции. Поэтому лично для него здесь ничего не было такого странного.После нахождения во Франции Крету и Петерсон отправились в A.R.T. Studios на Ибице. Вместе с ними в студию был приглашён Fabrice Cuitad, ещё один музыкант. Поскольку в композиции должен был быть григорианский хор, музыканты принялись перебирать десятки лент, на которых были записаны самые разнообразные хоры. Под конец они остановились на этой записи.Это была запись хора Antiquа Munchen, дирижёром был Konrad Ruhland. Запись эта к тому моменту уже была достаточно старой, она вышла в свет в далёком 1977 году. Крету и Петерсон сочли данные хоралы очень таинственными и подходящими для задумки.Далее нужно было создать ударный темп (ибо одним лишь хором и синтезатором "сыт не будешь"). Крету вновь решил воспользоваться технологией семплирования и "достал" этот темп в композиции британской группы Soul II Soul. Крету понравился темп в композиции Keep On Moving 1989 года.
Доступ ограниченОбволакивающая атмосфера была наиграна на синтезаторе. Далее, по задумке Крету, нужно было взять японскую флейту сякухати. Если вы думаете, что для этого Майкл пригласил настоящего флейтиста, то сильно ошибаетесь. Ибо это тоже был семпл. Правда, взят он был не из какой-то песни (как в случае с темпом, который вырезали из начала Keep On Moving, слегка подчистили и закольцевали). Он был сыгран на специальном синтезаторе E-mu Emulator II. Это был специальный синтезатор, для каждой клавиши которой был специально записан звук. В некоторых клавишах как раз находился семпл японской флейты. к слову, Emulator вообще пользовался большим спросом. Семплы с него использовали Питер Габриэл, Pet Shop Boys и даже Modern Talking (для композиции Cheri Cheri Lady). Так что сякухати была сыгран именно таким образом:Оставалось только подобрать нужный женский вокал. Крету понял, что такая музыка без вкраплений вокала будет звучать холодно и грубо, и решил применить женский вокал. Поначалу необходимые строчки должна была исполнить Сильви Вартан. Но в то время она была сильно занята и не могла прийти в студию. К счастью, под рукой у Крету оказалась Сандра, которая владела базовым французским. Майкл попросил свою жену исполнить строки композиции для демо-версии, которую он собирался показать Сильви для большего разъяснения. Сандра, разумеется, согласилась.
Но через некоторое время демо-запись услышал Ричард Бенсон, руководитель лейбла Virgin, на котором работал Крету. Запись ему сильно понравилась, и он попросил Майкла оставить всё так как есть. По итогу Сандра была привлечена к работе над Enigma.Собрав воедино весь этот "коктейль", Крету записал готовый сингл, который получил название Sadeness (Part I). Эту приписку "часть первая" решено было сделать специально, чтобы создать у слушателя ощущение, что композиция будет продолжена. Крету показал готовую версию Ричарду из Virgin, но он сказал "Ты никогда не услышишь эту вещь на радио". У Крету тоже была некая такая установка, которой он придерживался при работе над композицией "Это будет или громкий хит или громкий провал". Через час после слов Ричарда Майкл узнал, что все люди, что находились в тот момент в офисе Virgin были поражены песней. По итогу 1 октября 1990 года она вышла синглом.
Видео недоступно в вашей странеЧтобы сохранить элемент тайны (а Enigma с греческого и означает "загадка"), решено было использовать псевдонимы. Так Майкл Крету стал Curly M.C. (что в принципе было недалеко от истины, M.C. - инициалы, а Curly - курчавый, отражение причёски Крету; кстати Крецу с румынского как раз соотносится с "курчавый"). Франк Петерсон превратился в F. Gregorian, а Fabrice Guidad стал D. Fairstein. Имя же самой Сандры, разумеется, указано не было. Поначалу никто не хотел вкладывать в эту затею. Продакшен-кампания у песни была практически нулевой. Однако когда создавали показанное выше видео (в нём, кстати, снялась модель Кэти Тастет), то песня уже лидировала в чартах.Успех был достигнут во многом благодаря удачной комбинации разнообразных семплов, чарующей атмосфере и хорошо проработанному ритму. Во многом именно благодаря ритму песня и стала популярной. Она заняла первое место в 23 странах мира, в том числе и в Великобритании. В США она была на пятом месте в чарте Billboard Hot 100. Композиция завоевала успех быстрее, чем любой другой хит, выпущенный в Германии. По итогу было продано почти 10 миллионов копий, а Sadeness Part I получила два платиновых диска, пять золотых и один серебряный. Это был оглушительный успех. Лично Крету это было очень приятно, ибо впервые он сам создал композицию, которая оказалась настолько успешной. Для этого ему пришлось проработать более 10 лет, выпустить три сольных альбома и достигнуть "возраста Христа". Да, на момент выпуска сингла Крету было 33 года.Но он не собирался останавливаться на достигнутом. Кроме Sadeness Part I он записал ещё несколько композиций, которые по итогу и оформили альбом MCMXC a.D. Название переводится как "1990 год от Рождества Христова". Т.е. по сути ничего такого секретного в названии нет. Это просто написано на латыни.
Разберём альбом поглубже. Он построен как единое непрерывное произведение. Начинается всё с The Voice Of Enigma и до боле знаменитого "горна Энигмы". Звук запеленгован, и по нему сразу можно определить, оригинальный ли перед нами альбом или просто бутлег. Ибо использовать его может только Крету. Итак, путешествие начинается. Во вступлении появляется чувствительный женский голос, который приглашает слушателя в чудесный мир музыки, духа и медитации. Многие считают, что данный речитатив исполнен Сандрой, но это неверно. Его исполнила Луиза Стенли, персональный менеджер Enigma. Трек плавно перетекает в уже известную нам Sadeness. Но теперь эта композиция расширена до трилогии. Кстати, мужской вокал в середине песни исполнен Энди Хартом, с которым Крету начинал сотрудничать. После Sadeness идёт Principles Of Lust, вышедшая третьим синглом в 1991 году и показавшая достаточно слабый результат - 29 место во Франции и 90 в Германии. На этот раз Крету не стал так рьяно использовать семплы, ограничившись только григорианским хором (на этот раз это не был Antiqua Munchen) и эротическим дыханием из композиции Infinity Symbol группы Aphrodite's Child.
Доступ ограниченДыхание из этой композиции было переработано и исполнено Сандрой, поэтому полноценным семплом это нельзя считать. После завершения песни (на которую был снят ну очень эмоциональный клип, на съёмках царила очень жаркая атмосфера (я имею в виду не температуру, а игру актёров)) мы вновь возвращаемся в лоно Sadeness. Теперь это реприза, представляющая собой сокращённую версию оригинала. Семплы здесь те же. Трилогия завершается, и начинается спокойная Callas Went Away. В начале ней мы слышим звуки птиц, водопада, затем появляется звук копыт. Основной мотив Крету сыграл на классическом пианино (тут ему очень помогло его музыкальное образование). Голос Сандры мы слышим и здесь. Ударный темп (как и звуки природы) являются ещё одним семплом, они принадлежат британскому коллективу Mike+The Mechanics. Вот оригинал:Теперь сравните с вариантом Крету.
Как видите, сходство налицо. В середине композиции появляется оперная вставка. Это фрагмент из оперы, написанной по мотивам произведения "Страдания молодого Вертера" Иоганна Гёте. Голос принадлежит греческой оперной певице Марии Каллас, скончавшейся в 1977 году в возрасте 53 лет. Красивый трек плавно переходит в нечто грозное и эпичное. Слышны звуки грома и дождя (их Крету взял из одноимённого альбома Black Sabbath). Одновременно с этим слышны барабаны. Они отбивают марш, который чем-то напоминает траурную процессию. Принадлежит марш группе Warlock, и его можно услышать в композиции Fur Immer с альбома с названием Truimph And Agony ("Триумф и Агония"). По факту такой ритм можно использовать в любом фильме про полководца, который победил, но заплатил за это смертью и находится в агонии. Атмосферу нагнетает всё тот же хор Antiqua Mucnhen. Это начало композиции Mea Culpa, выпущенной вторым синглом с альбома MCMXC a.D. Трек показал средний результат и завоевал серебро во Франции. Из-за своего подтекста сингл был запрещён в некоторых странах. Это не сильно сказалось на успехе, хотя в некоторых странах нанесло ощутимый удар. Был снят клип, наполненный различными мистическими знаками.
Видео недоступно в вашей стране
Трек заканчивается всё тем же барабанным темпом, который плавно переходит в интермиссию The Voice&The Snake, которую Крету написал в сотрудничестве с Петерсоном. Звучание у интермиссии ну очень демоническое. Оно отсылает нас к "Откровению Иоанна Богослова" (которое мы знаем как книгу "Апокалипсис"). Весь трек - это по сути один большой семпл. Оригинальная запись - Seven Bowls от всё той же группы Aphrodite's Child.
Доступ ограничен
Демонический звук был усилен при помощи синтезатора, и получилось нечто поистине мистическое.
Enigma
The Voice & The Snake1:41
Трек плавно переходит в композицию Knocking On Forbidden Doors. Особо много семплов здесь не было применено. Композиция полностью написана лично Крету. Единственный григорианский хор - это Salve Regina, название хора неизвестно. Затем начинается последняя трилогия - Rivers Of Belief, которая отсылает нас к Гангу, священной реке индусов. Композиция делится на три части - Way To Eternity, Hallelujah и собственно Rivers Of Belief. В третьей композиции мы слышим голос Крету. Первая композиция - это просто закольцованные пять нот, которые обрамлены различными звуковыми эффектами. Пять нот взяты из фильма "Близкие контакты третьего рода", это, кстати, любимый фильм Крету. Слышен хор, это Media vita in morte sumus, источник тоже неизвестен. Второй трек - это спокойная инструментальная композиция, иногда слышен хор, но что это за хор, мы не знаем. Третья часть - это по сути завершение всего альбома. Вновь слышна японская флейта, сыгранная на синтезаторе E-mu Emulator II. В середине композиции есть семпл из The Seventh Seal группы Aphrodite's Child. Под конец мы вновь слышим "горн Энигмы", и альбом заканчивается. Единое музыкальное произведение завершено. Кстати, Rivers Of Belief была выпущена синглом, но успех у неё был так себе (37 место в Швеции и 68 в Британии).
Enigma
MCMXC a.D. ( Альбом 1990 год )40:15
Как видим, "коктейль" получился очень сочным. Кучи семплов, плавные переходы, практически одинаковый ритм. Всё это взбудоражило умы слушателей. По итогу альбом занял первые места в чартах всего мира, в общей сложности собрав 57 платиновых наград, проведя 282 недели в американском Billboard. Это был оглушительный успех, перед которым померк даже Modern Talking и Дитер Болен. Однако на первых порах никто не знал, кто автор альбома. Выдвигались теории, что это Майк Олдфилд, Алан Парсонсон, хор странствующих монахов. Безумные теории соседствовали с вполне рациональными. Сандроманы сразу, конечно, определили голос Сандры и первыми поняли, что это творение принадлежит Крету.
Их теория подтвердилась в 1991 году. По воле судьбы сама Сандра стала разоблачителем проекта. Правда, не в прямом смысле. Дочь руководителя хора Antiqua Munchen была большой любительницей Сандры и собирала пластинки певицы. Ей посоветовали послушать альбом, и она сделала это. Помимо голоса своей любимой певицы она услышала хор своего отца и поинтересовалась, когда это он успел сделать запись. Разумеется, отец был в недоумении и в шоке. Хор немедленно подал в суд на Virgin с требованием выплаты компенсации. Крету пришлось раскрыть карты. Однако на успех это не повлияло. Единственное, что исчезло, это атмосфера тотальной тайны.
В этом же 1991 ггоду вышла Limited Edition альбома. Она включала в себя 4 новых ремикса - Sadeness (Meditation), Mea Culpa (Fading Shades) (видимо, Крету вспомнил об этом ремиксе, когда готовил одноимённый альбом Сандры 1995 года Fading Shades), Principles of Lust (Everlasting Lust) и The Rivers of Belief (The Returning Silence). Здесь без семплов не обошлось. На 46 секунде в Mea Culpa мы можем слышать ритм, связанный с When the Leavee Breaks группы Led Zeppelin. Есть ещё Orthodox Mix Mea Culpa, там мы слышим ритм, который первоначально был создан для песни Funky Dreamer Джеймса Брауна (этот темп, кстати, положил начало хип-хопу).
Видео недоступно в вашей стране
Ну а в последней композиции мы можем услышать знаменитую фугу Иоганна Баха. К ней Крету ещё вернётся, но нескоро.
Enigma
The Rivers Of Belief (The Returning Silence Remix)7:04
Все ремиксы здесь плавно переходят друг в друга, что также придаёт альбому целостность. И вот, в 1991 году первая волна популярности Enigma стала понемногу спадать. Крету не хотел продюсировать других звёзд, поэтому сторонних проектов в 1990-1991 годах у него не было. Он работал над Enigma и песнями для Сандры. О Сандре говорить здесь бессмысленно, для этого есть "История жизни и творчества Сандры Крету”. Что же до Enigma, то тут ещё стоит сказать, что Крету в основном работал ночью: с 10 вечера до 11 утра. При этом он работал один и даже приобрёл собственный электрогенератор, чтобы не зависеть от электричества на острове. Это позволяло ему полностью сконцентрироваться на работе. Как говорится, истинный трудоголик.
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 3:29 am), всего редактировалось 3 раз(а) (Обоснование : Текст отредактирован)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:54 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть одиннадцатая.
- С-11:
Всем привет! Итак, после неудачного теста (он на стене останется, если вдруг кто-то всё-таки захочет его пройти (а не прочитать)) нам пора возвращаться к рассмотрению жизни Сандры Крету. Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Итак, мы остановились примерно в 1996 году. 6 июля 1995 года у певицы родились два сына - Никита и Себастиан, которые были близнецами. Они весили всего по полтора килограмма и требовали ухода. В это время 6-й студийный альбом Сандры Fading Shades показал довольно низкий рейтинг - 42 место в германском чарте - и продвигать его не было смысла. Певица заморозила свою карьеру и занялась домашними делами. Всё, что она сделала за 1996 год, это исполнила немного вокальных партий на третьем студийном альбоме Enigma. Больше она ничего не могла сделать. Её внимание было полностью приковано к детям. День и ночь она кормила их, ухаживала за ними. Состояние, которое она смогла нажить за 10 лет своей карьеры, позволяло ей беспрерывно заниматься детьми. Результат был двояким. С одной стороны, певица смогла спасти детей от голода и обеспечить их питательными веществами. С другой стороны, она похудела до 42 килограммов, и ей самой требовалось время на восстановление.
Однако это было не совсем на руку Крету. У него были свои планы по отношению к своей супруге. Майкл не хотел видеть, как о бренде Sandra забывают. Он, конечно, понимал, что Сандра пока не в состоянии полноценно вернуться на сцену. Но выдерживать срок между альбомами было необходимо. Так как записывать полноценный альбом пока никто не хотел, решено было выпустить очередной сборник. Это уже должен был быть третий по счёту компиляционный альбом. Но просто так собрать песни было решением не самым удачным. Задумка Крету была оригинальнее. Он решил создать альбом, на котором представлены ремиксы хитов Сандры. Т.е. по факту песни надо было перезаписать. А это уже означало создание по сути нового материала. Именно поэтому примерно с 1997 года в среде сандроманов стали распространяться слухи о том, что идёт запись нового альбома.
К записи ремиксов был привлечён Питер Риз (Peter Ries), который был бэк-вокалистом, бас-гитаристом и другом Сандры с 1985 года. Также к работе Крету и Гад привлекли барабанщика Вольфганга Филца. Запись шла в течение всего 1998 года. Постепенно задумка расширялась, и вскоре альбом, получивший название My Favourites, уже состоял из двух дисков. Ремиксы были на первом, а на втором были собраны любимые песни самой певицы из её карьеры. Преимущественно это были баллады или песни со спокойным ритмом. Таким образом, длина всего альбома достигла огромных полтора часа. Т.е. подарок для фанатов был заготовлен.
4 июня 1999 года альбом поступил продажу. И было доказано, что сандроманы не потеряли веру в своего кумира. My Favourites занял 16 место в немецком чарте, 15 место в норвежском чарте. По итогу диск оказался на 69 месте в европейском Топ-100. Это был хороший результат. Secret Land была выпущена синглом в Германии, но результат был так себе - 69 место. К песне был снят новый видеоклип, в котором Сандра предстала в обворожительном платье. Она была худой, но всё такой же красивой. Во Франции были выпущены ремиксы на Maria Magdalena и In The Heat Of The Night, но в чарты они не попали. Планировалось ещё выпустить No Taboo, но это вскоре было отменено. Но в целом поклонники поняли, что Сандра их помнит, и вскоре стоит ожидать полноценного студийного альбома.
Здесь вы можете весь альбом, так на вк даются только отдельные песни, единой композиции под названием My Favourites 9Full Album) нет. Хотелось бы, чтобы была, ведь всё, что надо — просто соединить все композиции вместе.
Доступ ограничен
Ожидание было недолгим. После My Favourites наступил короткий период молчания (только на рубеже тысячелетий Сандра вновь присоединилась к работе над 4-м альбомом Enigma), однако в 2001 году сандроманы наконец смогли насладиться не ремиксами, а совершенно новой песней. Она называлась лаконично Forever. Питер Риз и Вольфганг Филц продолжили сотрудничество с командой Крету, и именно они стали ключевыми авторами данной песни. В целом композиция замечательна. У неё спокойный ритм, романтичная атмосфера. В основу ударных положен тот самый реверс барабанов, который Крету использовал в Don't Be Aggressive и некоторых композициях Enigma. Голос певицы всё тот же. Он, конечно, повзрослел, но это всё ещё тот самый узнаваемый голос Сандры Крету. Песня была выпущена в октябре 2001 года в качестве сингла к предстоящему студийному альбому. Суперхитом Forever не стала и добралась только до 47 места в Германии и 30 в Польше. Однако если вспомнить, что это была первая песня за 6 лет, то такие показатели оправданны. Лагерь сандроманов уже успел поредеть, из него ушли поклонники, вера которых была слабой. А потому песня и не добралась выше 47 места.
К песне был снят видеоклип. В нём Сандра представлена взрослой женщиной. Цветовая гамма изумительна. На экране мелькают фрагменты текста песни. В целом клип был хорошим. Дети Сандры немного подросли и уже не требовали непрерывного нахождения Сандры рядом с собой. А потому певица наконец-то смогла выступить на телевидение с песней. Хотя, как мы знаем, это не особо сказалось на успехе сингла. Но тем не менее он замечателен.
3:41
Терпение поклонников было на пределе, и вот 29 апреля 2002 года выходит новый студийный альбом Сандры под названием The Wheel Of Time. Выпуску его предшествовал ещё один сингл - Such A Shame. Поклонники поначалу задумались, ведь у британской группы Talk Talk есть аналогичная мелодия. И были правы, поскольку это был кавер. Таким образом, сандроманы впервые столкнулись с той характерной чертой, которой обладает The Wheel Of Time. Это обилие разнообразных каверов. Первым из которых и является Such A Shame. К слову, выполнен кавер неплохо, хотя обилие синтетических звуков чересчур большое. Оригинал практически догоняет кавер. Это сказалось на популярности сингла - он добрался только до 76 места в Германии. Крету, как видим, не особо сильно постарался. Сравните сами.
4:09
Доступ ограничен
И вот, в конце апреля выходит новый студийный альбом. Дебютным его назвать крайне проблематично. Хотя он и добрался до 8 места в Германии. В Чехии он оказался на 17 месте, а европейский журнал Music&Media поставил его на 35 место. В остальных же странах успех был ниже. В целом можно сказать, что альбом взрослый. Звук на нём хорошо проработан, хотя влияние Enigma всё-таки ощущается (пусть и не так заметно). Голос Сандры слегка изменён. Крету пришлось его улучшать при помощи своих компьютеров, поскольку время давало знать. Однако результат получился нплохим. Единственное, что сильно огорчает - это обилие каеров. Их тут целых 4 штуки, т.е. почти треть от всего альбома. Один из них мы уже рассмотрели, это Such A Shame. Вторым кавером является Motivation. Это песня дуэта Inker&Hamilton, довольно популярного в Германии конца 80-х. К нему, к слову, Крету также приложил руку. Некоторые песни для дуэта сочинил Хуберт Кеммлер. Одной из таковых является Motivation. Впечатление тут двоякое. С музыкальной точки зрения оригинал лучше, однако с вокальной точки зрения побеждает версия Сандры. так что будем считать это ничьёй.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Inker %26 Hamilton]Inker & Hamilton[/url]
Motivation4:42
Sandra
Motivation4:03
Следующим кавером является Silent Running. Оригинал принадлежит британской рок-группе Mike + The Mechanics. Группа записала данную версию в 1985 году. Тогда сингл стал коммерчески успешным релизом. В исполнении Сандры песня звучит как-то мутновато. Лично мне этот кавер не нравится. Я бы предпочёл послушать оригинал, хотя и являюсь преданным сандроманом. Но тут вина прежде всего Крету, ибо он делал кавер. Сандра всего лишь пела. Сравните сами.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Mike %2B The Mechanics]Mike + The Mechanics[/url]
Silent Running6:14
Sandra
Silent Running4:18
Ну и последним кавером является Freelove. Автором оригинала является не кто иной, как сам Мартин Гор. Freelove была одним из синглов в поддержку нового тогда альбома британской электроник-рок группы Depeche Mode Exciter. Вышел альбом в 2001 году, т.е. как раз перед The Wheel Of Time. Крету видимо услышал данный сингл, увидел его успех и решил, что это будет ещё один кавер для альбома Сандры. И вот тут сравнивать совершенно бесполезно. Версия Depeche Mode побеждает по всем параметрам. Версия Крету красивая, но явно не дотягивает до мастерства Гора.
4:12
Sandra
Freelove4:07
Третьим и последним синглом с The Wheel Of Time вышла баллада I Close My Eyes. Сказать, что она не стала популярной, значит ничего не сказать. Сингл добрался только до 93 места в Германии, где безуспешно застыл. Продолжать промо-кампанию с такими результатами было бесполезно. Имелась ещё Forgive Me, которую выпустили как промо-сингл, однако до полноценного сингла решили не доходить. Таким образом, к концу 2002 года продвижение The Wheel Of Time завершилось.
Sandra
I Close My Eyes4:07
Sandra
Forgive Me4:25
В 2003 году активность певицы продолжилась. Она выпустила DVD диск под названием The Complete History. Если вкратце, то это что-то наподобие Ten on One. Здесь вновь были собраны все видеоклипы певицы (включая новинки с The Wheel Of Time). Перед началом каждого клипа Сандра подробно комментирует каждую песню, клип которой будет показан. К сожалению, всё на немецком. Как говорится, это рассчитано на истинных любителей немецкого языка. По крайней мере, можно насладиться голосом Сандры. А там, может, что-то можно и понять.
Доступ ограничен
В том же году Сандра вновь приняла участие в работе над 5-м альбомом Enigma Voyageur, записав на него свой голос. На этом активность певицы вновь прекратилась. Дети Сандры всё ещё требовали ухода, и полностью предаваться карьере Сандра не хотела. Поэтому и приостановила активность.
Однако во второй половине нулевых из семейства Крету стали поступать тревожные новости....
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:55 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава девятая.
- К-9:
Всем привет! Итак, мы продолжаем изучение интереснейшей биографии великого немецкого музыканта и продюсера Майкла Крету! Сегодня у нас уже 9 часть. Скоро появится 10, юбилейная глава. Ну а пока разбираем девятую главу. Маленький спойлер: Enigma 2 здесь не будет. 10 глава будет целиком ей посвящена. Однако это не означает, что вы должны закрыть эту статью и пойти дальше. Интересные факты здесь всё равно будут. А потому присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Итак, всю прошлую главу мы посвятили описанию первого альбома проекта Крету Enigma, который оказался чрезвычайно успешен и собрал множество платиновых и золотых наград. Поэтому иных сторонних проектов (за исключением работы с Сандрой) у Крету на протяжении 1990-1991 годов не было. В 1990 году он был занят подготовкой Enigma, а в 1991 году он просто взял небольшой перерыв. Создавать Enigma 2 он пока не хотел. Но это не означало, что Крету совсем отошёл от музыки. Нет, на первый план у него вышла работа над альбомами для Сандры.
Успех MCMXC a.D. полностью "уничтожил" успех четвёртого альбома Сандры Paintings In Yellow. Если в начале продаж альбом был на 4 месте в германских чартах, то после появления Энигмы, на момент завершения 1990 года альбом находился на 50 месте, т.е. упал довольно-таки глубоко. Крету учёл тот факт, что Энигма победила Сандру, и новый альбом для своей супруги стал "готовить" при помощи "рецепта" Энигмы. Т.е. на первый план выходила медитативность, спокойный ритм. Желательно было применить семплы из MCMXC a.D.
Первый же сингл Don't Be Aggressive стал отражением этого принципа. Уже не было задорной Life May Be A Big Insanity. Крету сочинил спокойный трек, располагающий к размышлениям. При этом он использовал как раз семплы из Enigma. Если конкретно, то это был реверс ударных. Оригиналом выступила композиция Crzy проекта Seal. Данные ударные можно было услышать ещё на Mea Culpa (Orthodox Mix). Также был семпл из Daydreaming проекта Massive Attack. Все эти семплы так или иначе связаны с ударными Don't Be Aggressive.
Песня показала неплохие результаты и попала в Топ-10 в Норвегии и Финляндии. В самой Германии она оказалась на 17 месте. Выпущенная в январе 1992 года, она по сути начинает наш сегодняшний обзор продюсерских проектов Крету.
Все остальные 9 песен альбома Close To Seven Крету тоже писал сам, но так активно семплы уже не применял. Ему хватило одного сингла с ними. Зато он вспомнил о своём раннем творчестве. На альбома есть песня Shadows. Ничего не напоминает? Оригинал был взят из песни Shadows Over My Head с первого альбома Крету Moon, Light&Flowers. Остальные же песни были вполне себе типичными композициями. Сандра не раз протестовала против такой концепции, ибо в ней Крету изначально знал, что у него должно получиться, и просто реализовывал это на практике, не внося особых корректив. Уже тогда были первые ссоры между Майклом и Сандрой. Но они заканчивались примирением, ибо было безумием разрывать всё в момент работы над альбомом.
Долго о нём я говорить не буду, хотя упомянуть в двух словах тоже не могу. При работе над ним Крету использовал самые современные синтезаторы и драм-машины. Всю работу Майкл выполнял один, иногда приглашая сессионных музыкантов (ну и Клауса для текстов). Итог получился вполне себе нормальный: 7 место в Германии, 13 в Швейцарии и 18 во Франции. Правда, был и коммерческий провал - I Need Love. Он слегка испортил краски, но на репутации Крету это особо не сказалось. Уже тогда стали появляться признаки того, что Enigma для Крету важнее, чем Сандра.
Видео доступно только подписчикам
Но Close To Seven не был единственным альбомом, над которым Крету работал в 1992 году. Отдохнув от MCMXC a.D., Майкл стал понемногу возвращаться к бытию продюсером и работе над сторонними проектами и сторонними артистами. Он вспомнил о том, что в конце 80-х создавал краткосрочный дуэт с Манфредом Тисси из Moti Special. Одновременно с этим Крету вспомнил о Питере Корнелиусе. Гитарист из Вены, обладающий незаурядным талантом, уже как 8 лет не сотрудничал с Майклом. Теперь Крету решил исправить положение в отношении своего старого друга. Ещё в 1991 году они встретились в студии. Изначально песни создавались только для собственного прослушивания. Официальная публикация первоначально не планировалась. Поначалу была создана композиция Nur Die Hoffnung Nicht (Ничего, кроме надежды). Корнелиус спел куплет, а Крету своим уже несколько огрубевшим голосом (сказалось долгое отсутствие пения и привычка покуривать) спел припев. Получилось достаточно необычно. Однако дальнейшие песни Корнелиус стал петь один. Крету исполнил только припев в Rettungstringe Sterben Aus (Спасательные полосы умирают), Schiffe Versenken (Потопить корабли) и Zeitmaschine (Машина времени). Остальные песни исполнялись Корнелиусом сольно.
К 1992 году альбом, состоящий из 10 композиций, был завершён. Постепенно Майкл и Питер пришли к выводу, что такая музыка среди немецкоговорящих меломанов ещё не встречалась. Данная мысль и стала ключевым аргументом в пользу того, чтобы альбом был выпущен. Что же касается песен, то тут особо выделяющихся песен нет. Обычное техно, созданное в стилистике Enigma и "приправленное" саундом 90-х. Можно выделить первую композицию Nur Die Hoffnung Nicht и Zeitmaschine. В её основу положен уже знакомый нам ритм.
Доступ ограничен
Видео недоступно в вашей стране
Да-да, здесь семплирован тот самый бит из Sadeness. Мы по сути имеем возможность услышать иной вариант легендарной композиции. Если бы Крету в основу концепции Enigma положил концепцию путешествий во времени прочего science-fiction, то Sadeness звучала бы именно так.
Остальные песни, можно сказать, "на любителя". Неудивительно, что когда альбом вышел в продажу, результаты были очень плохие. Оба сингла - Nur Die Hoffnung Nicht и Rettungstringe Sterben Aus не попали в чарты. Как, впрочем, и сам альбом. И это даже несмотря на то, что ко второму синглу был снят клип.
Доступ ограничен
Причин тут несколько. Во-первых, весь альбом был исполнен на немецком языке. Это лишало его возможности быть услышанным англоговорящей аудиторией. Что на тот момент (да и сейчас тоже) является показателем успеха. Быть услышанным англоговорящей аудиторией - значит иметь шанс на коммерческий успех. Cornelius+Cretu был этого лишён. Но даже в Германии он не был хорошо воспринят. Такая музыка в начале 90-х уже была в ходу. А меломаны уже успели насытиться звучанием Enigma и повторение его воспринималось с сарказмом. Типа "мы это уже слышали, такое нам не надо". Отсюда и вывод, что Cornelius+Cretu не попал в чарты. В принципе, тут чувства смешанные. Что Nur Die Hoffnung Nicht не попал в чарты, это жаль. А что весь альбом прошёл мимо, тут жаль только на 50%. Сотрудничество же Крету и Корнелиуса на том закончилось. Как и закончился 1992 год, запомнившийся для Крету только двумя альбомами - Close To Seven и Cornelius+Cretu.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Cornelius %26 M.Cretu]Cornelius & M.Cretu[/url]
Nur Die Hoffnung Nicht4:12
Хотя нет, здесь я ошибаюсь. В том же 1992 году был выпущен сборник Сандры 18 Creatset Hits. В нём были собраны все синглы Сандры за 7-летний период её карьеры (за исключением I Need Love). Альбом дебютировал на 1 месте в Финляндии, 10 месте в Германии и 4 месте во Франции. Подробно о нём я рассказывать не буду, для этого есть "История жизни и творчества Сандры Крету".
Наступил 1993 год. Этот год почти повторил успех 1990 года (в плане Enigma, конечно же). Однако сейчас не об Enigma. Нас сейчас интересуют Сандра и Angel. Начнём с Сандры.
Несмотря на относительный успех Close To Seven и 18 Greatest Hits, позиции Сандры постепенно ослабевали. Это было немудрено, эпоха 80-х ушла в прошлое. На сцене царили стили техно, транс и схожие с ними стили. В этих условиях Сандра выглядела несколько старомодно. Майкл решил исправить это и придать своей супруге (которой в год выпуска Close To Seven исполнилось 30 лет) новый имидж. Для этого Крету отправился в студию, где создал ремик на Maria Magdalena.
Звук был кардинально изменён. На этот раз бэк-вокала не было (это и понятно, Хуберта в команде Крету уже не было). Снятый клип, как можно увидеть, был нацелен на создание принципиально нового образа Сандры. Всё было подогнано к тому, чтобы Maria Magdalena'93 стала оглушительным хитом. Но ничего не вышло. Сингл попал в чарты Дании и Финляндии на 15 и 8 места соответственно. В остальных же странах он пролетел мимо чартов. Это был ещё один провал наряду с I Need Love. На этот раз спасать ситуацию и создавать новый альбом ни Сандра, ни Майкл не захотели. Певица взяла небольшой перерыв, Крету ей не перечил.
Ну и вторым проектом 1993 года, который мы сегодня затронем, является сотрудничество Крету и Энди Харта. Энди более известен под своими псевдонимами Angel Х или Andy Jonas. Сотрудничество с ним началось ещё в 1991-92 годах, когда Крету пригласил его в качестве нового бэк-вокалиста для Сандры на замену Хуберту. Окраска голоса Энди напоминала окраску голоса Хуберта, поэтому кандидатура была быстро утверждена. Однако во время работы с ним Крету понял, что Энди достоен большего, чем быть бэк-вокалистом. Он предложил ему написать и спеть альбом, на что Энди ответил согласием. Так началась работа над пластинкой Welcome To The Soul Asylum.
К сожалению, мы можем сейчас лицезреть тот факт, что те исполнители, которые не получили большого общественного признания, не включаются в плейлисты Яндекса. Мы это уже видели на примере Крету и его Samurai. Мне приходилось показывать песню в видеоформате, так как собственно музыка на Яндексе отсутствует. Словно и не было такого исполнителя как Michael Cretu с песней Samurai. То же самое относится и к Энди. Его попросту нет на Яндекс.Музыке. Что, честно говоря, вызывает у меня много отвращения.
Ознакомиться со стилистикой Welcome To The Soul Asylum можно благодаря этой песне.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Angel X]Angel X[/url]
I Would Never Fall In Love With You Again4:28
Ну, что сказать. Альбом получился довольно нудный. В стилистике Enigma. Он, как и Cornelius+Cretu, рассчитан "на любителя". При его прослушивании может создаться ощущение типа "ну и где тут Майкл Крету?". Это и вправду может появиться при первом прослушивании. Объяснение этому довольно простое. Крету в то время был так сильно охвачен концепцией Enigma, что вставлял её во все свои творения - в Сандру, в Корнелиуса, в Энди Харта. Но это не особо нравилось менеджерам, которые говорили ему "Нет, так не надо, приблизь это к более простой формуле шоу-бизнеса". Крету впадал в некий ступор, ибо уже не представлял, как может звучать танцевальная музыка без ноток Enigma. В итоге у него и получалось некое смешанное звучание в стиле "Enigma-кбиорг с имплантами шоу-бизнеса". Если честно, то получалось не очень. Хотя при повторных прослушиваниях становится очень даже интересно слушать такую оригинальную музыку. Просто она находится в какой-то отдельной вселенной, до которой надо ещё долететь.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Angel X]Angel X[/url]
Soul Asylum4:20
Несмотря на то, что в некоторых местах Welcome To The Soul Asylum был действительно хорош, в чарты он не попал. Сотрудничество Энди и Крету продолжилось, и Angel вновь был привлечён в качестве бэк-вокалиста при работе анд Fading Shades Сандры. Услышать его мы можем и в Enigma (кстати, это он исполняет мужскую партию в Sadeness, так что я немного ошибся, сказав, что сотрудничество Крету и Энди началось в 1991-92 годах).
В том же 1993 году Крету получил приглашение создать саундтрек для одного фильма.......
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 1:59 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть двенадцатая.
- С-12:
Всем привет! Многогранная и интересная история жизни и творчества немецкой певицы Сандры Крету продолжается! Мало-помалу мы добрались до 12 части! Это весьма впечатляет. 12 месяцев, 12 знаков Зодиака. Наша "История..." также подошла к этой магической цифре. А это значит, что впереди самое интересное! Усаживайтесь поудобнее, наливайте чай, мы начинаем!
Итак, в прошлой статье мы остановились ориентировочно в 2004 году. Сандра выпустила компиляционный видеосборник своих песен, "приправив" их своими рассказами о каждой из выбранных песен. Кроме этого, в том же году Сандра помогла при записи 5-го студийного альбома Enigma. На этом активность певицы на время остановилась. Она вновь занялась домашними делами, воспитанием сыновей (а они уже были в том возрасте, когда надо начинать их учить, как правильно себя вести и что нужно делать). Умиротворение вернулось в её дом, и певица этим была вполне довольна.
Но этим не был доволен Крету. Ему прежде всего хотелось видеть свою супругу певицей, исполняющей хиты на сцене. Нельзя сказать, что дети его вообще не интересовали. Нет, он занимался с ними, играл с ними и делал всё, чтобы они знали, что их отцом является Майкл Крету. Но не в таком объёме, как это делала Сандра. Всё-таки продюсирование и музыка были у Крету на первом плане. И он начал говорить об этом жене. Той это очень не понравилось, и она начала упрекать Майкла. В ответ тот заявил, что жизнь в доме стала такой, что "и сигарету выкурить негде". Сандра начинала понимать, что её союз с Майклом распадается. Вспомнилось пророчество одного астролога, который заявил, что поскольку Сандра телец, то у неё ещё будет звёздный час. Но союз с Крету распадётся, и Сандра найдёт другого мужчину. Теперь пророчество начинало сбываться.
День за днём, месяц за месяцем супруги спорили насчёт продолжения семейных дел. За это время сыновья немного подросли и уже учили английский язык. Сама же Сандра к тому моменту начинала набирать вес и терять прежнюю красоту. Всё дело заключалось в проблемах со здоровьем. У неё начинало бурсить в одном из бёдер, и певице требовалось принимать лекарства, чтобы нормально жить. Проблемы же с Крету понемногу приводили к употреблению алкоголя, что тоже сказывалось на фигуре певицы и на её голосе.
Долго это продолжаться не могло. В 2006 году выходит очередной сборник ремиксов Reflections. Сандра не особо горела желанием создавать данный сборник, поскольку у неё уже был My Favourites, состоящий из ремиксов. Т.е. повторять уже сделанные ремиксы певица не желала. Однако Йенс Гад и другие коллеги уговорили певицу выпустить сборник. Для этого песни были оцифрованы и перезаписаны ещё раз. Кроме этого, Сандра исполнила новую версию Everlasting Love, превратив танцевальный хт в романтическую балладу. Новая версия песни была выпущена промо-синглом. Также ремикс на Around My Heart был выпущен в качестве промо-сингла в Польше, где он оказался хитом и добрался до 5 места в чарте Airplay. Однако в целом диск не показал хорошего результата и оказался всего лишь на 44 месте в Германии и 145 во Франции. Альбом был перевыпущен в 2007 году, и версия песни In The Heat Of The Night была выпущена синглом (но только в цифровом формате).
Sandra
Everlasting Love '20063:43
Sandra
Around My Heart (2006)3:23
Sandra
In The Heat Of The Night (2006)3:37
Поклонники остались в целом довольны звучанием ремиксов, но их взволновал другой факт. Среди музыкантов, работавших над альбомом, не был указан Майкл Крету. Тогда сандроманы списали это на занятость маэстро новым альбомом Enigma A Posteriori.
Останавливаться на Reflections команда Сандры не собиралась. Нужно было создавать полноценный студийный альбом, поскольку время поджимало. Reflections для того и был сделан, чтобы настроить сандроманов на восприятие и переваривание нового материала. Reflections были выпущены 29 сентября. Но ещё до них, 3 марта, стартовал совершенно новый сингл Сандры - Secrets Of Love. Это был по сути первый опыт работы в дуэте (сотрудничество с Хубертом не учитывается, так как никогда не заявлялось, что то был дуэт Сандры и Хуберта). Творческим напарником стал швейцарский певец DJ BoBo (настоящее имя - Питер Рене Бауманн), бывший в то время крайне популярным артистом. Сингл имел весьма необычное звучание, несвойственное руке Крету (что также насторожило фанатов). Авторами и продюсерами сингла были указаны сам DJ BoBo и Аксель Брайтунг (с ним мы ещё встретимся). На сингл сняли клип, в котором Сандра и BoBo ходят по замку, и порой зритель может видеть театральную постановку дуэли или группы женщин. Всё это в совокупности с классным звучанием сыграло на популярности сингла. Он стал одним из главных хитов 2006 года, заняв 5 место в Швейцарии и 13 место в Германии. Внимание общественности было обращено к Сандре.
Вскоре стало известно, что Сандра и её команда вовсю трудятся над полноценным студийным альбомом. При этом было заявлено, что Крету в этой команде нет. И вот тут уже на Майкла посыпались вопросы, главным из которых был "А почему так?". Ответ шокировал многих - Крету ответил, что не имеет ни сил, ни желания дальше снабжать Сандру хитами. Более того, он даже не живёт вместе с Сандрой.
Ссоры, о которых я упомянул в конце статьи, привели к тому, что к концу 2005 года Сандра и Майкл не могли друг друга терпеть. И они расстались. Сначала произошёл чисто творческий разрыв. Виной тому стала Enigma, ставшая для Майкла единственным главным проектом. Ради неё он поссорился с Йенсом Гадом и другими своими напарниками, уехал из Ибицы и весь альбом записывал на передвижной мини-студии The Alchemist, будучи в полном одиночестве. Единственным его товарищем был компьютер. Сандра же осталась дома одна с детьми. Но юридически она всё ещё была женой Крету. Распад произошёл в 2007 году, когда Сандра уже занималась продвижением своего нового альбома (о нём ниже). Сандра и Майкл развелись, и Крету уехал в Германию...с молодой моделью. Вот так просто взял и уехал. Перед этим он серьёзно насолил певице: по его требованию Сандра могла показывать детей общественности только при условии совместного согласия. Т.е. Сандра должна была почти каждый шаг своих детей обговаривать со своим теперь уже экс-супругом. Это не могло не сказаться на её психике в те дни. Что же до Крету? Новый союз долго не продержался, и Крету вскоре развёлся вторично. Искать новую любовь он не стал. Он стал спокойно жить в Германии, продолжил работу над альбомами Enigma (последний из которых вышел 5 лет назад). Временами дети певицы приезжают к нему. Но совместная жизнь с Сандрой прекратилась. Крету теперь перестал быть героем её истории.
Не вечным стал этот дуэт.
Певица могла впасть в депрессию, если бы не музыка. В те дни она завершала работу над 8-м студийным альбомом The Art of Love. На этот раз рядом с ней сидел Йенс Гад, который полностью заменил Крету. Это привело к тому, что Сандра получила возможность внести свою лепту в создание альбома. И она сделала это. Работа с Йенсом отличалась от работы с Крету. У Крету, как признавалась певица, всегда имелся готовый шаблон для альбома. У Йенса такого не было. Певица любила подолгу сидеть в студии, экспериментировать со звуком, а когда что-то не получалось, они возвращались назад. События из личной жизни Сандры стали основным мотивом всей музыки на пластинке. Она лиричная, меланхоличная, местами даже депрессивная. Голос певицы уже не тот. Он охрип, поник. Из-за этого Сандре пришлось по сути читать куплеты. Пелись только припевы. К слову, большинство всей лирики сочинила сама певица. Клауса рядом не было, поэтому приходилось всё писать самой. Благо, что было о чём сказать. Всё это привело к тому, что на выходе команда получила красивый, нежный альбом с приятной атмосферой, под которую недурно помечтать и поразмышлять. Обложка альбома на первый взгляд кажется предельно откровенной. Образ Сандры изменился. Она набрала вес, перекрасила волосы. По сути перед нами другой человек, у которого сохранились только душа, мысли, история и голос.
Sandra
The Art Of Love4:14
Остановимся подробнее на нескольких песнях. Первым, что сразу бросается взгляд, является композиция Love Is The Price. Она исполнена в дуэте с тем самым DJ Bobo. Но до уровня Secrets Of Love трек не дотягивает. А потому синглом её делать не стали. На том, кстати, закончилось сотрудничество Сандры со знаменитым швейцарцем. Далее стоит сказать пару слов о песне Casino Royale. Одноимённый фильм имеется во вселенной Джеймса Бонда. Совпадение? Нет, поскольку песня задумывалась как саундтрек к фильму. Потому её снабдили рок-гитар и забойным звучанием. К сожалению, песня не попала в фильм. Если бы это произошло, то "Казино Рояль" стал бы ещё круче.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Sandra%2C DJ Bobo]Sandra, DJ Bobo[/url]
Love Is The Price3:23
Доступ ограничен
Имеется три кавер-версии. Первая - это песня Put Your Arms Around Me, оригинальным исполнителем которой сталДжонБернадетт О'Коннор. Композиция начинается со странных звуков, чем-то напоминающих звук будильника. Вторым кавером с альбома являются All You Zombies, изначально исполненная американской рок-группой The Hooters. Третьим и последним кавером является тот самый Casino Royale. Первичным автором является польская певица Эдита Анна Гурняк. Правда, её версия называется Sleep With Me.
Что же до синглов, то их было два. Первым пустили интересную What Is It About Me. К ней были приложены две внеальбомные песни - Logical Love и Sleep (это как раз и был кавер на песню Эдиты Анны Гурняк). К сожалению, крупного успеха добиться не удалось. В Германии песня добралась до 50 места, а в Польше до 38. Клип снят не был. Сингл вышел 26 января 2006 года. Вторым синглом выбрали меланхоличную What Is It About Me, появившуюся в мае 2006 года. На этот раз песня вообще не попала в чарты. Хотя на ней были собраны целых два подарка сандроманам. Это были французские версии песен What's Left To Say и Silence Beside Me. Назывались они "Les qu'est-ce que c'est" и "Silencio a mi lado" соответственно.
Sandra
Les Qu'est-Ce Que C'est4:13
Sandra
Silencio A Mi Lado3:38
Когда альбом появился, то многие критики и фанаты стали расхваливать Йенса за его работу, называли его гением и говорили, что Йенс сочинил качественно новую музыку. Эти доводы нельзя считать полностью правдивыми, хотя доля истины в них есть. Гад действительно потрудился на славу и действительно создал хороший слушабельный альбом. Фанаты приняли пластинку, хотя многие считали, что это уже не та Сандра, что слушать такую музыку невозможно, и голоса нет совсем. Как бы то ни было, большинство фанатов тепло отнеслись к альбому (особенно на начальной стадии пост-продакшена). по итогу диск занял 16 место в Германии и 26 место в Польше. Скромный успех, но Сандре этого было достаточно, ведь её по-прежнему волновали дети. Именно из-за них ей вначале приходилось водить детей в школу и только после этого заниматься музыкой. Во многом поэтому и кампания по продвижению альбома была небольшой. Хотя на телевидение Сандра появлялась, давала интервью и ездила с концертами. За это она, кстати, получила золотой диск в России! И ещё один интересный факт об альбоме. Он вышел 23 февраля 2007 года, т.е. аккурат в День защитника отечества. Российские фанаты по достоинству оценили это.
Доступ ограничен
На этом, я считаю, стоит завершить мою статью. Продолжение следует....
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:02 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава десятая.
- К-10:
Всем привет! Итак, мы продолжаем разбор биографии Майкла Крету и вновь делаем заход на Enigma, подробно разбирая семплы, применённые во втором альбоме проекта. Надеюсь, вам понравится. Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Как вы, может быть, помните, в прошлой главе мы рассмотрели ключевые продюсерские проекты Крету 1992-1993 годов. Скажу сразу, я забыл сказать про Maggie Relly. С неё мы начнём рассказ в одиннадцатой главе. Сейчас же о другом. А именно. Ни слова не было сказано о главном проекте Крету 1993 года - Enigma 2. Информации так много, что она была выделена в отдельную статью. Вот об Enigma 2 мы и поговорим сегодня.
Началось всё с одного приглашения, которое Крету получил в этом году. Зимой проходили съёмки американского эротического триллера "Щепка" ("Silver"). В главной роли снималась Шерон Стоун, сценарий писал Джо Эстерхаз, а режиссёром выступил Филипп Нойс. Именно Филипп сделал предложение Крету. Суть заключалась в том, чтобы Крету создал саундтрек к фильму.
Майкл призадумался. Писать полноценный саундтрек он не хотел. Однако отказаться от такой идеи он не мог. Всё-таки он мог писать музыку, связанную с принципами чистой любви (MCMXC a.D. тому пример). Поэтому он мог написать хотя бы один трек. В конце концов, Крету так и сделал. Он пошёл в студию, где принялся сочинять композицию. Вскоре в A.R.T. Studios родилась композиция Carly's Song. Поначалу песня звучала так:
От альбомной версии (Age Of Loneliness она отличается только более грубоватыми аранжировками. Ударные в альбомной версии звучат более утончённо. Однако в остальном композиция такая же, поэтому мы можем сразу изучить Carly's Song.
Без семплов тут не обошлось. Конечно, знаменитого бита с Keep On Movin' и григорианских хоралов здесь нет. Тут всё другое. Вместо хоралов Крету использовал восточное песнопение. Если быть точным, то это монгольская песня Tosonguyn Oroygoor в исполнении Dechinzundui Nadmid. Название песни переводится как "Вершина горы Тосон". Вот это пение.
Доступ ограничен
В основу ударных была положена композиция Funky Drummer Джеймса Брауна. Мы уже знакомы с этой композицией, ударные с неё прозвучали в Mea Culpa (Orthodox Mix). К слову, это один из самых знаменитых семплов, навсегда изменивших мир популярной музыки. Достаточно сказать, что он лёг в основу хип-хопа и использовался у Public Enemy и Madonna (Justify My Love). Вот этот кусочек, использованный Крету.
Доступ ограничен
В остальном же семплов не было. Атмосферу Крету создал при помощи синтезатора, Сандра исполнила речитатив ("Карли, не будь печальной, любовь сводит с ума, любовь сумасшедшая, не бойся"). На самом деле, было создано две версии песни, они правда мало чем отличались, но одну из них позднее и использовали в фильме.
Успех был вполне очевидным. Конечно, сборы в 116, 3 миллиона долларов при бюджете в 40 миллионов обеспечила во многом роль Шерон Стоун. Но и Carly's Song не прошла незамеченной. Поклонники Enigma, сразу разгадав звучание своего любимого проекта, оживились и стали ожидать новый альбом.
Для Крету Carly's Song стала источником вдохновения, начальной точкой Enigma 2. Он решил продолжить работу и создать как раз-таки полноценный студийный альбом. Он отправился в студию, и с февраля 1993 года начался процесс сочинения.
Работа над пластинкой продолжалась на протяжении 7 месяцев, т.е. альбом был создан в достаточно короткие сроки. Крету работал преимущественно ночью, ибо в это время он становился совершенно свободен и мог заниматься тем, что ему нравилось. Т.е. Энигмой. Чтобы ещё более не зависеть от внешнего мира, Крету использовал электрогенератор, чтобы в случае, если на острове случится сбой, он мог спокойной продолжать работу. Он, как говорится, изолировал себя от всего, что его окружало. Это и привело к тому, что альбом был завершён в рекордно короткие сроки.
1 ноября 1993 года Carly's Song была выпущена синглом в рамках альбома Sliver: Music from the Motion Picture, являющегося сборником композиций, использованных в фильме "Щепка". На альбоме Carly's Song была второй по счёту композицией. Результат был так себе: песня добралась только до 91 места в Австралии. Это в принципе объяснимо, выпуск сингла многие объясняли только тем, что песню написал Крету, а это значит, что её нужно выпустить синглом. Ну, результат таких рассуждений мы видим.
Выпуск сингла не повлиял на работу Крету, тем более, что она уже близилась к своему завершению. 6 декабря 1993 года альбом, получивший название The Cross Of Changes, был выпущен в свет.
Многое что поменялось, и от прежней Enigma мало что осталось. Основной упор на этот раз Крету сделал не на григорианские хоралы, а на восточные песнопения и восточную этику, которая по итогу стала доминировать на всей пластинке. Это не могло не сказаться на успехе пластинки. Если MCMXC a.D. был продан в количестве 12 миллионов экземпляров, то количество проданных экземпляров The Cross Of Changes было меньше. Однако всё равно оно было внушительным. В одних только США было продано свыше 2 миллионов копий, что обеспечило альбому двойную платину и 9 место в американском чарте. В других странах результаты были похожими. Альбом достиг 1 мества в Новой Зеландии, 2 в Австралии, 3 в Швеции, 4 в Швейцарии, 5 в Норвегии и Германии, 6 в Испании и 7 в Дании. В общей сложности альбом получил 13 платиновых дисков и 4 золотых диска. Однако по-настоящему прорывом было 1 место в Британии. Крету вспоминает, как он об этом узнал. Вечером ему позвонил Ричард Бенсон, менеджер Virgin, и сказал "Знаешь что? Твой альбом The Cross Of Changes на неделе будет в Британии на 1 месте". Безусловно, это было приятно услышать Крету, ибо англичане всегда скептически относились к творчеству немцев (Вторая мировая здесь сыграла не последнюю роль). Поэтому 1 место в Британии было признанием заслуг Крету.
Начинается альбом с традиционного вступления, где вновь звучит "горн Enigma". Композиция называется Second Chapter, т.е. "Вторая глава". Это напрямую перекликается с общей концепцией The Cross Of Changes. Однако отличия от The Voice Of Enigma, открывающей первый альбом, есть. И они большие. Нет той женственности. Есть только мистика, загадка. В середине 2-минутной композиции появляется звук, напоминающий звук открытия ворот. Это означает только одно: путешествие началось. Загадочности придаёт голос Сандры, который заявляет "Мы пришли из темноты, чтобы понять и объяснить, а не убить. Это займёт много жизней, пока мы сможем очистить грехи многих-многих сотен лет".
Enigma
Second Chapter2:15
В конце появляется пронзительный звук, благодаря которому мы оказываемся в следующей композиции. В данном случае этим звуком является семпл панджи - восточного инструмента. Взят этот звук был из композиции Habebe исполнителя Anne Dudley, вот отрывок.
Доступ ограничен
Панджи продолжается и в The Eyes Of Truth, второй композиции альбома. Название напрямую связано с мировоззрением Крету. Он позднее признавался, что верит, что в мире существует некое высшее существо. И вот оно следит за нами своими глазами. Эти глаза и есть The Eyes Of Truth. И если в первой композиции есть только два семпла - горн Энигмы и панджи, то в The Eyes Of Truth семплы встречаются чуть ли не на каждом шагу. Разберём их подробнее.
新时代轻音乐团
Yigma7:25
Прежде всего стоит отметить, что основной ритм песни напоминает ритм композиции Kiss That Frog Питера Габриэля. Конечно, это не полноценное заимствование, как было в случае с Keep On Movin' для Sadeness. Однако сходства прослеживаются, хотя и не с первого раза. Далее немаловажную роль в композиции играет монгольское песнопение (как и в Carly's Song). Но на этот раз использован другой семпл. Это Alsyn Gazryn Zereglee, исполненная Adilbish Nergui. К слову, это очень сложный тип пения, для него нужно обладать высочайшими вокальными данными. Лишь 1 из 10 певцов может так спеть. Я почитал о таком виде пения и понял, что из всех известных мне вокалистов это мог бы сделать только один человек. Это Фредди Меркьюри. Он имел возможность так тянуть голос (для сравнения вспомните, как он на Live Aid тянул "О-о-о-о!" с фанатами, вот примерно так нужно петь). Т.е. такое пение для настоящих мастеров, Магистров Вокала.
Доступ ограничен
На этом семплы в The Eyes Of Truth не заканчиваются. В середине композиции есть фрагмент с облегчёнными ударными. Они использованы в Dreaming While You Sleep группы Genesis. Одновременно с этим можно расслышать чьи-то переговоры. Это переговоры из Nasa Mission. Они использовались ещё Вангелисом в композиции Mare Tranquillitatis. Одновременно с этим мы можем слышать постепенный подъём тональности, создающий ощущение чего-то масштабного. Данный семпл взят из композиции Ultra Violet группы U2. По факту середина The Eyes Of Truth - это целый коктейль из семплов. Причём это очень специфический и интересный коктейль.
Движемся дальше. Перед нами Return To Innocеnce. После Sadeness это, наверно, самая узнаваемая песня проекта. В ней также можно найти семплы. Так основной ритм - это ударный темп из композиции When The Leavee Breaks группы Led Zeppelin, только чуть-чуть ускоренный. Сравните оригинал:
Видео доступно только подписчикам
и полученную песню Enigma
Видео доступно только подписчикам
Понятное дело, использовать полноценный ударный темп "Цеппелинов" Крету не захотел, поэтому чуть-чуть подправил семпл. Но он сразу узнаётся. К счастью, в этом плане Return To Innocence удалось избежать скандала. Есть ещё один семпл - переливающийся космический звук, он взят из Pinta, Nina, Santa Maria (Into Eternity) всё того же Вангелиса. Данная композиция, к слову, использовалась для фильма "1492: Завоевание рая" (там же можно было услышать и отрывки из Sadeness, только не в самом фильме, а в трейлере к нему). Это тоже прошло мимо. А вот со следующим семплом возникли проблемы. Подробнее о них я расскажу через 2-3 главы, так как они всплыли только в 1998 году, а это нарушит хронологию повествования. Поэтому пока сделаю только заход.
Для того, чтобы изучить историю семпла, мы отправляемся во Францию, в 1988 год, когда Сандра была одной из самых востребованных певиц, Hubert KaH ещё сочиняли музыку, а Enigma ещё не существовало. В этом году в Париж по культурному обмену приезжала одна семья фермеров из Тайваня. Принадлежали они к немногочисленному народу Ами. За столом они разговорились и предложили исполнить их народные песнопения. Разумеется, все согласились. Началась звукозапись, но фермеров не уведомили об этом. По итогу мы теперь имеем вот такую вот интереснейшую запись.
Доступ ограничен
Теперь возвращаемся в 1993 год. В процессе записи Крету понял, что нужен какой-то оригинальный вокал, который способен заменить григорианские хоралы. И неожиданно ему в руки попалась эта самая запись. По поводу авторских прав Крету не стал заморачиваться, ибо знал, что запись публичная, а, значит, её можно использовать. По итогу он вставил семплы из этого пения в Return To Innocence. Оносной вокал принадлежит Энди Харту, который, как мы помним, уже несколько лет сотрудничал с Майклом. Бэк-вокал исполнила Сандра. Был снят клип на песню, вышедшую синглом. Он был снят весьма оригинально - события начинаются с момента смерти героя, а заканчиваются его рождением, т.е. всё идёт задом-наперёд. Сингл, понятное дело, возымел успех.
После Return To Innocence идёт длинная (почти 9 минут длиной) композиция I Love You, I'll Kill You. Это квинтэссенция интимной составляющей альбома. На ней также есть семплы.
Enigma
I Love You... I'll Kill You8:52
В начале длинной пьесы мы слышим переливающиеся ударные. Взяты они из композиции Fading Lights всё того же проекта Genesis. Вот, можете убедиться в этом, сравнив записи:
Genesis
Fading Lights10:07
В течение песни можно встретить семпл губной гармошки. Он подобен записи The Wizard группы Black Sabbath, которую, как мы помним, Крету уже использовал в качестве источника семплов в Enigma 1. Немаловажную роль в композиции играет электрогитара, её партию исполнил Питер Корнелиус, с которым Крету как раз сделал в 1992 году альбом Cornelius+Cretu. Затем Сандра начинает томно говорить "Одиночество, я чувствую одиночество в своей комнате". Ей вторяет мужской голос, кричащий bring it back.. Это еще один семпл, заимствованный у Роберта Планта из Led Zeppelin.
На 5 минуте электрогитара становится доминирующим инструментом, придавая композиции оттенок самого настоящего рока. На этот раз, кстати, уже этот фрагмент композиции стал семплом. Посмотрите фрагмент трейлера фильма "Стиратель" с Арнольдом Шварцнеггером в главной роли. Думаю, вы сразу всё определите:
Доступ ограничен
После рок фрагмента песня возвращается в своё русло, и начинается Silent Warrior. И если в I Love You, I'll Kill You весь вокал исполнила Сандра, то в Silent Warrior всё спел Майкл Крету. Долго разговаривать о семплах я не буду, их не так много. В основном тут использованы семплы из The Ghost Dance - боевого танца индийцев 19 века (их геноциду, кстати, и посвящена песня), а отдельные ударные также связаны с композицией Tonight Tonight Tonight всё того же проекта Genesis. После Silent Warrior идёт короткая Dream Of The Dolphin. Её Крету посвятил Сандре и исполнил на классическом фортепиано (а он, как помним, имел музыкальное образование). Семплов тут нет совсем. Далее идёт Age Of Loneliness, являющаяся той самой Carly's Song, использованной в фильме "Щепка". На этот раз Крету только чуть-чуть изменил аранжировки, сделав их более утончёнными. Поэтому повторять уже сказанное не будем.
Последними двумя композициями являются Out From The Deep и The Cross Of Changes. Тут семплов практически нет, только в первой композиции есть голоса из The Calling от APL и "Songs From The Victorious City" (откуда, кстати, и пошёл семпл панджи).
На этом наше путешествие по альбому закончено. С него вышло 4 сингла. Первым был Return To Innocence, достигший в 1994 году 1 места в Зимбабве, Швеции, Израиле, Ирландии и Норвегии. В других странах он также занял высокие места. Под конец 1994 года он всё ещё был в 15 чартах. Вторым синглом была The Eyes Of Truth. Её результат был значительно ниже, самым высоким местом было 21 место в Британии. Третьим и четвёртым синглами были Age Of Loneliness и Out From The Deep. Их результаты были ещё ниже. Второй сингл достиг только 109 места в Австралии.
Видео недоступно в вашей стране
В том же 1994 году произошло ещё два важных события, связанный с Enigma 2. Первым был выпуск The Cross Of Changes (Special Limited Edition), где были три новых ремикса. Но на этот раз они не были соединены плавными переходами, а были разорванными треками. И второе событие - это выпуск The Cross Of Changes (EPK). По сути это был небольшой фильм об альбоме. EPK расшифровывается как electronic press kit. Теперь это будет постоянной составляющей любого альбома Энигмы. Нет EPk только у MCMXC a.D. и The Screen Behind The Mirror. В этом фильме слушатели смогли заглянуть в студию Майкла и увидеть, как он работает с треками. Для истинного фаната Enigma это наслаждение смотреть такое видео. Вот оно:
На этом наша статья наконец-то завершена. Уж извините, я хотел вместить всё, что я хотел вместить и всё, что известно про Enigma 2. Думаю, вам надо привыкать к тому, что главы об Enigma будут вот такими огромными.
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:05 am
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть тринадцатая.
- С-13:
Всем привет! История жизни и творчества немецкой певицы Сандры Крету продолжается! Как бы то ни было, на очереди уже тринадцатая часть. Мы близимся к завершению. А потому присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Итак, на чём мы остановились в прошлой, 12 части? Сандра выпустила свой 8 студийный альбом The Art Of Love, который показал неплохой результат, попав в Топ-20 в Германии. На её личном фронте были очень серьёзные проблемы, ибо она развелась со своим мужем Майклом Крету. Теперь она не Сандра Крету, а Сандра Крету-Лауэр. После развода она взяла двойную фамилию.
Дети подрастали, и им уже было по 12 лет. В таком возрасте они уже могли (пусть и не полноценно) постоять за себя и что-то делать сами. Времена, когда Сандра день и ночь сидела с ними, прошли. Теперь певица имела больше свободного времени и могла сосредоточиться на новом студийном альбоме.
The Art Of Love вышел 23 февраля 2007 года. Весь оставшийся год певица провела в гастролях в поддержку пластинки. Поэтому к работе над следующей, 9-й пластинкой она смогла приступить только в следующем году. Йенс Гад и вся остальная команда также была за. Ситуация в семье Сандры была лучше, поэтому решено было создавать альбом с более позитивным, чем в The Art of Love, звучанием. Для этого необходимо было найти кого-то, кто мог обеспечить такое звучание. И тут Йенс вспомнил, что у него есть младший брат по имени Тоби.
Младший брат Йенса к тому моменту уже успел отличиться как вполне себе самостоятельный и успешный продюсер и музыкант. В частности, именно под его руководством были записаны многие хиты таких певиц, как Бейонсе, Ферги и Шакира. Т.е. кандидат был хорошим. Йенс созвонился со своим братом (он работал в Нью-Йорке) и объяснил ситуацию, предложив сотрудничество с Сандрой. Тоби сразу согласился и позвонил Сандре. Они обсудили ряд моментов, связанных с работой над новой пластинкой. Тоби предложил Сандре послушать его песни, на что певица ответила согласием. Через некоторое время она уже находилась в его студии на Манхэттене. Сандра послушала песни Тоби и была под большим впечатлением. Таким образом, она нашла автора будущего альбома. Но из-за его работы в Нью-Йорке было решено, что альбом тоже будет записываться в этом городе. Так в 2008 году началась работа над 9 студийным альбомом, который получил многообещающее название Back To Life.
Работа над пластинкой шла около года. Основной материал записывался в Нью-Йорке, однако некоторые песни Сандра записывала в своей студии. Современные технологии позволяли обмениваться ими с Тоби, не выезжая с Ибицы. В частности, такая характеристика применима к композиции Redis Moi. В одном из интервью Сандра признавалась, что сама записала эту песню, и что её очень любит Никита.
Работа над пластинкой очень нравилась Сандре, и в одном из интервью она призналась, что считает альбом одним из лучших выпущенных альбомов за всю её дискографию. Наличие Тоби Гада у руля определило звучание пластинки. Back To Life написан в стиле поп, но в нём очень много элементов латиноамериканской музыки и танцевальных клубных мотивов. Сказывалось долгое проживание на Ибице и осознание свободы после развода с Крету.
Работа над пластинкой была завершена в начале 2009 года. 27 марта он был выпущен. Продюсирование его взял на себя Йенс Гад.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Sandra Collection-5]Sandra Collection-5[/url]
Back To Life (Full Album)50:36
Его выходу предшествовал выпуск сингла In A Heartbeat. Сандра первоначально хотела выпустить другой сингл, но звукозаписывающая компания посчитала первоначальный выбор неподходящим по звучанию и остановилась на In A Heartbeat. Клип на песню снят не был. Звучание было прекрасным, изысканным (Тоби Гад постарался на славу), но отсутствие клипа сказалось на успехе сингла. Он занял всего лишь 59 место в германском чарте. Это было небольшим разочарованием для певицы, ибо она возлагала на песню большие надежды.
На би-сайде было сразу две композиции. Первой была лиричная These Moments, напоминающая расставание с любимым человеком. Атмосфера песни имеет трагические нотки, так будто возлюбленные никогда не воссоединятся. Вторым треком является Kiss My.... Её нет на альбоме, и данную песню можно встретить только в цифровой версии. Певица изначально хотела увидеть песню на альбоме, но руководство лейбла воспротивилось этому. Всё из-за своеобразного звучания песни. Оно не вписывается в концепцию Back To Life. В конце концов Сандре удалось уговорить своих коллег выпустить песню как B-side для сингла In A Heartbeat.
Sandra
These Moments3:30
Вторым синглом была выпущена песня The Night Is Still Young. И вот тут нам стоит отойти чуть-чуть назад во времени. Мы вернёмся в период работы над альбомом. Его крайне позитивное звучание в противовес меланхоличности The Art Of Love объясняется не только интересами певицы и вкусами Тоби Гада. Сандра была вдохновлена новой любовью. На этот раз место Майкла Крету занял Олаф Менгес, человек скандинавского происхождения. Встреча с ним произошла ещё в 2007 году. Сандра, проживая на Ибице, любила посещать различные вечеринки. И во время одной из них она увидела чудесного, статного мужчину. Он тоже её увидел. И они мигом полюбили друг друга. Сандра поняла, что встретила идеального мужчину. О нём известно не так уж и много (в отличие от Крету). Известно, что до встречи с Сандрой он был инженером, но из-за своей возлюбленной он бросил это дело и увлёкся музыкой.
Хотя они и встретились в 2007 году, к моменту выхода Back To Life они ещё не были женаты. И именно Олаф стал инициатором работы над песней, ставшей вторым синглом с альбома. Произошло это чисто случайно. Они часто ходили в ресторан. И поскольку Ибица - это место для отдыха многих звёзд, то туда иногда заглядывали и другие музыканты. Одним из таковых был Томас Андерс, бывший участник Modern Talking. В те дни он уже занимался сольной карьерой. И вот однажды они зашли в ресторан. В этом же ресторане оказались и Сандра с Олафом. Томас был давним другом певицы, поэтому через некоторое время они уже активно беседовали. И в этот момент Олаф предложил записать песню дуэтом. Томас мигом согласился. Через некоторое время они и Тоби встретились и выбрали песню. Буквально через 10 минут Томас был готов её спеть. Так и появилась The Night Is Still Young. Песня была такой классной, на неё возлагали большие надежды, считая её потенциальным летним хитом, что без клипа обойтись было невозможно. Для съёмок арендовали "пиратский" корабль. Также в клипе Сандра и Томас катаются на катере. В общем, атмосфера чисто летняя. В духе настоящей Ибицы.
3:23
Сингл появился 8 мая и включал в себя трек Redis Moi, который (как и Kiss My) был доступен только в цифровом формате и не включён в сам альбом. Однако Германия, обитающая не в самом летнем климате, отнеслась к песне прохладно. Песня оказалась на 46 месте в германских чартах и на 32 месте в Польше. В других странах чарты вообще оказались неподвластны.
По итогу расклад оказался следующим. Сандра считала, что альбом попадёт как минимум в Топ-15 в Германии. Но результат оказался хуже. Back To Life оказался на 26 месте. В Чехии он попал на 47 место, а в Швейцарии - на 83. Результат, как говорится, плачевный. Однако Сандра осталась довольна пластинкой. В её поддержку был проведён мировой тур. Из 24 записанных для альбома треков сандроманы услышали 18. 15 из них были на альбоме, а 3 были внеальбомными песнями. Это Kiss My, Redis Moi и Echo Of My Heart.
Sandra
Redis Moi3:45
Доступ ограничен
2009 год запомнился также выходом большого компиляционного сборника. Он получил название The Platinum Collection и состоял из 3 дисков. На первых двух были представлены все синглы, когда -либо выпущенные Сандрой. Также там были песни, которые синглами не были, но нравились певице и имели большой потенциал. Самым интересным был 3, последний диск. На нём были собраны extended версии самых известных синглов Сандры. Также имелось два ремикса - Secret Land (Reverse Mix), начинающийся с проигрыша первых аккордов оригинала задом-наперёд и Everlasting Love (PWL 12'' Remix). Обложка альбома представляла собой коллаж из трёх фотографий Сандры - 1985 года, 2002 и 2009 годов. Тем самым Сандра подвела черту под своим творчеством, ещё раз проанализировала все песни, что были ею спеты. The Platinum Collection считается одним из самым комплексных сборников песен Сандры. Выпущен альбом был 6 ноября 2009 года и занял 18 место в Польше. В родной для певицы Германии диск в чарты не попал. Однако первое десятилетие XXI века закончилось для Сандры на хорошей ноте.
В 2010 году состоялась свадьба Сандры и Олафа Менгеса. Она сильно отличалась от свадьбы Сандры с Майклом. Дело всё в том, что в 1988 году была простая регистрация. В 2010 году же Сандре захотелось провести полноценную свадьбу. Местом её проведения были выбраны Сейшельские острова. Пышность торжества была большим. Почётным гостем на свадьбе был Томас Андерс со своей женой. Всё очень понравилось Сандре. После проведения брачной церемонии Сандра со своим новым мужем вернулась на Ибицу. Теперь Никита и Себастиан жили вместе с детьми Олафа. Для них Олаф стал отчимом, а для детей Олафа Сандра стала мачехой. Сандра считала, что встретила идеального мужчину. Она была по-настоящему счастлива. И ей в те дни совсем не хотелось создавать новый альбом.
Но такое положение дел вечным быть не могло. В 2011 году на одном из концертов к Сандре присоединился один человек, с которым она очень долго не работала и который напомнил ей о прошлой эпохе, эпохе 80-х....
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:06 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава одиннадцатая.
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть четырнадцатая (последняя).
Всем привет! Вот и подошла к завершению «История жизни и творчества Сандры Крету"! Это радует, поскольку вселяет надежду на завершение аналогичного цикла про Майкла Крету. А пока присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
- К-11:
Всем привет! Итак, мы продолжаем удивительное путешествие по миру музыки великого немецкого музыканта и продюсера Майкла Крету! Как видите, мы подошли к одиннадцатой главе! Это радует, ибо вселяет надежду на завершение истории о Крету.
Итак, в прошлой главе мы подробно разобрали все семплы, использованные при создании Enigma 2, а также прогулялись по самому альбому The Cross Of Changes. Теперь, как говорится, пора двигаться дальше. Но прежде чем перейти в 1994 год, вновь, по сути, оказавшись в тёмной области малоизвестных фактов о Крету, мы взглянем на последний проект Крету в 1993 году. Это сотрудничество с певицей Мэгги Райлли (Maggie Reilly).
Не сказать, чтобы до сотрудничества с Крету Мэгги не была известной. Вообще Мэгги Райлли это шотландская певица, родившаяся 15 сентября 1956 года. Свою карьеру она начала ещё в 70-х годах, будучи солисткой рок-группы Cado Belle. Проект просуществовал 5 лет, расформировавшись в 1979 году. За всё это время был выпущен единственный студийный альбом с таким же названием Cado Belle. Мэгги была ведущей вокалисткой. После прекращения существования группы певица начала сотрудничество с Майком Олдфилдом, которое продолжалось с 1980 по 1984 года. За это время Мэгги исполнила композиции Family Man, Moonlight Shadow, Foreign Affair, To France, а также все композиции с альбома Five Miles Out. Указанные композиции были очень успешными, к примеру, Moonlight Flower достигла 1 места в 11 местах в 1983 году. Однако сольный дебют Мэгги произошёл только в 1992 году, когда она выпустила дебютный сольный альбом Echoes, достигший 1 места в Норвегии, 12 в Австралии, 19 в Швеции, 24 в Швейцарии и 32 в Германии. Следующим альбомом был Midnight Sun. Именно к работе с ним был привлечён Майкл Крету.
Первой композицией стала песня Follow The Midnight Sun. Если честно, звучит она очень красиво. Голос на высочайшей высоте, а музыка доносится словно из рая. Вот, можете послушать.
Никакого дежавю не возникло? Уж больно знакомая мелодия, припев и само название песни. Думаю, вы и сами догадались, кого я имею в виду.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Hubert Kah]Hubert Kah[/url]
Midnight Sun4:25
Всё правильно, песня Мэгги Follow The Midnight Sun - это перепевка шедевра, сочинённого Хубертом в 1989 году. Честно, получилось очень неплохо. Обычно кавер не всегда способен передать изначальную атмосферу композиции, да ещё и улучшить её. Классический каер либо создаёт новую атмосферу, либо уничтожает старую. Но в случае с композицией, переработанной Крету, это неприменимо. Понять легко, ведь Майкл когда-то работал с Хубертом, поэтому мог спокойно повторить уже сделанное. Тем более, что Хуберт находился в депрессии, писать музыку не хотел, и поэтому Крету счёл, что спрашивать разрешение использовать музыку не стоит.
В целом, альбом Follow The Midnight Sun настолько красив, что для подробного его разбора потребуется отдельная статья. Настолько он прекрасен. Сейчас пока отмечу только ещё одну композицию, Every Single Heartbeat, которая также является перепевкой одного очень известного хита, к которому приложили руку Майкл и Хуберт.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Inker And Hamilton]Inker And Hamilton[/url]
Dancing Into Danger5:23
Жалко только, что информация о позиции Follow The Midnight Sun почти полностью отсутствует. Либо это прихоть российских сайтов, упорно игнорирующих иностранных исполнителей, либо альбом реально не попал в чарты. Более вероятна вторая версия, согласно которой альбом не попал в чарты. В любом случае сотрудничество с Крету подарило Мэгги чудесную музыку, которую приятно послушать, не обращая внимания на позиции в чартах и коммерческий успех. Главное, что такая музыка имеется, ибо, глядя на современные тенденции, можно прийти к выводу, что такие шедевры ещё нескоро запишут.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Maggie Reilly]Maggie Reilly[/url]
So Much More4:21
Теперь мы наконец переходим к 1994 году. Ну, что можно сказать. Серьёзных проектов в этот год у Крету не было. Он вложил столько сил в создание The Cross Of Changes, что нуждался в отдыхе. Ключевым моментом этого года был как раз выпуск синглов с Enigma 2. Если Return To Innocence ещё затронул 1993 год, то остальные синглы с альбома уже выходили в 1994 году. Первым был The Eyes Of Truth, она вышла 8 апреля. Кстати, о ней я забыл упомянуть в прошлой главе. Конкретно не о ней, а об The Götterdämmerung Mix, который появился на The Cross Of Changes (Special Limited Edition), вышедшем в том же году. В нём можно услышать ещё один семпл. С 2:23 играет электрогитара. Она взята из композиции It's A Monster проекта Extreme. В целом, ремикс был сделан в классическом духе техно, который царил в то время на сцене. К 1994 году почти все музыканты так или иначе использовали ноты техно в своих композициях. Крету не стал исключением.
Enigma
The Eyes Of Truth (The Götterdämmerung Mix)7:19
В чартах The Eyes Of Truth дебютировала на 21 месте в Британии. Это была единственная страна, где композиция попала на такое среднее место. Было ещё несколько стран, но там результаты были значительно хуже. Самым низким показателем было 71 место в Австралии. Затем в продажу поступил сингл Age Of Loneliness, являющийся, как мы помним, переработкой Carly's Song, сочинённой Крету для фильма Щепка. В чарты эта композиция не попала, хотя на диске содержалось аж 5 композиций. Из-за этого некоторые синглы Enigma упорно не признаются синглами. Поскольку каждая композиция как-то отличается, некоторые классифицируют пластинки, как мини-альбомы. Но всё-таки официально они признаются синглами. Последним синглом была Out From The Deep. Она попала только в 109 место в Австралии. Зато у неё очень оригинальный клип.
По сюжету, дайвер спускается под воду (одет он ещё в старые скафандры, без акваланга, когда воздух поступал в шлем через специальную трубку). Он видит Атлантиду. Точнее, он видит древний город (дизайн и эффекты от которого позднее можно увидеть в Nights In White Satin Сандры). Он интересуется им, и совершает прогулку по городу (в этом моменте клип отдалённо похож на Sadeness. Вскоре он подходит к двери, которая неожиданно открывается и завлекает дайвера. Он оказывается без шлема, однако, продолжает дышать и видеть (тут уже начинается полная мистика). Он видит фрески в стиле Помпей и Византии. Его привлекает одна женщина, и он дотрагивается до её кончиков пальцев. В этот момент все фигуры оживают. Но среди них был Посейдон, который воспроизводит заклинание и уничтожает город. Все фигуры возвращаются в прежнее состояние. К сожалению, заклинание затрагивает и дайвера, который становится частью фрески. Под конец кусок стены с изображением дайвера, оказавшегося в вечном плену, падает на дно. На этой печальной ноте клип обрывается.
Как видим, почти весь 1994 год был посвящён отдыху и продакшен-кампании синглов с Enigma 2. Однако сторонний проект всё-таки был. Это сотрудничество с певицей Silja.
Silja
How Could I Find Love4:33
При поиске информации о певице будьте осторожны. Я изначально наткнулся на статья про певицу Аня Силья, но это оперная певица с голосом сопрано. К диско-певице Silja она не имеет никакого отношения, поскольку родилась в 1940 году. В возрасте 54 года она ну никак не могла выглядеть столь юной красавицей.
Тут ситуация примерно аналогична ситуации с дуэтом Avenue, с которым Крету сотрудничал в 1986 году. Т.е. музыка отличная, но информации практически нет. Тут стоит сказать спасибо сайту discogs.com, благодаря которому я и узнал о том, что How Could I Find Love написал Крету. Оттуда же я узнал, что настоящее имя певицы Ceila Gruss. Перейдя на сайт, посвящённый ей, я узнал, что Селия не только певица, но и вполне успешная актриса. Ну, с её внешностью это немудрено. Рост 1 метр 67 сантиметров, цвет волос светлый, голубые глаза. Однако, сами понимаете, сотрудничество с Крету не упоминается. Как и чартерное положение песни How Could I Find Love. Будем считать, что у неё был средний успех. В любом случае, это не мешает наслаждаться песней. Хотя, приписка remastered наталкивает на мысль, что изначальная версия была записана раньше (как было в случае с Automatic Lover'88 Dee D Jackson, оригинал которой был создан ещё в 70-х).
Так или иначе, но сотрудничество с Silja ограничилось только песней How Could I Find Love. На этом же, кстати, заканчивается и список сторонних проектов Крету. Переходим в 1995 год.
Ключевой работой было создание 6 студийного альбома Сандры Fading Shades. О нём мы говорить не будем, для этого для этого у нас есть 10 часть "Истории жизни и творчества Сандры Крету", где подробно разобран альбом. Коротко осветим другой проект 1995 года - сотрудничество Крету и Kurt Maloo.
На момент 1995 года Курту было уже 32 года, и он был довольно успешным исполнителем. Крету был привлечён для ремастеринга старого хита Курта The Captain Of Her Heart, созданного ещё в 1985 году в рамках дуэта Курта и Феликса Хауга Double. Тогда композиция заняла высокие места в чартах 15 стран. В 1995 году рамках работы Курта над альбомом Soul and Echo Крету сделал ремастеринг песни. правда, мало что поменялось, и песня не попала в чарты. Однако сам факт сотрудничества Крету и Курта имел место быть. На этом заканчивается список сторонних проектов Майкла Крету в 1995 году.
В том же году Крету стал отцом двоих детей. Майкл заявлял, что он всегда хотел иметь детей. Теперь его мечта стала реальностью. Он стал отцом двоих детей, Никиты и Себастиана. Однако ответственность за их здоровье лежала, в первую очередь, на Сандре, поэтому долго говорить об этом не будем. Тем более, что говорить тут особо не о чем. Большая часть фактов относится к биографии именно Сандры.
К сожалению, в том же 1995 году умерла мать Крету. Она всегда помогала Майклу, поддерживала его, не давала повода для горя. При этом она всегда оставалась как будто в тени. Разумеется, все эти события не могли не отразиться на душе Майкла. Безусловно, он горевал и раздумывал над смыслом жизни. Именно эти раздумья и легли в основу третьего студийного альбома Enigma, с которого мы и начнём следующую, двенадцатую главу.
История жизни и творчества Сандры Крету. Часть четырнадцатая (последняя).
Всем привет! Вот и подошла к завершению «История жизни и творчества Сандры Крету"! Это радует, поскольку вселяет надежду на завершение аналогичного цикла про Майкла Крету. А пока присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
- С-14:
Итак, в прошлой части мы остановились ориентировочно в 2010 году. Счастье вновь пришло в дом Сандры, ибо он вышла замуж за Олафа Менгеса, который ради неё даже сменил специальность. И теперь казалось, что старые времена понемногу возвращаются.
Мнение сандроманов об этом укрепилось в 2011 году, когда произошло важное событие. Во время концерта Retrofest фанаты заметили одного человека со знакомыми чертами фигуры и лица. Когда Сандра исполняла I Need Love, он возился с аппаратурой. А потом певица заявила: "Теперь я действительно очень-очень рада показать вам одного человека. Я хочу представить его вам, он человек, который написал большинство моих хитов по всему миру. Он писал музыку и пел во всех песнях, от Maria Magdalena до конца. Его имя Hubert Kah!
Я очень рада, и вы уже знаете, что он пишет новый альбом, и я буду счастлива исполнить с ним песню. Ради вас. Песня от него. И в этот день, в этот вечер я буду петь бэк-вокал в припевах его песни Picture".
Хуберт в ответ заявил: "Спасибо, Сандра". Фанаты были очень взволнованы, особенно когда Хуберту не понравилось исполняемое музыкантами звучание, и он потребовал начать всё сначала. Сразу было видно, что он знает толк в музыке и просто так не будет петь.
Доступ ограничен
Так и было на самом деле. Слова, сказанные Сандрой, были верными. Вот что произошло на самом деле. В 2011 году Сандра решила создать альбом в своём классическом стиле (т.е. стиле 80-х). Она прикинула и поняла, что воплотить эту задумку сможет тот, кто непосредственно с ней работал в 1985 году. Майкл был занят Enigma, потому она не стала ему звонить. Через некоторое время певица сделала выбор и позвонила Хуберту Кеммлеру. Она попросила его написать для неё несколько песен в стиле 80-х. Хуберт согласился, и вскоре он уже был в её студии. Долго размышлять над концепцией не стали. В качестве образца взяли альбом The Long Play. Во многом в этом выборе Сандре помог дуэт Blank&Jones. С ними Сандра работала впервые. Это был немецкий дуэт, работавший в жанре электроника с 1995 года. К тому моменту они зарекомендовали себя очень умелыми музыкантами и продюсерами. Подобно тому, как Тоби Гад идеально подошёл к задумке Back To Life, Blank&Jones идеально подошли к задумке Stay In Touch.
Blank&Jones
Работа началась в 2011 году. Помимо вышеуказанного дуэта и Кеммлера к ней был привлечён Йенс Гад. Также со-автором одной из песен стала Сюзанна. Да, это та самая Сюзанна, бывшая некогда серым кардиналом команды Крету, возлюбленной Хуберта и подругой Сандры. Только к тому времени она уже не была Сюзанной Кеммлер. Она была Сюзанной Сигл. Т.е. команда была почти в полном составе. Не хватало только Крету, но он, как мы знаем, уже никогда бы не согласился присоединиться к работе.
Есть ещё одно объяснение того, почему Сандра решила создать альбом именно в стиле 80-х. К 2011 году огромную популярность приобрели различные Дискотеки 80-х. На них музыканты, бывшие некогда популярными, обретали вторую молодость. Сандра неоднократно участвовала в подобных дискотеках. Участвуя в них, она отдавала дань ушедшей эпохе 80-х. Создание альбома в стиле 80-х также было данью уважения той эпохе. Поэтому Сандра и решила вспомнить молодость.
Работа над 10-м студийным альбомом Stay In Touch продолжалась весь 2011 и 2012 года. Из-за ретро-направленности поклонники были очень сильно взволнованы. Чтобы удовлетворить их потребности, в мае 2012 года был выпущен первый сингл с предстоящего альбома. Он назывался Maybe Tonight. Какого-то официального видео на него не было снято. Однако были телевизионные выступления. И на них Сандра выступала вместе с одним клавишником, который "пел" бэк-вокал. Понятно, что он не пел его, ибо все бэк-вокальные партии исполнил сам Хуберт (как и в 80-х). Но не обратить на него внимание сандроманы не могли. Ибо это был Энди Харт "Angel". Он исполнял бэк-вокал дря Сандры в 90-х годах (в частности, на альбоме Close To Seven). Т.е. ещё один участник команды Крету присоединился к Сандре.
К сожалению, данный сингл не показал хорошего результата. Он попал в чарты только в Германии, при этом он оказался там на 77 месте. В принципе Сандра уже привыкла к низким показателям своих синглов. А потому работа над Stay In Touch продолжилась. В сентябре того же года вышел второй сингл Infinite Kiss. На этот раз клип на него был снят. В нём отразилось увлечение Сандры книгой "50 оттенков серого". Съёмки проходили в Варшаве, и для их проведения Сандра пригласила своих фанатов. Кроме этого была изготовлена специальная маска в венецианском стиле. Платье Сандры также было великолепным. Всё было сделано для того, чтобы Infinite Kiss стал хитом.
Видео недоступно в вашей стране
Однако Infinite Kiss показал ещё более низкий результат. Он вообще не попал в чарты. Тут нет вины Йенса или Хуберта. Не они продюсировали синглы. Продюсерами выступили те самые Blank&Jones. И, как видим, они немного подкачали, не оправдав надежд. На останавливаться было слишком поздно. Альбом уже был закончен. Релиз его состоялся 26 октября 2012 года.
На этот раз Йенс Гад не стал его продюсировать. Он лишь был автором песен. Но и Хуберт выполнял не совсем ту роль, что думали сандроманы. Звучание альбома было таким, будто Кеммлер создал все песни. Но он написал только три композиции - Stay In Touch, Infinite Kiss и Sun In Disguise. Кстати, именно на третьей отличилась Сюзанна. Она писала песню в дуэте с Хубертом. Можно только представить, какие чувства он испытывал в тот момент. Из-за этого и композиция получилась такой меланхоличной и спокойной. Всю остальную музыку писал чисто Йенс.
Издание альбома состояло из двух дисков. На первом был собственно сам альбом. А на втором были собраны extended версии всех композиций с первого диска. Это был огромный подарок для всех фанатов.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Sandra Collection-8]Sandra Collection-8[/url]
Stay In Touch (Full Album)45:18
Остановимся на некоторых композициях. Во-первых, все фанаты по достоинству оценили композицию Kings&Queens. Она повторяла по своему строению знаменитейший хит Сандры Maria Magdalena (тот же темп, то же вступление). Во-вторых, особняком на альбоме стоит композиция Moscow Nights. В её конце Сандра произносит несколько фраз... на русском языке! Она говорит: "Московские ночи, городские огни, я люблю вас, мои московские ночи". Это был подарок всем российским фанатам (а в далёком 1989 году Сандра проклинала Москву и заявляла, что никогда больше не приедет в Россию!). Вторым таким подарком была внеальбомная песня Russian Eyes, которую также создал Хуберт. Там тоже были вкрапления русского языка.
Sandra
Russian Eyes3:44
Трек Sand Heart имеет быстрый темп и представляет собой совмещение ретро-музыки 80-х и модных клубных мотивов.
В целом альбом получился очень хорошим. Он достиг 20 места в немецком альбомном чарте. В Финляндии он добрался до 18 места. Наилучший результат был в Греции, которая всегда тепло принимала альбомы Сандры в стиле 80-х. Там Stay In Touch оказался на 11 месте. В остальных странах результат был скромнее. В Польше альбом оказался на 37 месте, а в Чехии на 40. Самый худший результат был в Бельгии, ибо там диск оказался на 174 месте.
Однако Сандра осталась им довольна. Многие сандроманы ожидали того, что Хуберт продолжит работу с Сандрой. Однако их ждало разочарование. В 2013 году стало ясно, что этого не будет. Более того, самые дальновидные фанаты поняли, что Stay In Touch был последним студийным альбомом певицы. Её команда исчерпала все подходящие идеи. Самой же певице издание альбомов уже не было особо нужным. Она обеспечила себе известность и хорошие деньги. Что ещё ей было нужно? Ничего.
В 2014 году произошло трагическое событие в жизни певицы. Она развелась с Олафом Менгесом. Певица предпочла молчать на эту тему. Однако на развод подала именно она, что может натолкнуть на мысль, что певица разочаровалась в Олафе. Он не оказался тем самым идеальным мужчиной. При разводе она, однако, заявила, что ещё надеется найти своё счастье.
Сандра сегодня.
Она зажила спокойной жизнью. Её дети учились в Лондоне. Сейчас они уже занимаются в университете. Изначально они проявляли заинтересованность в музыке, но потом сменили ориентиры в сторону бизнеса. Сандра не стала этому противиться.
В 2016 году она выпустила последний на сегодняшний момент сборник The Very Best Of Sandra. Особых новинок там не было. Единственными хорошими вещами были классный ремикс на In The Heat Of The Night, выполненный в лучших клубных традициях Ибицы, и улучшенная версия Secrets Of Love. В остальном это были те же известнейшие хиты. Из-за этого альбом занял 50 место в немецком чарте. Сандра поняла, что её время прошло и прекратила активную студийную деятельность.
Она до сих пор выступает на различных дискотеках 80-х. В 2018 году в одном из интервью она призналась, что собирается продать дом на Ибице и вернуться в Германию. Она ведёт активный образ жизни и занимается спортом. Это помогло ей сбросить вес, и в свои 58 лет она выглядит очень даже достойно. Она бодрствует, но новых песен уже не выпускает. Да и зачем? Только в её сольной дискографии насчитывается более 100 песен. В Arabesque с её участием было записано 80 песен. Она приняла участие в записи большого числа композиций Enigma. Так что и без новых релизов есть, что послушать.
В итоге мы рассмотрел период длительностью почти в 60 лет!
На этом, друзья, наша «История…» окончена! Спасибо всем, кто следил за ней! При создании данного цикла я узнал много нового о любимой певице. Думаю, что и вы открыли для себя в Сандре что-то новое. Если у вас это произошло, значит, я старался не зря. Спасибо всем!
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 3:44 am), всего редактировалось 2 раз(а)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:10 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава двенадцатая.
- К-12:
Всем привет! Итак, мы продолжаем интереснейшую историю жизни и творчества великого немецкого музыканта и продюсера Майкла Крету. Так или иначе, но мы добрались до двенадцатой части. Оглядываясь назад, я понимаю, что уже очень много написал. Можно начинать прикидывать, сколько всего частей будет в эпосе. Ориентировочно я насчитал 20, но там посмотрим. Пока загадывать не будем. Пока у нас двенадцатая часть. В ней мы вновь обратимся к Enigma, теперь уже Enigma 3, т.е. к альбому Le Roi Est Mort, Vive Le Roi! Итак, поехали!
Итак, в прошлой главе мы окинули внеэнигмовское творчество Майкла Крету, начав в 1993 года с Maggie Reilly, закончив в 1995 году на Kurt Maloo. Можно заметить, что масштаб деятельности Крету понемногу снижается. Enigma всё сильнее врывается в его жизнь, становясь главным его детищем, вытесняющим Сандру. Стремительное развитие техно-стилей, абсолютно непривычных для прежнего "поколения" музыкантов, достигших пика популярности в 80-х, привело к тому, что они постепенно стали уходить в тень. В середине 90-х этакий "великий кризис музыкантов 80-х" достиг своего апогея. В этих условиях и формировалась концепция нового альбома Enigma. Кроме этого, как мы помним, в 1995 году Крету стал отцом двоих детей, Никиты и Себастиана, и потерял мать. Всё это, разумеется, сказалось на концепции Enigma 3. Альбом стал, по словам Майкла, разговором о круговороте жизни. При этом иногда это простой разговор о повседневности происходящих событий, а иногда это прямо философский трактат, просто написанный на музыкальном языке.
На этот раз Крету не получал никаких приглашений от создателей фильмов создать песню, что могло бы послужить отправной точкой для создания альбома. На него снизошло вдохновение, и он, находясь под влиянием от происходящих событий, стал работать над пластинкой. Работа продвигалась довольно быстро, что позволило Крету заявить, что новый альбом выйдет раньше намеченного дедлайна, но в этот момент в творческий процесс вмешалась Судьба. Беременность и роды Сандры отвлекли Крету от создания альбома. Он всегда заявлял, что когда гон пишет музыку, то должна быть только музыка, но в данный момент данное высказывание не могло работать. Смерть матери также наложила отпечаток. При подготовке одной композиции возникли проблемы с подготовкой второй части. Однако в конце концов Крету уложился в период в 3 года между альбомами. Общественность поняла, что выпуск альбома должен быть приурочен к предстоящему Рождеству. Так и получилось. Альбом вышел 25 ноября 1996 года, за месяц до Рождества.
Альбом впитал в себя лучшие элементы MCMXC a.D. и The Cross Of Changes, став логическим их продолжением. Вновь вернулись григорианские хоралы и мистическая атмосфера, но при этом сохранились восточные и ведические песнопения. Т.е. получился симбиоз. По традиции Крету в огромном количестве использовал разнообразные семплы. Прежде всего это были вокальные семплы. Семплов барабанов и синтезаторов практически не было. По традиции мы совершим небольшое путешествие по альбому и разберём все эти семплы. Теперь вы понимаете, почему я удалил статью от 25 ноября прошлого года про Enigma 3.
Для начала напомню, что к истории фраза, являющаяся названием альбома, не относится. С французского она переводится как "король умер, да здравствует король!". По сути это означает, что кто-то умер, а кто-то жив. На самом деле фраза является отражением самой сути альбома. Перерождение, круговорот жизни. Вот о чём этот альбом. Теперь можно переходить к разбору семплов (напомню, что именно из-за них я делаю "путешествие" по альбому).
Альбом, как и два своих предшественника, начинается со знакомого нам "горна Энигмы". К тому моменту это уже стало традицией для Майкла начинать каждый новый альбом Enigma с одинакового интро. При этом идентичный звук горна всегда помещается Крету в совершенно новую обстановку. В Enigma 1 это был обволакивающий синтезатор и томный голос Луизы Стенли, в Enigma 2 это был саунд, создающий атмосферу таинственности. В Enigma 3 "горн Энигмы" помещён в этакий космический эмбиент-саунд. В самом начале мы слышим послание азбукой Морзе. Можно попробовать его перевести, но вряд ли это получится. Крету говорит, что это послание исходит из космоса, а поэтому перевести его нельзя. Помимо послания Морзе мы слышим переговоры астронавтов ("X-Ray Delta 1, this is a mission control. Roger, you're 1930"). Этот семпл взят из фильма "2001: Космическая одиссея".
Трек плавно переходит в следующую большую пьесу Morphing Thru Time. Кстати, это любимая песня Майкла на этом альбоме. Тут можно найти сразу несколько семплов. Во-первых, в самом начале слышен прерывающийся роботизированный голос "Earth...a biosphere....". Точно нельзя сказать, но, возможно, этот семпл взят из композиции Biological Radio проекта Dreadzone. Почему точно нельзя сказать? Потому что Biological Radio вышло в 1997 году, годом позже Enigma 3. Так что точно нельзя сказать. Во-вторых, есть григорианский хорал. На этот раз были использованы записи австрийского хора Les Choeurs De Pierre Kaelin. В Morhing Thru Time этот хор исполняет Passer Invenit. И помимо этого есть монгольская народная песня Ar Khuvcheen Unaga. В конце концов, есть небольшой семпл из музыки Вангелиса, написанной для фильма "1492: Завоевание рая". Конкретно взята композиция Pinta, Nina, Santa Maria (Into Eternity)". Вот все семплы, которые использовались в песне.
Доступ ограничен
Доступ ограничен
К сожалению, оригинальную запись григорианского хора найти не удалось. Как видите, и монгольскую песню тоже нашёл не в той версии, какой хотелось (с диска Mongolia Musique Vocale et Instrumentale). Но тут уже вопросы к нашему дорогому российскому интернету. Двигаемся дальше.
За длинной пьесой идёт короткая интермиссия Third Of Its Kind. Рассматривать тут нечего, композиция идёт каких-то 19 секунд. Поэтому переходим сразу к Beyond The Invisible. Тут снова большое разнообразие семплов. Пожалуй, ключевым семплом здесь является латвийская песня Sajaja Brammani в исполнении Rasa Ensemble Riga. Присутствует и григорианский хорал. Хор тот же, но на этот раз композиция называется Rorate Caeli. Наконец-то появляется и Сандра, читающая небольшой текст в начале композиции.
Доступ ограничен
В Рунете, как обычно, полную версию песни найдёшь, только если зарегистрируешься в 20 приложениях, всюду оставив свой след, поэтому кусочек григорианского хорала можно послушать здесь.
Beyond The Invisible была первым синглом с альбома. Релиз состоялся 21 октября, т.е. ещё до альбома. Вышло несколько вариантов сингла. На некоторых было две композиции, на некоторых сразу 5, на некоторых 3 или 4. Из-за этого многие сочли Beyond The Invisible мини-альбомом. Сингл попал во многие чарты. Он взлетел на 1 место в Греции, 6 в Финляндии, 13 в Норвегии, 20 в Австрии и 40 в Германии. К нему сняли клип, в котором пара фигуристов (мужчина и женщина, финская пара Сюзанна Рахкамо и Петри Кокко) катается по льду. Сам Крету не любит кататься на коньках, но во время прослушивания созданной композиции ему представлялись именно фигуристы на льду. Поэтому он настоял на введении этой детали в сценарий клипа. Съёмки проходили в Savernake Forest в Британии. Ледовую арену создали специально для съёмок, и она замерзала около недели. Такие вот интересные подробности.
Видео доступно только подписчикам
После Beyond The Invisible начинается философская композиция Why! Она целиком спета Крету. Вообще вокал Майкла на этом альбоме лидирующий и по сути единственный мужской вокал. Крету объяснял это тем, что ему реально понравилось петь, поэтому он решил не приглашать вокалистов. Хотя до красоты Moonlight Flower тут далеко. Зато сохранилась харизма Samurai и Gambit. Тут тоже не обошлось без семплов. Основной ритм является семплом из композиции Loser проекта Beck. Есть и григорианский хорал, это Exsurge! Quare Obdormis Domine? В середине трека есть семпл из Silent Warrior со второго альбома Энигмы. Данные переливающиеся ударные, как мы помним, связаны с композицией Tonight Tonight Tonight проекта Genesis. Остальная же часть песни полностью сочинена Крету.
После Why начинается расслабляющая композиция Shadows In Silence. Именно её Крету посвятил своей умершей маме. Семплов здесь нет, поэтому переходим сразу к The Child In Us. Эту композицию Крету явно сочинил под влиянием зачатия Сандры сыновей. И на этот раз семплы вновь появляются. Прежде всего мы слышим ведическое пение на санскрите, этот семпл взят из композиции Heart Of Asia. К слову, данное песнопение достаточно популярно, и оно применялось многими музыкантами: Tangerine Dream, Delerium и многими другими. Вновь мы слышим монгольскую народную песню Ar Khuvcheen Unaga. Ну и григорианские хоралы тоже имеются. На этот раз хор исполняет Puer Natus Est.
Вслед за этой композицией идёт T.N.T. For The Brain, способная довольно загипнотизировать слушателя. Особых семплов здесь нет. Можно отметить только семпл из Horsell Common and the Heat Ray исполнителя Jeff Wayne. Вроде бы ничего необычного. Да. Если не вспоминать, что эта музыка являлась музыкой к кинофильму "Война миров". Конкретно данный семпл можно услышать в начале и в конце песни. Слышен он и в середине песни, но там его полностью перекрывают другие звуки. Иногда, кстати, можно встретить название композиции Martian's Song.
Доступ ограничен
T.N.T. For The Brain стала вторым синглом с альбома Le Roi Est Mort, Vive Le Roi! Релиз состоялся 17 февраля 1997 года. Сингл попал только на 27 место в Британии. Было снято видео, но в этот раз чего-то особого там не было. Всё в духе Enigma
Движемся дальше. Итак, мы рассматриваем Almost Full Moon, ещё одну инструментальную композицию. В ней также можно найти семплы. Прежде всего, семплирована композиция Pinta, Nina, Santa Maria (Into Eternity) Вангелиса. С ним мы уже не раз встречались. Некоторые голоса семплированы из композиции Macarena. Далее идёт The Roundabout, который, по слухам, должен был выйти третьим синглом. Но этого не произошло. Прежде всего на слух бросается завывание ai-ae-ai-aya. Разумеется, это семпл, но при этом семпл изменённый. Взят он с диска Heart Of Africa vol.2 CD1 (Spectrasonic, 1994). При этом Крету слегка поменял тональность, подняв её на 2/3 октавы, что придало голосу схожесть с голосом Майкла. По итогу The Roundabout так и осталась невыпущенным синглом, дату "выхода" которого обычно относят к 1998 году.
Мы переходим к следующей композиции - Prism Of Life. Название хорошо отражает концепцию всего альбома. И это последняя композиция альбома, где использовались семплы. Прежде всего, это пение африканского племени Зулу. Взят он с того же самого диска Heart Of Africa. Вновь появляется григорианский хорал, в этот раз хор исполняет Sanctus XVIII. Ну и последним семплом является пение на санскрите. Оно семплировано из The Roundabout.
Последней композицией является Odyssey Of The Mind. Построена она очень необычным образом. В начале идут отрывки из самой первой композиции альбома. Они проиграны задом-наперёд. Потом трек плавно переходит в обычное русло. Атмосфера схожа с атмосферой вступления, только текст другой. Это придаёт альбому завершённость. На этом путешествие окончено.
Помимо этих 12 композиций есть ещё 13, внеальбомная. Это Light Of Your Smile, и она является би-сайдом к Beyond The Invisible.
Enigma
Light Of Your Smile5:13
Как обычно, выпуск альбома сопровождался выходом EPK. Правда, в отличие от EPK по Enigma 2, здесь нет какого-то конкретно сюжета. Крету просто рассказывает о своих мыслях по поводу Enigma. Однако посмотреть его всё равно нужно. Вот он.
Видео доступно только подписчикам
Теперь к коммерческим показателям альбома. Как обычно, они были очень большими. Тираж был меньше, чем у двух предыдущих альбомов, но всё равно внушителен. Enigma 3 занял 1 место в Норвегии, 3 в Германии, 4 в Австрии, Финляндии и Швейцарии, 6 в Дании, 8 во Франции, Новой Зеландии и Швеции, 10 в Австралии, 12 в Британии, 18 в Испании и 25 в США. На конец 1997 года альбом всё ещё находился на 86 месте в Германии. Альбом завоевал 5 платиновых наград и 10 золотых. При этом он был номинирован на Grammy Awards в номинации Best New Age Album. Обложка, выполненная Джоэном Замбрыски, была номинирована в номинации Best Recording Package. Номинация была отдана самому Джоэнну. В 1997 году по традиции вышел Le Roi Est Mort, Vive Le Roi ! (Special Limited Edition). А в 1998 году вышел сборник Trilogy, состоящий из трёх альбомов Энигмы: MCMXC a.D., The Cross Of Changes и Le Roi Est Mort, Vive Le Roi! Релиз состоялся 2 ноября 1998 года, и за него Майкл, кстати, получил серебряный диск.
Но к тому моменту он уже занимался другим проектом. Сандра, занявшись детьми, не хотела записывать новый альбом. Выход Enigma 3 означал, что можно было взять годок-другой для перерыва. Многие, кстати, тогда заявляли, что Enigma ограничится бытием трилогией (выход сборника Trilogy казался сторонникам этой версии неопровержимым доказательством). Однако в пятницу 13 (!) декабря 1996 года в 17.00 состоялся чат с Крету, находившимся в этот момент в Гамбурге. В нём был задан вопрос о бытии Enigma трилогией, и Крету ответил: "Нет, это всего лишь слухи".
Однако пока писать 4 альбом он не собирался. Он занимался другим проектом.......
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:12 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава тринадцатая.
- К-13:
Всем привет! Мы продолжаем разбирать интереснейшую биографию великого немецкого музыканта Майкла Крету. Примерно могу сказать, что разобрано около 70% всей его биографии. Однако это не означает, что в остальных 30% ничего нет. Не забывайте, там ещё Enigma 4-8. Так что будет очень интересно. А сегодня мы разбираем Майкла в 1997-1999 годах. Поехали!
Всё началось в 1996 году, во время работы над Enigma 3. Как мы помним, Крету преимущественно работал один над этим альбомом. Однако в некоторых случаях ему помогал Йенс Гад, с которым он записывал 6 альбом Сандры Fading Shades. Сотрудничество с Гадом было весьма плодотворным, и Крету задумал сторонний проект (по-другому сайд-проект). Музыку для него он планировал писать в жанре электроника, не отходя при этом от модных традиций того времени. По сути своей созданный проект Trance Atlantic Air Waves чем-то отдалённо напоминал Энигму. Отдалённо потому, что в корне отличался в жанре музыки. Просто Крету был главным лицом проекта. Ну и плюс TAAW не был расчитан на долгое время существования.
Запись началась в 1997 году, когда фанаты наслаждались Enigma 3, а Сандра занималась детьми. Первый сингл проекта Magic Fly вышел в том же 1997 году.
Видео недоступно в вашей стране
Стоп, скажете вы, так мы уже знакомы с такой композицией! Ведь это знаменитейшая "визитная карточка" Дидье Маруани в рамках Space!
Вы будете абсолютно правы. Magic Fly от Крету - всего лишь кавер на вышедший 20 лет до него сингл Space. Надо сказать, что выполнен кавер очень хорошо. Кому-то, правда, может не понравиться обилие техно звуков, ударных и несколько иной окраски синтезатора. Если вы среди таких, то послушайте альбомы Space From Earth To Mars и Symphonic Space Dream. В некоторых местах очень похоже. Версия Крету была сделана явно на высоте. Тот факт, что первый сингл проекта оказался кавером (и не попал в чарты), и определили всю сущность Trance Atlantic Air Waves.
В течение всего 1997 года Крету занимался созданием музыки для своего сайд-проекта. Вопрос попадания в чарты, видимо, Майкла почти не волновал. В противном случае он бы организовал широкую продакшен-кампанию. Так или иначе, но 14 июля 1998 года,приурочив выпуск к дню взятия Бастилии, Крету выпустил первый и единственный альбом TAAW, озаглавив его The Energy Of Sound (Энергия звука). Название как нельзя кстати отражает внутреннее содержание пластинки. Мощные композиции, танцевальный ритм. Всё портит только одно. Огромное количество кавер-версий.
Каверы составляют львиную долю всей пластинки, если не весь альбом. Так, первый трек Lucifer - это переработка инструментальной композиции, написанной Аланом Парсонсоном и Эриком Вулфсоном в рамках альбома eve для The Alan Parsons Project. Axel F выходила в 1984 году в качестве саундтрека для фильма "Полицейский из Беверли-Хиллз", изначально композицию записал Харольд Фартермайер. Эту же композицию в несколько комичной версии каверили для проекта Crazy Frog. Далее идёт Crockett's Theme, которую выпустили синглом в 1998 году. Оригинальная версия была написана в 1984 году, выпущена она была в 1987 году. Её автором является Ян Хаммер, она использовалась NBC для телесериала Miami Vice. Версия Крету чуть-чуть не дотянула до оригинала, она словно находится в другой музыкальной вселенной. Хотя это моё личное субъективное мнение, сравните сами.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Trance Atlantic Air Waves]Trance Atlantic Air Waves[/url]
Crockett's Theme3:47
Crockett's Theme повторил судьбу Magic Fly и не попал в чарты. Идём дальше. Композиция Dance With The Devil - это ещё один кавер. Композицию исполнял Кози Пауэлл ещё в 1973 году. Знаменита она прежде всего игрой на барабанах. Написал её, правда, не Кози, а Фил Деннис. Помимо Крету кавер на неё делал Франк Фариан (на альбоме Boney M Nightflight To Venus композиция представлена одноимённым интро, плавно переходящим в Rasputin).
Boney M.
Nightflight to Venus4:46
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Trance Atlantic Air Waves]Trance Atlantic Air Waves[/url]
Dance With The Devil3:56
Далее идёт Addiction Day. к счастью, это не кавер, а полноценная новая композиция, сочинённая Йенсом Гадом. Далее идёт Magic Fly, с которого мы начали обзор. Кстати, полностью он называется Magic Fly (Wonderland Mix). Потом идёт композиция Chase, выпущенная в рамках TAAW синглом в 1999 году и не изменившая картину. Это опять кавер, изначально выпущенный в 1978 году Джорджо Мородером, одним из пионеров электронной музыки. В его исполнении трек звучит шикарно. В исполнении Крету...тоже красиво. По-своему.
Доступ ограничен
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Trance Atlantic Air Waves]Trance Atlantic Air Waves[/url]
Chase3:42
Далее идут два трека, сочинённые Крету и Гадом - Twelve After Midnight и L-42. Завершает альбом опять же кавер - Pulstar. Написал эту композицию Вангелис, а мы помним, что его творчество в рамках фильма "1492: Завоевание рая" Крету активно смеплировал для Enigma 2 и в особенности Enigma 3.
Vangelis
Pulsar5:45
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Trance Atlantic Air Waves]Trance Atlantic Air Waves[/url]
Pulstar6:09
На этом альбом завершается. Ну, что можно сказать? Каверы хорошо проработаны. Иногда обилие техно звуков создаёт ощущение, будто перед нами совершенно новый трек. Однако, ну уж слишком много каверов для маэстро Крету. Видно, что он изрядно вымотался, создавая два альбома Enigma. Поэтому Trance Atlantic Air Waves не стоит воспринимать, как проект, нацеленный на успех и долголетие. Его не случайно называют сайд-проектом. Крету, видимо, просто хотел отдохнуть и "перезарядиться". Ему это удалось. В 1999 году он занялся уже совершенно новым проектом.
Здесь наша глава будет похожа на девятую главу истории о Крету. В том плане, что рассматривается похожий проект Майкла. Только в девятой главе это был Энди Харт, а здесь - Эндрю Дональдс. Кстати, имена тоже похожи. Энди и Эндрю.
Итак, кто же такой Эндрю Дональдс? С ним мы ещё не сталкивались. Крету с ним до 1999 года тоже не сталкивался. Но это не означает, что Эндрю сидел без дела, в абсолютной темноте. Вообще Эндрю родился 16 ноября 1974 года (т.е. на момент встречи с Крету ему было всего лишь 25 лет). Он родился в Кингстоне, на Ямайке. Пройдя обучение в школе, Эндрю быстро понял, что на Ямайке с его музыкальным талантом делать нечего. И он последовал примеру своих соотечественников, участников Boney M, и переехал в Европу. Там он повстречался с Эриком Фостером Уайтом, известным продюсером, который сотрудничал с Уитни Хьюстон и Фрэнком Синатра. Вместе они записали дебютный альбом с лаконичным названием Andru Donalds. 29 сентября 1994 года свет увидел первый сингл с альбома Mishale. Стиль Дональдса, совмещавший в себе элементы Майкла Джексона, Боба Мэрли, Битлз и регги, сразу дал о себе знать.
Mishale достиг 4 места в Канаде, 7 в Новой Зеландии, 13 в Швейцарии, 16 в Австрии и 18 в Германии. Успех был обеспечен. Вслед за дебютным альбомом Эндрю выпустил второй сольник Damned If I Don't, но он успеха первого не повторил. Хотя песня Somebody's Baby использовалась в качестве саундтрека для фильма Good Will Hunting. Т.е. на момент встречи с Крету он был довольно-таки известным человеком.
Майкл решил раскрутить Эндрю и обеспечить ему высокую популярность, прежде всего, оправдав своё имя. Но, видимо, идеи к нему шли довольно медленно (сказывалась Enigma 3), поэтому первый спродюсированный им сингл Дональдса был кавером. Назывался он All Out Of Love. Он вышел 11 апреля 1999 года, оригинал же, принадлежащий проекту Air Supply, выходил 7 февраля 1980 года, т.е. за 19 лет до версии Дональдса.
Оригинал был весьма популярен. Версия Дональдса также возымела успех, заняв 3 место в Австрии, Германии и Швейцарии. В общеевропейском чарте Toр 100 песня была на 11 месте. Эндрю получил два золотых диска за успех в Германии и Австрии. Песня получила платиновый статус. Ставка Крету оправдала себя. Теперь предстояло создать полноценный студийный альбом. Он вышел в том же 1999 году и получил название Snowin' Under My Skin.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Andru Donalds]Andru Donalds[/url]
Showing under my skin8:36
Ох, как же мне это ощущение дежавю надоело! Ведь это опять кавер! Эта статья, наверно, рекордсмен по количеству упомянутых каверов. Причём это кавер песни, к которой Крету уже прикладывал руку. Помните дуэт Майкла и солиста Moti Special Cretu&Thiers? Если да, то вы всё поймёте.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Cretu %26 Thiers]Cretu & Thiers[/url]
Snowin' Under My Skin6:18
В любом случае, вот так, с каверов началось сотрудничество Крету и Дональдса. Вышедший альбом содержал ещё сингл Simple Obsession, но его результат не повторил успех All Out Of Love. Альбом показал средний результат. В любом случае, Дональдс остался в лагере Крету. Тем более, чтот тот как раз собирался писать Enigma 4 и искал подходящих вокалистов.
Помимо сотрудничества с Дональдсем и работы над TAAW в 1999 году Крету поработал с Сандрой. Полноценный альбом он пока решил не создавать, но принялся за работу над компиляционной пластинкой. Она получила название My Favourites. Основную работу выполняли Питер Риз и Вольфганг Филц. Общая концепция альбома недалеко ушла от возродившегося годом ранее Modern Talking, перезаписавшего свои известнейшие хиты 80-х. Тогда многие артисты решили вернуться на сцену и перезаписать старые хиты в новом духе. Так что Сандра не была единственной, кто решился на такой поступок - совершить возвращение на сцену. Попытка не обернулась провалом - My Favourites занял 16 место в Германии. Однако пока Крету не был намерен делкать альбом. Он начинал делать Enigma 4.
Казалось бы, на этом нашу главу стоит заканчивать (обзор альбома Enigma и истории его создания всего занимает отдельную главу). Но. Осталось одно событие, которое также связано с Энигмой. Это разборки по поводу авторских прав на семпл песнопения народа Ами, использованного в песне Return To Innocence.
Итак, как мы помним, при работе над заглавным синглом для Enigma 2 Крету решил использовать запись песнопения тайваньского народа Ами, приезжавшего во Францию в 1988 году по культурному обмену. Запись была выпущена на диске (именно с диска Крету и услышал её), а потому Майкл посчитал, что перед ним не какой-то тайный семпл, публиковать который запрещено, а предмет общественного достояния, который можно свободно использовать. Поэтому он не стал задумываться о возможных последствиях и извещать тот самый дуэт, спевший во Франции. Успех, конечно, был оглушителен, но в 1993 году проблем не возникло. Они возникли в 1996 году, когда Return To Innocence была использована в качестве саундтрека для рекламного ролика Олимпийских игр в Атланте.
Доступ ограничен
И если в студийной версии на первый план выходило не только песнопение, но и вокал Энди Харта, то в использованном фрагменте, главное внимание уделялось именно песнопению. Представители Ами, спевшие "для песни", услышали этот фрагмент и, разумеется были поражены не только оглушительным успехом их записи, но и тем, что их не поставили в известность. Действия были очевидными - пара подала в суд на Крету. Virgin и так были немного опозорены иском по делу о григорианских хоралах, поэтому дело решено было решить до суда. Крету заплатил исполнителям приличную сумму денег. Они, к слову, использовали их в благих целях - организовали фонд для обучения детей народности Ами. Крету же стал более внимательно относиться к используемым семплам. Это стало заметно на четвёртом альбоме Enigma. Но что конкретно появилось на этом альбоме, будет описано в следующей главе. Сегодня наша глава закончена.
Это как спойлер того, о чём будет описано.
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 2:18 am), всего редактировалось 1 раз(а) (Обоснование : Текст отредактирован)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:21 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава четырнадцатая.
- К-14:
Всем привет! Итак, в мире правды не прибавилось в начале нового месяца. А потому чтобы скрасить ситуацию, начинаем 14 главу про Майкла Крету. Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем! Приятного прочтения!
Итак, в прошлой главе мы полностью разобрали творчество Крету в конце 90-х, рассмотрели его сайд-проект Trance Atlantic Air Waves и сотрудничество с Эндрю Дональдсем. Теперь можно переходить и к Enigma.
В 1999 году прошло 3 года после выхода Enigma 3. Это означало, что Крету должен был выпустить новый альбом (или хотя бы сингл) своего детища. Майкл выбрал последний вариант. Последствия творческого кризиса, настигшего его после Enigma 3 давали о себе знать, поэтому создавать полноценный альбом он не стал. Он сделает его, но чуть позже. Пока что он ограничится одним синглом. Это, как вы уже могли понять, Gravity Of Love.
По плану Крету спеть сингл должна была вокалистка с шикарным голосом. Сандра явно не подходила, её голос явно находился в неподходящих частотах. Поэтому Майкл был вынужден искать другую вокалистку. Выбор пал на Рут-Энн Бойл.
Рут к тому моменту стала уже известной певицей. Она родилась 26 апреля 1970 года в Сандерленде, в Англии. В возрасте 17-19 лет она присоединялась к различным группам, но успеха она не получала. Сотрудничество с различными коллективами быстро прекращалось. Параллельно с пением она занималась сборочными работами на заводе. Иногда ей удавалось записать вокальные семплы. Однажды её голос услышал Тим Келлетт, и предложил певице вступить в группу, образованную им с Робином Тейлором-Фёртом. Первый сингл группы You're Not Alone достиг первого места в 1997 году и принёс тем самым мировую известность группе. 19 мая 1997 года был выпущен полноценный студийный альбом Extra Virgin, достигший 15 места в британском чарте. Так что на момент встречи с Крету Рут была хорошо известна. Любовь Майкла к британским музыкантам (в одном из интервью он признавался, что все любимые его музыканты родом из Британии) сыграла свою роль. Крету предложил Рут контракт и возможность спеть в новом хите Enigma. Несмотря на то, что в тот момент Olive готовили второй альбом, Рут согласилась и нашла время, чтобы спеть для песни Крету.
Видео недоступно в вашей стране
Песней Gravity Of Love открывается один из самых интересных этапов жизни Энигмы - этапов, когда, по словам Крету, "первый том закончен", но продолжение обязательно будет. Эта история настолько огромна, что я умещу её в две статьи, а не в одну. В этой статье пройдёмся по The Screen Behind The Mirror, в следующей - по Love Sensuality Devotion.
Итак, для начала изучим семплы, применённые в Gravity Of Love. При прослушивании песни может создаться ощущение, будто мы уже сталкивались с подобным ритмом. Это не будет заблуждением, и если вы вспомнили Return To Innocence при прослушивании, значит, у вас хороший слух. Поскольку при создании песни Крету использовал тот же ритм, что и в Return To Innocence. Т.е. он использовал семпл ударных с песни When The Levee Breaks от Led Zeppelin. Поскольку отыгранный ими ритм считается чуть ли не идеалом игры на барабанах, а Return To Innocence в своё время стала суперхитом, Крету решил вновь использовать ритм. Помимо ритма (к слову, он несколько отличается от варианта в Return To Innocence, там он больше похож на оригинал, а здесь чуть-чуть замедлен и появляется не сразу) на слух сразу бросается ярко выраженный хор. Создаётся ощущение, будто Крету снова использовал григорианский хорал из Sadeness. Однако это не так. Тут мы должны углубиться немного в историю.
В 30-е года ХХ века в Германии жил один композитор. Звали его Карл Генрих Мария Орф. Для простоты запоминания будем звать его просто Карлом Орфом. В 1934 году ему в руки попалась книга "Carmina Burana - немецкие песни и стихи из рукописей 13 века, изданные Иоганном Шмеллером". Эта книга впервые была издана ещё в 1847 году. Carmina Burana переводится как "Бойернские песни". На самом деле такое название - Carmina Burana - дал книге издатель Шмеллер. Оригинал же не имел названия. Что же там было, если позднее Орф признался, что "название с магической силой приковало" его внимание?
Всем привет! Вы на "Музыкальном лайнере времени"! Итак, я так понимаю, Дзен начал медленно душить мой канал. Из аудитории утекло почти две с половиной тысячи человек, а предыдущая глава набрала минимум показов и прочитываний по сравнению с прошлыми главами (всего 17 человек её прочитали). При этом вверху висит ехидное "статистика публикаций может обновляться реже, всё хорошо". Это, знаете, изрядно демотивирует меня. Скорее всего, я посажу лайнер после завершения цикла о Крету. Если до такого дойдёт, то я подробно расскажу об этом в специальном обращении. Но не волнуйтесь, статьи не перестанут выходить. Просто я перенесу лайнер в вк, там тоже можно статьи делать.
Как видите, новости очень плохие. Чтобы их как-то улучшить, продолжаем 14 главу про Крету.
Итак, в прошлой главе мы полностью разобрали творчество Крету в конце 90-х, рассмотрели его сайд-проект Trance Atlantic Air Waves и сотрудничество с Эндрю Дональдсем. Теперь можно переходить и к Enigma.
В 1999 году прошло 3 года после выхода Enigma 3. Это означало, что Крету должен был выпустить новый альбом (или хотя бы сингл) своего детища. Майкл выбрал последний вариант. Последствия творческого кризиса, настигшего его после Enigma 3 давали о себе знать, поэтому создавать полноценный альбом он не стал. Он сделает его, но чуть позже. Пока что он ограничится одним синглом. Это, как вы уже могли понять, Gravity Of Love.
По плану Крету спеть сингл должна была вокалистка с шикарным голосом. Сандра явно не подходила, её голос явно находился в неподходящих частотах. Поэтому Майкл был вынужден искать другую вокалистку. Выбор пал на Рут-Энн Бойл.
Рут к тому моменту стала уже известной певицей. Она родилась 26 апреля 1970 года в Сандерленде, в Англии. В возрасте 17-19 лет она присоединялась к различным группам, но успеха она не получала. Сотрудничество с различными коллективами быстро прекращалось. Параллельно с пением она занималась сборочными работами на заводе. Иногда ей удавалось записать вокальные семплы. Однажды её голос услышал Тим Келлетт, и предложил певице вступить в группу, образованную им с Робином Тейлором-Фёртом. Первый сингл группы You're Not Alone достиг первого места в 1997 году и принёс тем самым мировую известность группе. 19 мая 1997 года был выпущен полноценный студийный альбом Extra Virgin, достигший 15 места в британском чарте. Так что на момент встречи с Крету Рут была хорошо известна. Любовь Майкла к британским музыкантам (в одном из интервью он признавался, что все любимые его музыканты родом из Британии) сыграла свою роль. Крету предложил Рут контракт и возможность спеть в новом хите Enigma. Несмотря на то, что в тот момент Olive готовили второй альбом, Рут согласилась и нашла время, чтобы спеть для песни Крету.
Песней Gravity Of Love открывается один из самых интересных этапов жизни Энигмы - этапов, когда, по словам Крету, "первый том закончен", но продолжение обязательно будет. Эта история настолько огромна, что я умещу её в две статьи, а не в одну. В этой статье пройдёмся по The Screen Behind The Mirror, в следующей - по Love Sensuality Devotion.
Итак, для начала изучим семплы, применённые в Gravity Of Love. При прослушивании песни может создаться ощущение, будто мы уже сталкивались с подобным ритмом. Это не будет заблуждением, и если вы вспомнили Return To Innocence при прослушивании, значит, у вас хороший слух. Поскольку при создании песни Крету использовал тот же ритм, что и в Return To Innocence. Т.е. он использовал семпл ударных с песни When The Levee Breaks от Led Zeppelin. Поскольку отыгранный ими ритм считается чуть ли не идеалом игры на барабанах, а Return To Innocence в своё время стала суперхитом, Крету решил вновь использовать ритм. Помимо ритма (к слову, он несколько отличается от варианта в Return To Innocence, там он больше похож на оригинал, а здесь чуть-чуть замедлен и появляется не сразу) на слух сразу бросается ярко выраженный хор. Создаётся ощущение, будто Крету снова использовал григорианский хорал из Sadeness. Однако это не так. Тут мы должны углубиться немного в историю.
В 30-е года ХХ века в Германии жил один композитор. Звали его Карл Генрих Мария Орф. Для простоты запоминания будем звать его просто Карлом Орфом. В 1934 году ему в руки попалась книга "Carmina Burana - немецкие песни и стихи из рукописей 13 века, изданные Иоганном Шмеллером". Эта книга впервые была издана ещё в 1847 году. Carmina Burana переводится как "Бойернские песни". На самом деле такое название - Carmina Burana - дал книге издатель Шмеллер. Оригинал же не имел названия. Что же там было, если позднее Орф признался, что "название с магической силой приковало" его внимание?
В книге находились стихи на латыни. Они датировались 1300 годом. Написаны они были монахами одного из баварских монастырей (поэтому песни и называются Бойернскими), но религиозного там ничего не было. Это были обычные мирские стихи, причём написаны они были не только на латыни. Очень часто при этом повторялись фразы типа "тот, кто сегодня возвышен, завтра будет унижен" и "того, кто сегодня прибывает внизу, фортуна завтра вознесет к вершинам". Символы в книге рисовали колесо Фортуны. Конкретно этот момент и привлёк внимание Карла. В тот же день он задумал написать кантату, отобрав для неё 24 стиха. Завершать стих должен был один и тот же стих, что придавало бы кантате цикличность. Этим стихом была O Fortuna, хор к которой Карл написал в тот же день. Вскоре родилась и полноценная кантата Carmina Burana, впервые поставленная на сцене 8 июня 1937 года в Старой опере Франкфурта-на-Майне. Из интересных фактов можно отметить интересный ход композитора поставить вращающееся колесо на сцену, которое приводило зрителей в трепет.
Сейчас нас конкретно интересует именно O Fortuna. Она является самой известной частью кантаты из-за своей мощности. Хотя некоторые отмечают примитивность её музыкального строения, она по праву считается одним из величайших и противоречивых произведений классической музыки ХХ века.
Теперь возвращаемся к Крету. Он, как мы помним, имел классическое музыкальное образование и с Carmina Burana наверняка был знаком. Некоторые считают, что Карл Орф был его любимым композитором, но Майкл в одном интервью опроверг это, заявив, что кумиром для него является Антон Брукнер. Однако сейчас это не важно. Важно то, что Крету решил положить Carmina Burana в основу Gravity Of Love и всего Enigma 4. Именно этот хор мы и слышим в песне.
Всё это привело к тому, что Gravity Of Love, выпущенная 15 ноября 1999 года, показала весьма своеобразный результат. В Венгрии она стала хитом и достигла 4 места в чартах. Однако в самой Германии она добралась только до 65 места. В Нидерландах сингл оказался на 84 месте, а в Швейцарии - на 89.
Так или иначе, но внимание поклонников Enigma было приковано к активности со стороны Крету. Майкл продолжил работу над альбомом, который получил название The Screen Behind The Mirror. Поклонникам не пришлось долго ждать, 14 января нового тысячелетия альбом увидел свет. И мнение фанатов быстро разделилось. Кто-то горячо принял пластинку (которая, как и Enigma 3 вышла на CD), заявляя, что это как раз та Enigma, которую все ждали. Кто-то наоборот заявил, что The Screen Behind The Mirror - проявление творческого кризиса Крету, который исписался на первых трёх альбомах и из-за этого вынужден заниматься самоповтором и созданием весьма нудноватых мелодий. Чтобы понять, кто прав, пройдёмся по альбому и по семплам, которые были использованы. Инцидент с песнопением Ами заставил Майкла осторожнее использовать семплы. Однако они на пластинке всё-таки имеются. Пусть и не в таком изобилии, как на Enigma 1-3. Итак, начнём.
Открывает альбом композиция The Gate. Начинается она, как обычно, с "горна Энигмы". Тут ничего нет нового. Однако если сразу после горна начинается женский речитатив. Нет, это не Сандра, это Элизабет Хоутон. Она зачитывает астрономические данные. Вот что она конкретно зачитывает:
"Наименьшее расстояние от Земли - 34 600 000 миль
Среднее расстояние от Солнца - 141 600 000 миль
Период обращения вокруг Солнца - 1, 88089 года
Сидерический период обращения - 24 часа 37 минут 22, 66 секунды
Средняя температура поверхности - 23 градуса.
Визуальное альбедо 0,159
Полярная звезда BD 52º 2880
Звёздная величина в среднем противостоянии - 2,01
Масса 0,1072
Плотность 3,93
Диаметр 0,532"
В конце The Gate мы слышим часть из O Fortuna: "О, Судьба, подобно Луне ты изменчива". Что же касается астрономических характеристик, то это данные Марса. Само по себе интро очень сильно похоже на вступление из Carmina Burana. Создаётся ощущение начала чего-то грандиозного.
Enigma
The Gate2:04
Затем мы вступаем в Push The Limits. Плавность перехода в эту композицию достигается, прежде всего, тем, что на протяжении первых 10 секунд ещё слышны речитативы Элизабет Хоутон про астрономические данные Марса. Но они отходят на второй план. Вначале мы слышим барабаны. С помощью синтезатора создано определённое напряжение, которое готовит слушателя к чему-то грандиозному. Примерно на тридцатой секунде начинается основная часть композиции (это тоже вступление, самая основная часть начинается на моменте 1:17). И тут мы вновь встречаемся с семплами. Именно с момента 1:17 начинается протяжный звук, отдалённо напоминающий глухой свист. Этот звук семплируется из композиции My Kingdom проекта My Future London.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=The Future Sound Of London]The Future Sound Of London[/url]
My Kingdom5:47
В некоторых местах Крету занимается самоповтором. Примерно с 2:20 ударные облегчаются, позволяя нам выделить сразу два семпла. По сути ритм Push The Limits в данном участке "соткан" из ударных, применённых в Beyond The Invisible и I Love You, I'll Kill You. Просто взятые ударные изменены в компьютере, чтобы не копировать в точности оригинал. Однако сходство всё равно прослеживается.
Самый интересный момент наступает в середине композиции. Мы слышим этнические песнопения. Но всё дело в том, что это не этнические песнопения. Здесь вообще нет вокала. Перед нами пример того, как можно изменить звучание инструмента. Изначально была записана электрогитара. После этого Крету загрузил звук в компьютер и начал всячески изменять его при помощи эквалайзеров и других доступных ему средств. По итогу у него получился такой "голос". Правда, в какой-то момент окраска электрогитарного звучания всё-таки проскальзывает, но слушатель невольно не замечает этого. Сам же по себе голос напоминает голос из Lotus Flower проекта Fobos.
Через некоторое время Крету вновь воссоздаёт изначальный темп Push The Limits, вновь включив все дорожки. Через некоторое время, однако, всё снова меняется. И мы сталкиваемся с одним из самых любимых семплов Крету. Это реверс ударных, оригинал которых - композиция Crzay проекта Seal. Как мы помним, он применял этот семпл и в Don't Be Aggressive Сандры, и в Mea Culpa Orthodox Mix.
Seal
Crazy5:56
Push The Limits была выпущена вторым синглом с альбома, произошло это 17 апреля 2000 года. Коммерческие показатели были очень низкими. В Германии композиция не поднялась выше 96 места, а в Британии оказалась на 76 месте. Кстати, Push The Limits - это первый сингл Enigma, вышедший в мультимедийном формате. Т.е. музыка вышла вместе с видео. Однако на коммерческие показатели это не повлияло.
В конце композиция затухает, и мы переходим в Gravity Of Love. О ней мы уже сказали, поэтому перейдём сразу к четвёртой композиции, Smell Of Desire.
新时代轻音乐团
达到心愿4:32
Честно признаться, именно с этого трека началось моё знакомство с Enigma. Именно на углублённом уровне. До этого я слышал Sadeness и Principles Of Lust, но именно Smell Of Desire покорила меня.
Она содержит в себе как раз ту энигматичную атмосферу, идеальную для релаксации и медитации. Тут мы опять встречаемся с семплами. Прежде всего, стоит сказать, что дух Энигмы воссоздан в песне благодаря японской флейте сякухати, сыгранной на Emulator. Как мы помним, флейта активно применялась в MCMXC a.D. Есть тут и григорианские хоралы из Sadeness. Только они проиграны задом-наперёд. Мы слышим Сандру, которая зачитывает слова. Они нам тоже известны: Je ne dors plus, Je te desire. Это фрагменты из Mea Culpa. Опять слышен реверс ударных (семпл всё тот же, Seal - Crazy). Есть гитарная партия, она сыграна Йенсом Гадом. Т.е. тут получился очень сочный "коктейль", который слушается на одном дыхании. Что тут сказать, самая настоящая Enigma! Самая настоящая. Не ушедшая далеко от оригинала.
Все переходы в альбоме очень плавные, поэтому мы после релакса Smell Of Desire попадаем в песню, которая, казалось бы, не вписывается в концепцию Enigma. Это "боевик" в рок-стиле Modern Crusaders (Современные крестоносцы).
Enigma
Modern Crusaders3:53
Данная песня - это, прежде всего, дебют Эндрю Дональдса в Enigma. особых семплов здесь нет. Дональдс спел великолепно, но общая атмосфера песни немного противоречит релаксу, созданному в Smell Of Desire. Пожалуй, главный семпл здесь - это отрывки из Carmina Burana: O Fortuna. Отрывок довольно большой, он слышен с 1:32 по 1:56 и с 2:35 по 3:00. Промежуток между ними заполнен электрогитарой, на которой сыграл Йенс Гад. По сути, это бридж песни. Затем снова поёт Дональдс, а в самом конце мы слышим орган из "Токката и фуга ре минор" Иоганна Баха. На этом песня заканчивается, и мы оказываемся в мире Traces (Light&Weight).
Enigma
Traces (Light And Weight)4:11
Это снова релаксационный "медлячок", который позволяет нам расслабиться после Modern Crusaders. Семплов здесь нет вообще. Композиция полностью создана с нуля Крету. Однако это не отменяет её красоту. "Тикающий" ритм способен усыпить слушателя. В середине композиции ритм исчезает, затем появляются другие ударные, зплавно перетекающие обратно в "тикающий" ритм. Это не Smell Of Desire, но, повторюсь, композиция позволяет полежать, подремать и расслабиться.
Под конец ритм опять исчезает, и мы вступаем в заглавную композицию The Screen Behind The Mirror.
Enigma
The Screen Behind The Mirror3:58
Первое, что бросается в глаза, это ритм. Он абсолютно идентичен знаменитому биту Sadeness. Только на этот раз ритм хорошо обработан (всё-таки 10 лет, которые прошли с момента выпуска первой композиции Enigma, дают о себе знать).
Мы снова слышим Дональдса. Но текст, который он поёт, это текст Gravity Of Love. Просто берутся небольшие фрагменты, промежутки между ними не такие уж и маленькие, как в Gravity Of Love. Помимо этого, мы можем услышать странные песнопения. Это семплы из Celtic Dream шоу Lord Of The Dance.
Тут нельзя сказать, что все песнопения связаны только с этим треком. С ним связана только часть вокализов. Некоторые партии вообще созданы при помощи синтезаторов (как было в случае с гитарой для Push The Limits). Но сейчас это не так важно. Главное, что вернулся тот самый дух Энигма, дух Sadeness. Просто он "одет" в другую "одежду" благодаря более современным средствам звукозаписи. Ну и про семплирование не стоит забывать.
В конце композиции "светлая" сторона внезапно исчезает. Появляется какая-то тревога. мы понимаем, что не может быть всё так идеально. Появляется вкрапление из Сarmina Buranа, которая создаёт ощущение, что впереди слушателя ждёт что-то грандиозное. Что конкретно нас ждёт, мы не понимаем. В таком непонимании мы вступаем в Endless Quest.
新时代轻音乐团
探索3:06
Композиция, как в случае с Traces (Light&Weight) полностью создана Крету. Семплов здесь нет. Разве что можно отметить японскую флейту. Однако в глаза бросается другое. Атмосфера тотальной определённости. Медленный ритм вводит в некий ступор, заставляя ожидать развязки "бесконечного квеста". В середине слышен удар больших тарелок. Он словно открывает следующие врата. Напряжение растёт, немаловажную роль в этом играет электрогитара (сильно приглушённая). На моменте 2:45 всё внезапно подходит к развязке. Ритм меняется, теперь он похож на топот кавалерии, идущей в стремительную атаку. Слышны женские вздохи. На секунду все звуки, за исключением вздохов, замирают (это можно сравнить с эффектом slow motion в кино). И мы "влетаем" в Camera Obscura.
Enigma
Camera Obscura1:27
Это самая короткая композиция на альбоме, она идёт всего полторы минуты. Но это не означает, что в ней нет ничего интересного. Наоборот, это один из самых интересных треков на альбоме.
Он состоит из трёх небольших частей. Сначала идёт реверсированная часть. Она вдохновлена аналогичным приёмом, применённым в Temple King проекта Phobos. Там были собраны отрывки из всех композиций и проиграны задом-наперёд. Это послужило введением в следующий трек. То же самое в случае с Крету. Реверсированный голос - это партия вокала из Modern Crusaders. Она реверсирована. Затем идёт партия из Carmina Burana. Она та же, что и в Modern Crusaders, но на этот раз усилена нота драматизма и цикличности Судьбы. Затем Carmina Burana резко исчезает, и композиция плавно перетекает в следующую часть - Between Mind&Heart. Достигается такая плавность при помощи плавного понижения накала в Сamera Obscura. Кстати, само название трека означает простейшее устройство для оптического захвата объектов. По сути это простейший фотоаппарат, и называется он просто "камера-обскура" (с латинского "тёмная комната"). Сделать её может каждый. Для этого нужно взять коробку, просверлить в ней отверстие, на противоположную стенку коробки поставить матовое стекло или тонкую белую бумагу. Оставшиеся стенки желательно заклеить чёрной бумагой, чтобы была абсолютная тьма. рядом с отверстием можно поставить маленькую видеокамеру, чтобы она запечатлела появление изображения на экране. Правда, качество изображения будет очень низким, да и само изображение будет перевёрнутым. Камера-обскура - хороший пример для иллюстрации того, как устроен наш глаз и как он действует.
Один из ранних примеров такого "фотоаппарата". С таких "камер" и началась фотография.
Возвращаемся к Enigma. Итак, мы попадаем в удивительную композицию Between Mind&Heart. На этот раз песню исполняет сам Крету. Появляется и Сандра, она шепчет. Темп лёгкий, светлый, уже нет того драматизма Camera Obscura. Кстати, больше вкраплений из этой кантаты уже не будет. Слышен восточный инструмент, это китайский янцинь.
Общая атмосфера трека располагает к тому, чтобы лечь на диване и расслабиться, забыть о мирских проблемах. Так продолжается на протяжении всей композиции. Под конец ритм "растворяется", и мы переходим в последнюю композицию - Silence Must Be Heard.
Enigma
Silence Must Be Heard5:19
По поводу смысла данной композиции Крету в большом интервью, посвящённом альбому The Screen Behind The Mirror, сказал следующее: "Она не говорит о том, что нужно молчать, а лишь о значении тишины. Вот почему я говорю, что я не очень словоохотливый человек. Музыка является и всегда будет лучшим средством, которое я нашел для выражения моих чувств и моих мыслей".
Общая атмосфера композиции отлично подходит для финала альбома. Снова мы слышим пение Рут-Энн Бойл. Темп довольно быстрый, однако он находится в разумном пределе, позволяющем нам размышлять. После каждого куплета слышен маленький фрагментик из конечной части Endless Quest. Мы слышим приглушённый вокал Крету. Песня держит определённую планку до самого конца. В конце вновь появляется горн Энигмы, сигнализирующий о завершении альбома. На этом Enigma 4 завершается.
Ну что, теперь переходим к общей характеристике альбома. В плане аранжировок он получился очень даже хорошим. Всё продумано, выверено, подогнано просто великолепно. Это сказалось на коммерческом успехе диска. Несмотря на провалы Gravity Of Love и Push The Limits, альбом оказался на 2 месте в немецком чарте. Возможно, он взлетел бы и на 1 место, если бы синглы показали более приличные результаты. На втором месте альбом оказался в Норвегии. В Дании и Швейцарии он попал на 4 место, в Финляндии - на 5. В шведских и британских чартах альбом завоевал 7 место. В остальных странах результат был чуть ниже, самое низкое место - 44 - было в Австралии. Платиновых наград не было, альбом завоевал 8 золотых дисков.
Это ниже, чем результат предыдущих альбомов, но этому есть разумное объяснение. Первоначально Enigma 4 не планировался. Крету признался в интервью, что хотел выпустить три альбома и сборник лучших композиций в честь начала нового тысячелетия. После Enigma 3 появилось много свободного времени, и Крету встал перед дилеммой - дать живой концерт Enigma или создать ещё один альбом. По итогу он выбрал второй вариант. Что же до самого названия альбома, то Крету прокомментировал его так: ""The Screen Behind The Mirror"вполне могло бы быть названием книги Сартра. Я хочу этим сказать, что каждый, кто смотрит на себя в зеркало, видит себя так, как он хочет видеть. Но между тем, как кто-то видит себя и тем, какой он на самом деле, находится целый скрытый мир. И почему все постоянно твердят, что я говорю о сексуальности? Это один из центральных вопросов человеческой природы. Так было раньше и так будет всегда. Это верно также и для животных, и даже для растений: Нельзя отрицать истинную основу жизни и поступать, как будто ее не существует".
EPK по альбому не было. Но это не расстроило поклонников Enigma, ведь уже в следующем году Крету выпустил двойной компиляционный сборник, знаменующий собой завершение "первого тома" Enigma. Но об этом в следующей статье.....
В качестве спойлера
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ..........
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 2:40 am), всего редактировалось 1 раз(а)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:30 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава пятнадцатая.
- К-15:
Всем привет! Итак, сегодня у нас уже пятнадцатая глава истории о Майкле Крету! В ней мы рассмотрим "переломный момент" в жизни его любимого детища - Enigma. Конкретно мы рассмотрим первый компиляционный сборник проекта - Love Sensuality Devotion. Причём в двух версиях - оригинал и The Remix Collection! Интересно? Тогда присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Издание компиляционного сборника Enigma входило в первоначальные планы Крету (чего нельзя сказать об Enigma 4). В интервью он признался, что планировал выпустить три альбома и сборник лучших композиций "в честь начала нового тысячелетия". Как мы помним, создание Enigma 4 было продиктовано наличием у Майкла свободного времени, которое он не хотел пускать на живой концерт Enigma. Однако компиляционный сборник планировалось сделать с самого начала.
Аудитория поняла, что Крету собирается выпустить сборник лучших композиций после выхода Turn Around, ставшего первым внеальбомным синглом. В нём были собраны все лучшие ходы, применявшиеся за всю историю Enigma. Прежде всего, это синтезаторы, вобравшие в себя весь дух Энигмы с 1990 по 2000 года. Это и григорианские хоралы. Это и шёпот Сандры. На протяжении всей композиции она называет различные композиции, встречавшиеся в Enigma 1-4. А текст песни словно предлагает слушателю вспомнить лучшие моменты, что были в "первом цикле" Энигмы. Именно в этом тексте впервые и появилась та самая формулировка LSD, ставшая аббревиатурой компиляционного сборника. Расшифровывается она просто Love Sensuality Devotion, что в свою очередь переводится как "Любовь Чувственность Преданность". Эти три слова стали своеобразным отражением всего творчества Крету в рамках Enigma. Именно об этих чувствах и рассказывают композиции Энигма. Таким образом, Turn Around стала отображением всей Энигмы, переходной чертой от The Screen Behind The Mirror к Voyageur.
Видео доступно только подписчикам
Единственным минусом Turn Around стали коммерческие показатели песни. В Германии она заняла 65 место. В Швейцарии результат был чуть получше - 45 место. Но всё равно это низкий результат. Впрочем, стоит уже привыкнуть к тому, что синглы Enigma за исключением Sadeness pt.1 занимали довольно низкие показатели в чартах Германии. Они не особо предназначены для радио, на нём их не часто можно услышать. А ротация на радио - один из ключевых параметров успеха сингла. Соответсвенно, получалось, что синглы Enigma становились такими вот "середнячками". Turn Around не был исключением.
Однако начало было положено. Поклонники ещё не успели полностью "переварить" The Screen Behind The Mirror, и Turn Around вышел в нужный момент, когда по традиции фанаты только начинали готовиться к новому 3-летнему перерыву. Сам сингл вышел 17 сентября 2001 года. Через каких-то три недели, 8 октября, вышел и сам альбом.
На самом деле, 8 октября вышло сразу два альбома. Один назывался Love Sensuality Devotion: The Greatest Hits. Второй же назывался Love Sensuality Devotion: The Remix Collection. Внешне они были практически идентичны. Отличий несколько:
а) у The Greatest Hits есть полоска по краю обложки; у The Remix Collection её нет.
б) обложка The Greatest Hits светлее, чем The Remix Collection.
в) шрифт у The Greatest Hits другого цвета, чем у The Remix Collection.
г) на заднем плане обеих обложек есть лицо, на нём числа. Они отображают количество треков в альбоме. у The Greatest Hits отсчёт заканчивается на 18, а у The Remix Collection - на 9.
1 из 2Сравните сами
И если в плане обложек различий не так много, то в плане музыкальной составляющей тут ОЧЕНЬ много различий. По факту это две разные пластинки. Разберём их обе.
The Greatest Hits, как уже можно понять из названия, это сборник лучших композиций Энигмы. Здесь всё полностью идентично альбомным композициям. Начинается альбом с The Landing. Это вступительная композиция, и в ней мы вновь слышим "горн Энигмы". По сути, это единственная новая (за исключением Turn Around, конечно) композиция. Она плавно перетекает в Turn Around (переходы здесь тоже плавные, как и в случае со студийными альбомами. После Turn Around идёт Gravity Of Love из +The Screen Behind The Mirror. Потом идёт T.N.T. For The Brain с Enigma 3. Вслед за ней врываются Modern Crusaders с четвёртого альбома. Потом идёт спокойная Shadows In Silence. Вслед за ней свежести добавляет Return To Innocence. Как и в The Cross Of Changes. Return To Innocence перетекает в I Love You, I'll Kill You. Потом наконец-то возвращается атмосфера MCMXC a.D. - мы слушаем Principles Of Lust. Композиция перетекает в Sadeness Part I. Оттуда стартует Silence Must Be Heard, а за ней Smell Of Desire. Поскольку Smell Of Desire использует отрывки текстов Mea Culpa, то за ней идёт именно эта композиция. Эпично завершаясь, композиция не менее эпично трансформируется в Push The Limits. Трек сокращён для удобства слушателя. Потом идёт Beyond The Invisible, а за ней Age Of Loneliness. Затем мы погружаемся в фантастичный мир Morphing Thru Time. В качестве завершающей композиции выбрана The Cross Of Changes.
Enigma
Love Sensuality Devotion (Full Album)1:16:30
Итак, что мы имеем в итоге? 3 композиции с первого альбома, 4 композиции со второго альбома, 4 с третьего, 5 с четвёртого и две новые композиции. Довольно неплохо. Я специально не стал разбирать семплы песен, для этого я в конце дам ссылки на главы, где я подробно разбирал Enigma 1-4. Крету довольно неплохо подобрал треки, выбрал как раз те самые "лучшие хиты", как указано в названии. Всё хорошо сбалансировано, слушается на одном дыхании. Эту пластинку я советую тем, кто хочет ознакомиться с Enigma, не скачивая альбомов. Здесь вы найдёте композиции, которые создадут вам атмосферу "первого цикла" Энигмы.
Хороший подбор композиций сказался на коммерческом успехе пластинки. Она заняла 4 место в Германии (напомню, The Screen Behind The Mirror занимал второе место), 5 место в Новой Зеландии, 6 в Норвегии, 7 место в Дании, 9 место в Бельгии, 10 в Австрии, 11 в Швеции и 13 в Швейцарии. В других странах результат был похуже, но всё равно на высоте. В пяти странах Крету получил за этот альбом золотые диски.
Однако если у вас в коллекции имеются все четыре альбома, то браться за The Greatest Hits нет смысла. Тут будет выгоднее просто взять Turn Around. Так решили поклонники, обладавшие полной дискографией Enigma. Их внимание привлёк второй компиляционный альбом LSD: The Remix Collection.
Прослушать альбом можно, пройдя по этой ссылке.
Тут уже поинтереснее. Альбом не начинается с "горна Энигмы". Состоит он из 9 треков. Все они представляют из себя ремиксы на известнейшие композиции Enigma - Turn Around, Age Of Loneliness, Push The Limits, Gravity Of Love, Return To Innocence, Sadeness, Principles Of Lust, Mea Culpa и T.N.T. For The Brain. Однако эти ремиксы отдельно не создавались Крету специально для альбома. Все представленные ремиксы (выполненные преимущественно в традициях клубной музыки) были на би-сайдах у оригинальных синглов. Так Turn Around (Northern Lights Club Mix) была второй композицией на CD Turn Around (самое важное, что трек присутствует на трёх-композиционном CD, есть ещё двухкомпозиционный, там ремикса нет). Age Of Loneliness (Enigmatic Club Mix) можно найти на сингле Age Of Loneliness от 8 августа 1994 года и на Special Edition альбома The Cross Of Changes. Push The Limits (ATB Remix) можно найти на всех вариациях оригинального сингла (а есть двух-, трёх- и четырёхкомпозиционные версии CD). Gravity Of Love (Judjement Day Club Mix) - это вторая композиция на сингле от 15 ноября 1999 года. Есть ещё Chilled Club Mix песни, но Крету не стал включать её в альбом, хотя он присутствует в качестве би-сайда к синглу Turn Around. Return To Innocence (380 Midnight Mix) присутствует на обеих версиях оригинального сингла, выполнен ремикс Йенсом Гадом. Что же до Sadeness, то на альбоме она представлена композицией Sadeness (Violent U.S. Remix). Эта версия отличается от оригинала более тяжёлыми аранжировками; появилась она на нескольких версиях сингла: 4-композиционный 12-дюймовый сингл для европейских рынков, аналогичный для Британии (там просто порядок композиций был другим) и 5-композиционный CD в США. На MCMXC a.D. ремикс также присутствовал. Потом идут Principles Of Lust (Everlasting Lust Mix) и Mea Culpa (Fading Shades Mix). Последний наиболее близок к атмосфере оригинальных композиций с MCMXC a.D. Завершается альбом ремиксом T.N.T. For The Brain (Midnight Man Mix), который отличается тем, что в нём больше инструментала, вокальная партия Сандры сокращена.
По сути, как можно увидеть, все композиции с этого альбома не новы. При наличии полной коллекции синглов LSD: The Remix Collection можно тоже пропустить. Однако стоит учитывать, что шанс собрать полную коллекцию синглов ниже, чем шанс собрать коллекцию альбомов. Указанные выше ремиксы не каждый слышал, поэтому ценность The Remix Collection выше, чем The Greatest Hits. Казалось бы, раз так, то коммерческие показатели The Remix Collection должны быть выше. Но тут нас ждёт разочарование. Альбом вообще не попал в чарты. Это в принципе объяснимо. Содержание его, как вы можете понять, контрастирует с основной атмосферой Энигмы и недалеко уходит от популярной клубной музыки. Поэтому мало кто захотел покупать такой сборник. Поэтому альбом не попал в чарты.
Однако им Крету подвёл черту под "первым циклом". Было дано несколько интервью. Крету заявил, что выход сборников LSD означает "завершение первого тома". Однако при этом он пообещал, что будет второй. И поклонники вновь стали ждать. Отдыхая от Enigma, Крету вернулся к другим своим проектам. О них пойдёт рассказ в следующей главе. Я только скажу, что The Screen Behind The Mirror и LSD ввергли Майкла в новый творческий кризис, и его дальнейшая деятельность начала разочаровывать поклонников великого музыканта......
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ.......
Подводя итог "первого цикла" Энигмы, нужно ещё раз подробно взглянуть на все четыре альбома Enigma. Вспомнить их или ознакомиться с ними (если прочитанная вами глава является первой прочитанной главой истории о Крету) при желании вы сможете, если немножко пролистаете мою страницу вниз. Альбомы Enigma 1-4 разбираются в восьмой, десятой, двенадцатой и четырнадцатой главах повести «Жизнь и музыка Майкла Крету».
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:43 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава шестнадцатая.
- К-16:
Всем привет! Итак, обзор биографии Майкла Крету продолжается! Не будем томить читателя длинным вступлением, оно по факту написано в тексте перед статьёй. Перейдём сразу к описанию!
Итак, мы на время забежали вперёд в нашем путешествии по миру Крету, но сделали это осознанно. Выход сборников LSD был непосредственным продолжением альбома The Screen Behind The Mirror, и было бы не совсем корректно рассказать о них, разорвавшись, т.е. написав статью о сторонних проектах Крету. Они в 2000 году у него были, поэтому я решил сначала закрыть тему "первого цикла" Энигмы, а уже потом двинуться дальше. Итак, как я уже сказал, сторонние проекты у Майкла Крету в 2000 году имелись. Что же они из себя представляли? С кем Майкл сотрудничал, будучи уже "ветераном шоу-бизнеса"?
В представлении, что называется, не нуждается. Мы с Эндрю уже знакомы. С ним Крету на момент 2000 года сотрудничал уже более года. На счету тандема находился довольно успешный альбом Snowin Under My Skin, хиты с него All Out Of Love и Simple Obsession, а также участие Дональдса в записи Enigma 4 (как мы помним, он пел в Modern Crusaders). Это был вполне достойный результат. Что называется, окупаемость затрат была большой, поэтому Крету и Дональдс решили продолжить сотрудничество и записать второй альбом под брендом Andru Donalds.Так родилась задумка Let's Talk About It.
Крету и Дональдс не стали отходить от традиций и создали стандартный альбом в жанре регги-поп. Этот стиль был продиктован музыкальными предпочтениями Крету и Дональдса. Майкл был мастером в поп-музыке, Эндрю - мастер регги. В совокупности и получилась такая весьма оригинальная музыка.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Andru Donalds]Andru Donalds[/url]
Let's Talk About It4:15
Альбом содержит в себе 12 композиций. Написаны они по большей части тандемом Крету-Дональдс. Т.е. Крету писал музыку, Дональдс текст. Эндрю часто помогал Крету с написанием музыки. За это, кстати, некоторые поклонники Майкла ставят Эндрю в вину падение таланта Крету, его угасание. Однако тут стоит помнить, что Крету (не зря ведь он называл себя "ветераном шоу-бизнеса") находился в сфере популярной музыки уже 23 года. Вполне ожидаемо, что его музыка будет меняться. Крету старел, запасы его музыкальных идей понемногу истощались. Не стоит забывать, что очень много идей забирала Энигма. В любом случае, созданный альбом Let's Talk About It является хорошей музыкой. Что называется, на высоте. Заглавный одноимённый эмоциональный трек написали Крету и Дональдс. Идущий за тем отличный ритмичный трек What Kind Of Girl написал Дональдс в сотрудничестве с Рональдом Дрейтоном, американским гитаристом, который, к сожалению, скончался 7 февраля прошлого года. Рональд исполнял для Дональдса гитарные партии в What Kind Of Girl, I'm Not Your One Night Lover, My Place Is Here и Someday.
Рональд "Ронни" Дрейтон
К песне I'm Not Your One Night Lover помимо Крету и Дональдса приложил руку Йенс Гад, который в то время активно сотрудничал с Майклом Крету в рамках Enigma и Сандры. Идущий затем трек Hurts To Be In Love не является продуктом тандема Крету-Дональдс. Его написал Джино Ваннелли, канадский исполнитель, которому на момент выпуска альбома Let's Talk About It было 49 лет. Далее идёт песня My Place Is Here, авторство которой аналогично авторству I'm Not Your One Night Lover. Композицию Words, Unspoken полностью сочинена Гадом. Чудесная композиция Someday создана Дональдсом в союзе с тем самым Дрейтоном. The Way I Am написана Дональдсом и Гадом, Позднее композиция с аналогичным названием появится у Сандры на её альбоме The Art Of Love, и к ней также приложит руку Дональдс. Идущие затем композиции Muddy Water и Send Me A Sign написаны преимущественно Дональдсом. Только к первой он привлёк Эндрю Маклнтира (по-английски имя этого исполнителя пишется Andrew Mclntyre). Ко второй был вновь привлечён Йенс Гад. Собственно, Крету появился только на следующей песне Living For Tomorrow. Он же вместе с Гадом писал и завершающую композицию Virtual World.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Andru Donalds]Andru Donalds[/url]
(I'm Not Your) One Night Lover3:43
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Andru Donalds]Andru Donalds[/url]
Hurts To Be In Love3:32
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Andru Donalds]Andru Donalds[/url]
Someday...5:01
Здесь можно послушать полный альбом.
Ну что можно сказать об этом альбоме? Получилась действительно отличная пластинка. Крету, Гад и остальные привлечённые музыканты постарались на славу. Созданная музыка вполне вписывается в общую концепцию творчества Эндрю Дональдса. Ей можно насладиться сполна. Если у вас есть средний музыкальный слух, если вы готовы послушать нетрадиционную, оригинальную музыку, то этот альбом вам покорится.
Однако эти условия и привели к тому, что Let's Talk About It не повторил успех Snowin' Under My Skin. Было выпущено три сингла - I'm Not Your One Night Lover, Hurts To Be In Love и Someday. Однако результат был так себе. То же самое можно сказать и об альбоме. Вполне возможно, Крету и Дональдс поняли это, и их тандем сохранился только благодаря Enigma. Создавать третий совместный альбом они не стали. Следующий альбом Дональдса вышел только в 2011 году и назывался Trouble In Paradise.
Выходу альбома предшествовал сингл Precious Little Diamond. Это был кавер, оригинальная, более танцевальная версия принадлежит группе Fox The Fox, выпущена она в 1984 году. Кстати, именно она вдохновила Дитера Болена на фальцетный припев в песнях Modern Talking. Но это так, к слову. В версии Дональдса можно услышать еле уловимый бэк-вокал Сандры. На момент выпуска сингла поклонники особо на это не обратили внимания. Но когда свет увидел новый сингл Сандры Forever, это серьёзно взбудоражило сандроманов. Крету наконец-то вернулся к продюсированию и написанию песен для своей супруги. Сандра вернулась на сцену после 6 лет молчания.
Сингл вышел в октябре 2001 года, одновременно со сборниками Энигмы LSD. Он поднялся на 47 место в Германии, 30 в Польше и 74 в родной для Крету Румынии. Это был не очень хороший результат, но не стоит забывать, что на момент его выпуска Сандры 6 лет не было на сцене. Так что в плане возвращения Forever оказался довольно удачной вещью. Правда, Крету её только спродюсировал. Авторами выступили Питер Риз и Вольфганг Филц.
После сингла вышел полноценный 7 студийный альбом Сандры The Wheel Of Time, который поднялся на 8 место в Германии, 17 место в Чехии и 35 в общеевропейском чарте. Однако в этой статье я не буду рассказывать об альбоме. Для этого у нас есть "История жизни и творчества Сандры Крету".
Собственно, на этом можно заканчивать главу. Сторонних проектов Крету в начале тысячелетия много не было. Почти всё на себя взяла Энигма, работать над новым альбомом которой Крету стал в 2002 году. Разбирать Enigma 5 мы будем в следующей статье. Здесь пока мы скажем, что в 2001 году подсчитали общий тираж всех пластинок, спродюсированных Крету. Он оказался равен 100 миллионам экземпляров. Чем не результат? Ну и в завершение стоит сказать, что после 2002 года Крету кардинально изменил свой имидж. Он начисто сбрил усы и бороду, серьёзно подстриг свои волосы (теперь он не соответствовал своей фамилии Крецу - "кучерявый"). Круглые очки стали прямоугольными. Если сравнивать образы Майкла в 1985 и 2003 годах, то это с виду два разных человека. Только приглядевшись, можно найти небольшие сходства.
1 из 2Кем был
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ…………...
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:49 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава семнадцатая.
- К-17:
Всем привет! Итак, мы понемногу возвращаемся к разбору биографии великого немецкого музыканта и продюсера Майкла Крету. Сегодня у нас семнадцатая глава. И с сегодняшнего дня у нас начинается длинный разбор альбомов главного проекта Крету - Enigma. Поскольку серьёзных сторонних проектов, которые остались вне нашего поля зрения, почти нет, то стоит целиком отдаться разбору альбомов Энигмы. Таким образом, следующие три части будут целиком посвящены Энигме. Соответственно, мы будем разбирать Enigma 5-7. По альбому на статью. Ну а сегодня у нас самый нелюбимый альбом фанатов Энигмы - Voyageur.
Итак, как мы помним, в октябре 2001 года Крету выпустил сборник LSD, представляющий собой компиляцию лучших хитов с альбомов Enigma 1-4. При этом он заявил, что "первый том закончен", но при этом маэстро пообещал, что будет продолжение.
Работать над этим самым продолжением Крету начал ориентировочно в 2002 году. Именно в эти дни он начал создавать первые наброски к новой пластинке. По словам Крету, изначально у него не было уверенности в том, что он сможет создать новый альбом Enigma. Всё-таки он установил для себя очень высокую планку в плане создания музыки для своего любимого детища, поэтому в силу возраста он не был уверен, что сможет поддерживать эту планку. Однако через некоторое время он сказал себе, что будет делать альбом. И этот момент стал отправной точке в работе над Voyageur.
Раздумывая над концепцией пластинки, Крету пришёл к выводу, что не станет использовать какую-то кантату или какой-то хор как основу для композиций. Он решил, что альбом будет в корне отличаться от всех предыдущих альбомов Энигмы, но при этом он должен сохранить сигнатуру предыдущих дисков. Крету захотел сделать альбом, состоящий из поп-песен. Эти песни должны были быть подогнаны под структуру Энигмы, т.е. новый Samurai не планировался. Взяв за основу концепцию поп-ориентированного альбома, Крету принялся создавать Voyageur.
В процессе работы над пластинкой у Крету возникали определённые трудности. Они особенно проявились в конце работы над альбомом. Изначальной датой релиза было назначено начало 2003 года. Однако потом релиз был перенесён на март. Потом появились новости, что альбом будет выпущен 19 мая, после дня рождения Крету. Фанаты понимали, что у маэстро проблемы, но продолжали терпеть. Самый напряжённый момент наступил после объявления Virgin Records, в котором говорилось, что Voyageur будет выпущен только осенью. При этом не было даже уверенности в том, что альбом будет называться именно Voyageur. Ходили слухи, что он будет называться Incognito.
Наконец терпение фанатов было удовлетворено 30 сентября 2003 года. Именно в этот день был произведён релиз.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Enigma-%282003%29 [Full Album] ]Enigma-(2003) [Full Album][/url]
"Voyageur"47:21
Не сказать, что все эти задержки были вызваны тем, что Крету хотел по максимуму привлечь внимание фанатов. В EPK, которое позднее было выпущено в поддержку альбома, он признался, что последние три недели работы были самыми напряжёнными, ибо пришлось много чего поменять. Мы знаем, что это не первый раз, когда у Крету были проблемы с выпуском продукции Enigma. Так в 1996 году у него были проблемы с выходом Beyond The Invisible. Эти проблемы были и в 2003 году. Но Крету их преодолел, и фанаты получили-таки пятый альбом Энигмы. Но когда они получили его, мнения насчёт альбома разделились.
Кто-то заявил, что это худший из всех альбомов Энигмы. Такое мнение было преобладающим. Были и те, кто заявил, что это неплохой альбом. По их словам, Voyageur был самым лёгким альбомом, не перегруженным. И они тепло восприняли альбом. Но таких фанатов было меньше.
Это сказалось на коммерческих показателях. Из хороших показателей можно отметить 1 место в US Top Dance/Electronic Albums (Billboard), 4 место в Португалии, 6 в Германии, 19 место в Австрии. В других странах результат был хуже. Как видим, показатели значительно упали. Единственная, золотая сертификация была присуждена альбому в России.
Что же такое было в альбоме, что он был так холодно принят фанатами? Ведь это та же Enigma! Итак, мы начинаем путешествие по альбому.
Открывает альбом трек From East To West. Как всегда мы слышим вступительный "горн Энигмы". Это один из немногих семплов, что есть на пластинке. Смысл названия заключается в объединяющей силе музыки Enigma. Она объединяет народы с запада до востока. Основной темп композиции задаёт пианино, на котором играет Крету. Когда он играл вступление, то хотел назвать вступление Sunrise. Но потом он передумал и назвал интро From East To West. Почему? Это загадка.
Enigma
From East To West4:11
Кстати, в этой композиции можно найти, наверно, единственный "инородный" семпл. С середины композиции идёт ритм, который в своей основе является семплом Spectrasonic Stylus VGM.
Далее идёт Voyageur, заглавный трек со всего альбома. Смысл названия композиции заключается в том, что эта песня (и весь альбом) - это словно вояж в мир музыки. Пластинка - это тот самый поезд, тот самый вояджер, который довезёт до самых далёких краёв Вселенной мира. Voyageur был первым синглом, который вышел за день до релиза самого альбома, 29 сентября 2003 года. Позиции в чартах у этого сингла были весьма противоречивыми. Он взлетел на 1 место в Греции и 13 место в Португалии. В Дании он был на 43 месте. В остальных странах в чарты не попала (включая родную для Крету Германию). Однако Крету на это не обратил особого внимания. Вот что он сказал насчёт Voyageur:
"Для меня этот трек является олицетворением всего того, в чем нуждается сингл Enigma в 2003 году. Он особенный, не имея ничего общего с тем, что есть в музыке на сегодняшний момент, Voyageur легок, понятен и очарователен. У меня получилась монотонная гармоничность, и вместе с тем гармоничная монотонность. Я хотел создать некое подобие Kraftwerk "Fahrn, Fahrn auf der Autobahn", которые также виртуозно работают с созвучиями. Нашептанный текст "vien, vien chez moi voyageur" выполняет подобную функцию. Я не знаю ничего похожего на Voyageur". Согласитесь, для истинного мастера не особо важно мнение толпы насчёт его творения.
Такая вот лаконичная обложка.
Далее идёт трек Incognito. Как мы помним, именно так должен был называться альбом, по мнению некоторых фанатов. Incognito - очень необычная песня. На ней мы слышим голос Крету. Голос этот уже изрядно охрип, сел, но он всё ещё годится к тому, чтобы записываться для песен. Хотя до Samurai ему уже как до Луны. Но сейчас даже не это нас интересует. Здесь появляются семплы. Правда, это семплы не из каких-то композиций. В данном случае семплируются отрывки из самой Энигмы. Если говорить конкретно, то из Sadeness. В середине появляются звуки, сильно напоминающие звуки НЛО (вспоминаем высказывания Крету, что "Энигма была, есть и будет оставаться НЛО"). И одновременно с этим мы слышим отдельные звуки, которые явно реверсированы. Это семпл из Sadeness pt. I. Тут, если честно, весьма грубоватый семпл. Просто взят отрывок из Sadeness (момент, когда Сандра произносит Sade, dites moi) и вставлен поверх композиции. Так может сделать почти каждый. Всё, что надо сделать, это вырезать кусочек, понизить его громкость и смешать с Incognito. Что же до реверсированных звуков, то это голос Крету. Из того же самого Incognito. То, что получилось у Крету, можно назвать музыкальным хулиганством. С научной точки зрения это называется музыкальный дадаизм. Так называлось модернистское течение начала XX, музыка в таком случае представляла собой смешение разнообразнейших звуков и слов. В случае с Крету это "хулиганство" звучит весьма органично. Это смешение "получилось экспромтом, а не стало результатом долгих размышлений", по словам Крету.
Enigma
Incognito4:23
Далее идёт спокойная композиция Page Of Cups. Название дословно можно перевести как "страница чашек". Согласитесь, полнейший абсурд. В чём суть композиции? Крету не стал раскрывать смысл. Он лишь сказал, что не планировал сделать Page Of Cups длинной композицией (она идёт 7 минут). Но такой размер, по его словам, отлично подошёл для выражения мыслей композитора. И всё же, что хотел сказать Крету? Лично моё мнение таково, что это как фоновая музыка. "Страница чашек" - явная метафора, хотя тут можно сказать, что это иное название меню для кафе. Всё-таки Крету жил на Ибице и частенько наведывался в местные кафешки. Их атмосфера и передана в Page Of Cups. Но повторюсь, это лично моё мнение. Если у вас есть другие мысли, пишите об этом в комментариях!
Далее идёт энергичная песня Boum-Boum. Это третий сингл с альбома, вышел он 21 июня 2004 года. По словам Крету, песня имеет все качества хита. Но реальность оказалась куда суровее. Boum-Boum хитом не стала, заняв ничтожное 98 место в Германии. Хотя в ней пела Рут-Энн Бойл, которая, как мы помним, привлекалась Крету для песен Gravity Of Love и Silence Must Be Heard. Название же песни - это банальная часть фразы "моё сердце стучит бум-бум".
После идёт небольшая интермиссия. Я о композиции Total Eclipse Of The Moon. Крету, говоря об этой композиции, довольно самоуверенно заявил "Женщин после 30 мог бы хватить удар, если бы я пропустил эту песню". Эта композиция коротка, она длится всего 2 минуты 16 секунд. Выполнена она по канонам традиционной песни, ударных здесь нет. Всю роль выполняет "камерный оркестр", единственным членом которого был Крету. То есть всё создано на компьютере, но звучит всё так, будто играл целый оркестр. Нам лучше. В Total Eclipse Of The Moon мы получили возможность передохнуть.
Enigma
Total Eclipse Of The Moon2:16
Лирическая составляющая Total Eclipse Of The Moon хорошо нас подготовила к следующему "боевику". Перед нами Look Of Today. Тут всё совершенно по-другому. Это танцевальный трек, сделанный в явном клубном направлении. Уж этого фанаты точно не ожидали. Но Крету поступил мастерски и сумел подогнать песню под рамки Энигмы. Хотя коммерческая клубная составляющая всё же осталась. Смысл заголовка, по словам Крету, "критическое наблюдение, по отношению к обществу потребителей". Довольно резко, не правда ли?
Идущий затем трек In The Shadow, In The Light вновь позволяет нам расслабиться. Всё-таки это Энигма, а в ней мы должны расслабляться, релаксировать. Затем идёт композиция Weightless. Название трека хорошо отражает музыкальную составляющую трека. Это словно полёт в невесомости, в музыкальном космосе Энигмы. Данная композиция имеет необычную историю появления. Давайте узнаем её из уст самого Крету:
"Это коллаж, впечатление, возникшее из-за случая. Я испытывал новый синтезатор, мне нравилось, то что на нем получается. Однажды, после долгой ночи, в 11 часов утра, я сыграл композицию и записал на минидиск, где обычно записываю разные стадии развития песен. Когда я прослушивал ее позже, то всякий раз она мне нравилась все больше. Именно на этом месте в альбоме она замечательно вписывается в контекст".
Такие вот шедевры порой возникают из-за простой случайности.
Enigma
Weightless2:15
Далее у нас идёт красивая композиция The Piano. Написана она в стиле Chill Out, хотя Крету не планировал создавать полноценный chill out трек. Просто он взял характерные звуки Энигмы и сыграл поверх них на пианино. Получилось очень красиво. Игра Крету в The Piano - яркий пример пианинного туше.
Завершающей композицией является Following The Sun. Она выходила синглом 10 ноября 2003 года, но серьёзных результатов не добилась, оставшись на 97 месте в немецком чарте. В ней снова поёт Рут-Энн Бойл. Песня хороша своей атмосферой, которая идеально подходит для обстановки, когда мы наблюдаем за закатом солнца. Всё красиво, замечательно. Вот что Крету сказал об этой композиции: "Представьте оранжевый золотой свет солнца в октябре. Море, незадолго до захода солнца. Ничего не видно, только слепящий свет. Чувство, момент, как будто ничего кроме этого не осталось. "Следуй за солнцем - единственным золотом". Обычно у меня нет таких простых вещей, но в этой есть свой смысл, своя субстанция. Рут - Анн спела это фантастически. И в конце "Voyageur" исчезает на орбите - парит в неизвестном. Путешествие заканчивается. Пока...".
Enigma
Following The Sun5:48
На этом наш разбор Voyageur завершён. Ну что можно сказать? На протяжении создания статьи я пришёл к выводу, что Крету к середине альбома вошёл во вкус и начал создавать действительно красивую музыку. Voyageur получился очень красивым альбомом. Это новая Энигма. Возможно из-за этого альбом невзлюбили многие фанаты. Они не были готовы к переменам. Но не стоит забывать, что каждый альбом - это отражение состояния Крету в момент работы над пластинкой. В 2003 году его состояние было таким, что он написал именно Voyageur. Это стоит принять. Enigma 5 - хороший альбом и он стал достойным продолжением творчества великого Крету.
В завершение стоит сказать, что в 2003 году Крету спродюсировал сборник Сандры Essential. На этом его сотрудничество с Сандрой завершилось. В середине нулевых поклонники узнали страшную правду - союз Майкла и Сандры распался......
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ.......
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 2:51 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава восемнадцатая.
- К-18:
Всем привет! Итак, мы продолжаем разбор жизни и творчества великого немецкого музыканта и продюсера Майкла Крету! Сегодня у нас восемнадцатая глава. Для нас это довольно важная глава, так как день рождения Майкла приходится на 18 число. В ней мы рассмотрим помимо Enigma 6 важные события в личной жизни Крету. Интересно? Тогда присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Для начала стоит сказать, что в прошлой главе мной было сделано очень важное упущение. Говоря об Enigma 5, я прежде всего забыл сказать, что в поддержку альбома было выпущено EPK (electronic press kit) - видео, в котором Крету рассказывал о процессе создания Voyageur и о проблемах, с которыми он сталкивался на протяжении работы над пластинкой, а также делился своими личными мыслями. Особый интерес представляет зарисовка в конце EPK, когда Крету садится в машину, выезжает из своего имения и направляется в сторону побережья Ибицы. Он идёт в кафе и переговаривается с барменом. Причём на испанском. Причём явно видно, что на испанском Крету говорит свободно. Потом Майкл идёт на побережье, представляющее собой скалу. И он описывает бухту, переходя на этот раз уже на немецкий. То есть полиглот он полный. Смотрится довольно интересно. Вот этот фрагмент.
Доступ ограничен
Теперь возвращаемся в середину нулевых. Из семейства Крету доходят тревожные слухи. Крету не собирается создавать восьмой студийный альбом Сандры. В EPK о Сандре нет и упоминания. Внешний вид Крету и его музыка говорят не только о том, что он стареет, но и что у него с Сандрой большие проблемы. Фанаты надеялись на то, что всё решится в лучшую сторону, т.е. супруги Крету останутся вместе. Но когда в начале марта 2006 года в продажу поступил новый сингл Сандры Secrets Of Love, опасения стали подтверждаться. Крету не был заявлен в числе тех, кто работал над синглом. Авторами композиции стали Axel Breitung и DJ Bobo. Они же и продюсировали сингл. Т.е. сразу было видно, что Крету не стал принимать участие в работе над песней своей жены. Поскольку так было впервые, многие уже понимали, что дуэт Сандры и Майкла обречён.
Забегая вперёд, стоит сказать, что он действительно был обречён. Супруги поняли, что не смогут дальше жить вместе, где-то в 2005 году. Крету позднее заявил, что Сандра полностью контролировала его жизнь. Мол, ему даже покурить было негде. Это говорит о Крету как о не очень хорошем человеке. В 2006 году по итогу творческий союз семейства Крету распался. Сначала распался только творческий союз. Официально Майкл и Сандра продолжали считаться мужем и женой. Окончательный развод произошёл в 2007 году. Сандра по итогу осталась на Ибице, а Крету уехал назад в Мюнхен. При этом уехал он не один, а с молодой моделью. Имя её не раскрывается, так как с ней он долго не прожил. Так он до сих пор и обитает в Германии. Дети Сандры иногда к нему наведываются. Ну а какую замену Крету нашла Сандра, об этом мы говорить не будем. Для этого у нас есть "История жизни и творчества Сандры Крету".
Но что-то мы улетели слишком далеко. Возвращаемся в 2006 год. Именно в таких сложных условиях и происходила работа над шестым альбомом Крету. Стоит сказать, что писал он A Posteriori не на своей студии на Ибице. А в передвижной мини-студии The Alchemist. Студия была разработана специально по заказу Крету. Представляла она из себя машину средних размеров с клавиатурой и рядом MIDI контроллеров, имевших "специальные" расширения и экран. Тем самым Крету обрёл мобильность и мог целиком сосредоточиться на создании музыки. Благо делать её стало легче благодаря новым технологиям. Как признавался Крету, ему не нужно было мучаться с 50 километрами проводов и бояться, что из-за какого-то провода вся работа пойдёт коту под хвост.
Что же означает название альбома? Название - это фраза из латинского языка. Переводится оно как "знание, полученное из опыта". Дословный перевод фразы "из последующего". Нам ещё знакомо выражение априори. Это антипод. Оно переводится "из предыдущего". Т.е. это знание, которое заранее известно. Соответственно апостериори - это знание, которое должно прийти только со временем, с опытом. В контексте Энигмы это выражение тоже вполне понятно. Данный альбом - своеобразный плод философских размышлений Крету насчёт знаний, которые он получил из опыта.
Выходу A Posteriori предшествовал сборник 15 Years After. Этот бокс-сет был призван отметить 15-летие проекта Enigma. Вышел он 9 декабря 2005 года и содержал несколько интересных вещей. Во-первых, стоит сказать, что состоял он из 8 дисков. Первые 5 были оригинальными студийными альбомами. Далее шёл бонусный CD под названием Dusted Variations, на нём были представлены ремиксы композиций Энигмы, выполненные Роллом Армстронгом. Открывал диск трек Hello And Welcome. И вот тут поклонники были несколько взбудоражены.
Доступ ограничен
Композиция начиналась со знаменитых нот фуги ре-минор Баха. Вся композиция по духу напоминает Trance Atlantic Air Waves. Ведущий вокал исполнил Эндрю Дональдс. Поклонники не особо оценили грубоватый звук песни и поставили под сомнение выход шестого альбома.
15 Years After не попал в чарты. И это ещё более укрепило фанатов в том, что шестого альбома не будет. Они думали, что Hello And Welcome так и останется внеальбомным синглом, как это было в случае с Turn Around. Однако вскоре появились новости, что песня будет выпущена синглом. Изначально планировалось выпустить сингл в октябре 2005 года, приурочив его к поединку Феликса Штурма и Маселино Масо за титул чемпиона WBA. Но из-за травмы Феликса сингл был выпущен только 10 марта 2006 года В чарты он не попал. Поклонники были уверены, что он так и останется внеальбомным синглом, завершившим 15-летнюю историю Энигмы.
Однако 18 июля 2006 года появились новости о том, что альбом всё-таки будет выпущен. Дизайн обложки появился десять дней спустя. Релиз A Posteriori состоялся 22 сентября 2006 года. И как и в случае с Voyageur, мнение поклонников разделилось. Многие посчитали, что это замечательный альбом и Крету постарался на славу. А для многих это опять была не Enigma. Всё дело было в следующем.
По звучанию альбом кардинально отличался от предыдущих альбомов и даже от Voyageur. Если в первом были хоть какие-то семплы (взять хотя бы тот же отрывок из Sadeness, который можно услышать в Incognito), то в этом семплов не было вообще. Из них остался только "горн Энигмы", который открывает альбом. Да и то он звучит только в самом начале и довольно быстро пропадает. Тут создаётся ощущение, что Крету использовал его просто как дань уважения, не особо желая его слышать.
Enigma
A Posteriori (Full Album 2006)53:40
Начинается альбом с композиции Eppur Si Muove. Это латинская фраза и принадлежит она Галилею. Думаю, вы и сами догадались, что переводится она "И всё-таки она вертится!". Хотя оригинал фразы пишется чуть-чуть иначе (E pur si muove!). Композиция имеет спокойный темп, во многом отражающий суть фразы Галилея - вращение Земли.
Да, да, в этом альбоме всё целиком и полностью исходит из космоса. Это космический альбом. Сам Крету как-то назвал его "Космической симфонией". A Posteriori звучит словно из другой Вселенной. Его звук уносит слушателя в другой мир. Всё полностью написано на синтезаторе, никаких сессионных музыкантов к работе не привлекалось (за исключением вокалистов, да и то в редких случаях, так как этот альбом больше инструментальный). Из-за этого многие и невзлюбили его. Хотя на этот раз доля полюбивших альбом была в разы больше. Кстати, A Posteriori до сих пор считают одним из лучших творений Крету.
Движемся дальше. Вслед за вступлением идёт Feel Me Heaven. Темп убыстряется, теперь перед нами что-то, как раз напоминающее электронную симфонию. Всё звучит, всё движется. Движутся планеты, движутся звёзды. И движется музыка. Это прекрасный трек, и он наверняка зарядит слушателя позитивом. Однако следующая композиция вряд ли это сделает.
Eppur Si Muove и Feel Me Heaven были своеобразной пробой пера. Теперь Крету освоился и может создавать настоящий шедевр. Перед нами Dreaming Of Andromeda. Композиция была написана под впечатлением грядущего слияния нашей галактики Млечный Путь и Андромеды. Столкновение это произойдёт ещё нескоро. По-научному оно называется коллизия галактик, и произойдёт оно через 3 миллиардов лет. Так что волноваться не стоит. Образуется огромная галактика Млекомеда (Млечный Путь и Андромеда - это две самые большие галактики в местной группе галактик). Если человек и доживёт до того момента, что маловероятно, но если это произойдёт, то он увидит на небе небывалую красоту. Там появится очень много новых звёзд. Именно под впечатлением этого Крету и написал эту спокойную и красивую композицию.
Если в Dreaming Of Andromeda ведущая тема отсылает нас к космосу, то следующий трек пересекается с мифологической темой. Называется он Dancing With Mephisto, и он имеет довольно пугающий и "темный" звук. Хотя я бы лучше его назвал "Black Hole Is Here" ("Черная дыра здесь"). Так как один из ведущих инструментов выдаёт звук, который очень напоминает звук вращения. Ну а атмосфера композиции только о чёрной дыре и говорит. Но в интерпретации Крету это трек про Мефистофеля.
Enigma
Dancing With Mephisto4:25
Быть может, при слове Мефистофель многие из вас вспомнили культового злодея Marvel. Но на самом деле всё гораздо глубже. Мефистофель (иногда его называют Мефисто) - это злой дух в мифологии Северной Европы эпохи Возрождения. Впервые он появляется в книге "Повесть о докторе Фаусте..." в 1587 году. Широко известен Мефисто стал после выхода драмы "Фауст", написанной Иоганном Гёте в XIX веке по мотивам этой книги. При этом Фауст вполне мог существовать в реальности. Сохранился ряд свидетельств об этом человеке. Он был странствующим алхимиком и творил всякие чудеса (например, мог летать по воздуху). Однако за это был обязан Мефистофелю, заключившему с ним сделку. В какой-то момент в его доме произошёл взрыв, а тело было сильно обезображено. Свидетели утверждали, что это как раз сделал Мефистофель, лично пришедший за ним. Хотя и сохранились документальные свидетельства о годах жизни Фауста, многие считают, что вся легенда о нём имеет прототип в виде Повести о Еладии. Эта Повесть имеет схожий сюжет.
В любом случае легенда о Фаусте - это огромный источник вдохновения. Крету им воспользовался и создал такой "демонический" шедевр. Кстати, тут наконец появляется женский вокал. Его исполняет Луиза Стенли, заменившая Сандру. Она читает слова "Следуй за мной, приди и почувствуй бесконечность, вечность. Следуй за мной, твоё и моё. Дежавю, дежавю". Согласитесь, очень демонически.
Пятой композицией на альбоме A Posteriori является Northern Lights. Это довольно спокойный, расслабляющий трек. Тут особо интересных моментов нет. Вполне себе нормальная композиция, располагающая к релаксу. Звуки синтезатора обволакивают слушателя. И он словно находится в космическом отеле. Он лежит, смотрит в космос, видит огни и расслабляется. И погружается в размышления. Погружаясь в них, он вдруг вспоминает о потерянной любви. И об этом рассказывает следующий трек - Invisible Love.
Композиц3ия начинается со звуков электронного пианино, после чего начинается унылый и спокойный ритм. Мы слышим голос Крету, который произносит "О, излечи меня, излечи меня, моя невидимая любовь". Всё настолько выверено, настолько спокойно и умиротворённо звучит музыка. Композиция увеличивает свою мощь, после чего начинается пауза, когда исчезает основной ритм. Затем всё возвращается на круги своя. И мы постепенно переходим в следующую композицию.
Это Message From IO. Аббревиатура io имеет несколько значений. Однако все они так или иначе связаны с информационными технологиями. Тогда message from io - это послание от искусственного интеллекта. По аранжировкам композиция немного напоминает Northern Lights. Вновь расслабление, релакс и медитация. Enigma продолжает звучать из космоса, слушатель продолжает летать по музыкальной вселенной.
Далее идёт Hello And Welcome. Альбомная версия песни отличается от сингла. Аранжировки стали более утончёнными (хотя оттенок грубоватости сохранился). Ключевым изменением стало то, что из трека почти полностью убран вокал Дональдса. Он перестал быть песней и стал инструментальной композицией. Отрывки вокала слышны лишь в некоторых участках, и то это фраза hello, welcome, причём тоже отрывочная. Зато добавлена электрогитара. Тут ощущения двойственные. Излишняя грубость исчезла, но и шедевр не получился. Звучит на среднем уровне.
Enigma
Hello & Welcome (Album Version)5:08
Далее идёт композиция 20,000 Miles Over The Sea. Название явно перекликается с мировыми шедеврами литературы "20 тысяч лье под водой" и "80 дней вокруг света" Жюля Верна. Стоит сказать, что это самый "живой" трек. В плане того, что его звучание наиболее близко к земному исполнению и наиболее далеко от космических звуков. Ритм напоминает Return To Innocence и Why!, только в замедленной версии. Одинокая композиция про одинокие странствования по морю. Слышен вокальный фрагмент, который звучал в Eppur Si Muove. На моменте 1:21 композиция наиболее близка к изображению "одинокой морской одиссеи". Ярко можно представить волны, бьющиеся о корму корабля, борт, поднимающийся вверх и опускающийся вниз, морской ветер, сероватое небо и тотальную тишину, нарушаемую только звуком моря. Как-то не вяжется трек про земную одиссею с космическим альбомом про космические размышления. Тогда можно предположить другую трактовку, согласно которой это музыкальное описание одиссеи разума. Т.е. это путешествие по мирам разума. И всё равно более живой звук контрастирует с более синтетическим звучанием A Posteriori. Если у вас есть мнение насчёт этой композиции, пишите об этом в комментариях!
Enigma
20000 miles over the sea3:41
Далее мы вновь возвращаемся в космос. Идёт композиция Sitting On The Moon. И вновь одиночество. Видно, что из-за развода с Сандрой Крету впал в депрессию, которая отразилась на его музыке. Теперь мы представляем себе одинокого космонавта, который сидит на Луне и словно кого-то ждёт. Вновь мы слышим голос Крету. На этот раз он спрашивает: "Где ты? Я сижу на Луне, где ты? Я скучаю, я скучаю по тебе....Я не знаю, что делать. Так холодно и одиноко". Ну, тут размышлять особо не надо. Крету скучает по Сандре. Без неё всё ему кажется серым, одиноким, холодным. Поэтому и композиция такая одинокая. Всё, что под неё можно делать, это размышлять. Только размышлять, размышлять о судьбе разбитой любви.
Enigma
Sitting On The Moon4:21
Далее идёт одна из самых шедевральных композиций - The Alchemist. Она неслучайно так названа. Мы помним, что Крету свою профессию часто именовал "музыкальный алхимик". По его словам, у него перед собой те же ингредиенты, что и у других, но вот только смешивает он их по-другому. В начале есть "ничего" и из этого "ничего" рождается шедевр. Есть и другое толкование трека. Многие говорят, что A Posteriori целиком и полностью посвящён коллизии Млечного Пути и Андромеды. Но тогда встаёт логичный вопрос, зачем тогда треки Invisible Love и 20,000 Miles Over The Sea, если они не посвящены этой теме? Нет, теме коллизии галактик посвящены только две композиции. А альбом - это отображение размышлений и мечтаний алхимика, который смотрит на звёздное небо. Именно в этом контексте название композиции воспринимается как целостное отображение размышлений алхимика. Кстати, я не думаю, что Крету назвал трек в честь студии, на которой работал. Хотя всё возможно.
Всё, что я могу сказать о треке - это то, что он представляет из себя сочетание оперы и электронной музыки. Композиция настолько прекрасна, она уносит слушателя в такие далёкие миры, что стоит лучше просто послушать её.
Enigma
The Alchemist4:41
Вот мы и подошли к завершению. Последней композицией на альбоме является Goodbye, Milky Way. Вот он как раз посвящён теме образования Млекомеды. Это уже полноценная песня, и исполняет её снова Крету. Звучит она так, будто космонавт вылетел за пределы Млечного Пути, смотрит на галактику и прощается с ней. После чего отправляется в другой, неизведанный мир. Что он там найдёт - тема для новой истории. А наша закончена. Стоит ещё сказать, что в плане аранжировок композиция очень похожа на трек Message From IO. Только добавлен грустный вокальный фрагмент, который символизирует прощание с Млечным Путём.
Enigma
Sitting On The Moon4:21
Теперь перейдём к коммерческой стороне альбома. Было выпущено несколько синглов из вышеупомянутых композиций. Это Goodbye, Milky Way, 20,000 Miles Over The Sea (Boca Junior Remix) и Eppur Si Muove. Коммерческие показатели их были никакими. Это объяснялось тем, что релиз происходил преимущественно через iTunesКстати, на обложке последнего сингла появилось то самое лого, которое до сих пор используется для альбома. Это первая буква слова Enigma.
Коммерческие же показатели самого альбома были лучше. Он взлетел на 3 место в US Top Dance/Electronic Albums (Billboard) и в Греции. 8 место покорилось ему в Нидерландах и Турции. 16 место было уготовано ему в Германии, 17 место в Австрии. В Еврочарте он был на 32 месте. В других странах показатели были куда хуже. Самым низким местом было 98 место во Франции. Единственная сертификация (платина) была присуждена альбому в России. В декабре альбом был номинирован на премию Grammy Awards в номинации Best New Age Album. Лично по мне это вполне заслуженно, ибо альбом действительно один из лучших. 26 марта 2007 года появилась Private Lounge Remix версия альбома. В ней были представлены исключительно ремиксы. Выполнены они DJ Tocadisco, Boca Junior, Jean F. Cochois, Ralf Hildenbeutel и Christian Geller.
В поддержку альбома был выпущен видеодиск. Он не был первым. В 2003 году был выпущен MCMXC a.D.: The Complete Video Album по первому альбому. Ещё раньше, в 2001 году, выходил Remember The Future. Диск по A Posteriori был выполнен в очень оригинальном стиле. Здесь нет сюжета, героев, каких-то движений. Все видео просто представляют из себя калейдоскоп, который каждый раз подсвечивается по-разному. Видно, что спешили, да и альбом не располагает к съёмке новых "Звёздных войн" и "Звёздного Пути".В любом случае, смотрите этот диск осторожно, а то он может загипнотизировать. Если вы готовы, то переходите по ссылке и смотрите.
На этом мы завершаем наш обзор. Глава получилась большой, но я думаю, она того стоит, ибо A Posteriori - один из лучших альбомов Крету. После A Posteriori Крету на время ушёл опять в тень. Вернулся он в 2008 году с новым седьмым альбомом Энигмы. Но это уже тема для следующей главы. Нашу же мы завершим EPK по альбому. Видео как обычно построено в формате интервью, причём вопросы появляются сначала на экране, а уже потом Крету даёт ответ.
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор dimslav Пн Дек 25, 2023 3:12 am
История жизни и музыки Майкла Крету. Глава девятнадцатая.
- К-19:
Всем привет! Итак, мы продолжаем разбор биографии немецкого музыканта и продюсера Майкла Крету! Понемногу мы подходим к концу, однако это не означает, что все интересные факты остались позади. Нет, много чего ещё впереди. Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем!
Итак, в 2006 году Крету выпустил шестой альбом своего проекта Enigma. Тогда Майкл находился на подъёме своих сил, ибо релизы чего-то нового от Enigma сыпались практически каждый год (чего нельзя сказать о сегодняшнем Крету, даже на 30-летие проекта ничего нового не придумал, хотя бы сингл новый сделал). Сандра от Майкла ушла. Это означало, что он был полностью предоставлен сам себе. Поэтому он с энергией создавал музыку (благо он ещё мог это делать, поддерживая себя в тонусе). Поэтому в 2007 году, через год после выхода A Posteriori Крету занялся созданием седьмого альбома Энигмы. Но он делал не только этот альбом. Он занимался последним своим сторонним проектом на сегодняшний день - создавал альбом What About Us? для Рут-Энн Бойл, которая, как мы помним, исполняла некоторые вокальные партии для Энигмы.
Необходимость создания полноценного сольного альбома для Рут возникла так же, как возникла необходимость создания Snowing Under My Skin для Дональдса в 1999 году. Рут прекрасно пела, Крету очень хорошо о ней высказывался. И естественно он понимал, что такую хорошую вокалистку нужно раскрутить как сольную певицу. Поэтому работая над A Posteriori и Enigma 7, Крету работал и над альбомом для Рут. Вышел данный альбом в 2007 году.
Ну, что можно сказать об этом альбоме? Во многом это женский вариант Let's Talk About It Дональдса. Объясню почему. Как таковых суперхитов здесь нет. Весь альбом держит средний уровень. Спокойные аранжировки, умеренный темп, явно ощущается влияние Enigma. Так как аранжировки и дух альбома в некоторых местах точь-в-точь напоминают аранжировки Enigma 7. Есть несколько достойных песен. Это More Than Ordinary, I'd Die For You и No Surrender.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Ruth-Ann Boyle]Ruth-Ann Boyle[/url]
No Surrender4:13
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Ruth-Ann Boyle]Ruth-Ann Boyle[/url]
More Than Ordinary3:33
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Ruth-Ann Boyle]Ruth-Ann Boyle[/url]
I'd Die For You3:21
В остальном же альбом средний. Повторюсь, здесь чувствуется много Энигмы. Дух Ибицы здесь тоже присутствует, так как некоторые треки стилизованы под клубное исполнение на Ибице. Во многом именно поэтому Крету побоялся выпускать такой альбом на физическом носителе. Релиз состоялся в iTunes. Во многом поэтому данный альбом и прошёл мимо. Не каждый поклонник Крету вспомнит о нём. Ну, это объяснимо.
What About Us? стал единственным сольным альбомом Рут. И последним сторонним альбомом Майкла на сегодняшний момент. После него он уже целиком и полностью отдался исключительно Enigma.
A Posteriori был хорошо принят многими слушателями, назвавшими его одной из величайших работ Крету. Однако многие говорили, что Enigma зашла в совсем уж дальние дали и едва напоминает старые пластинки (по сути единственными оставшимися "символами Enigma" стали горн Энигмы и плавные переходы между треками). Понимал это и Крету. A Posteriori обозначил точку, дальше которой эволюция Enigma уже не могла идти. Крету должен был или закрывать проект, или возвращаться к истокам. Он выбрал второй вариант.
Работа над седьмым альбомом заняла весь 2007 год. Поклонники были обескуражены, когда узнали, сколько композиций было создано Майклом для отбора в альбом. Крету умудрился написать 60 песен! И это с учётом возраста Майкла (ему тогда стукнуло 50 лет). Глядя на сегодняшнего Майкла, мы можем сказать, что не надо было писать столько композиций. Крету просто сжёг себя, работая над седьмым альбомом. Из 60 композиций он в итоге отобрал 12. Остальные 48 полетели в неизвестность. Хотя из них можно было бы спокойно отобрать как минимум 20, дописать ещё пару треков, улучшить их всех и получить тем самым ещё два альбома Enigma. Крету не стал это делать.
Через некоторое время Крету сделал объявление, в котором говорилось, что альбом будет иметь универсальное культурное звучание. Отличия будут, по его словам, большие. Поклонники быстро смекнули, о чём сказал Крету - альбом возвращается к истокам. Когда пластинка вышла 19 сентября 2008 года, ожидания поклонников оправдались.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Enigma-%282008%29 [Full Album] ]Enigma-(2008) [Full Album][/url]
"Seven Lives Many Faces"1:03:08
Перед тем, как релиз был осуществлён на физическом носителе, он произошёл на сайте MySpace за неделю до выхода альбома. Результат был довольно впечатляющий. За первые два дня альбом прослушали 400 тысяч человек, что позволило включить альбом в ряд международных интернет-ротаций. Когда вышел физический носитель, результаты тоже были впечатляющими (если их можно назвать впечатляющими). В день регистрировалась продажа примерно 6 тысяч экземпляров. Так что произошло? Неужто Крету смог выдать новый хит тогда, когда, казалось, он уже не сможет такого сделать? Как обычно, совершим прогулку по альбому.
Альбом, как обычно, начинается со вступления. На этот раз оно называется Encounters. Вышло оно довольно длинным - на 3 минуты 12 секунд. Сначала мы слышим голос Луизы Стенли, которая заявляет о магической составляющей числа семь, приводя в качестве примера разнообразные фразы ("семь небес", "семь звёзд, семь дней, семь грехов, семь врат"). Видно, что Крету готовит слушателя к чему-то эпичному, что альбом будет затрагивать самые разнообразные стороны мировой культуры, что тут действительно будет загадка. Знаменитый горн Энигмы на удивление появляется довольно поздно. Проходит минута, прежде чем мы слышим его. Затем всё опять возвращается к тому, с чего началось. Слышен семпл вертолёта (на этом альбоме Крету вновь вернулся к технике семплирования, однако до масштабов семплирования времён MCMXC a.D. он не стал возвращаться). Под конец слышны скрипки, которые вводят нас в следующий трек, который начинается довольно резко.
Это Seven Lives, заглавный трек всего альбома. При его прослушивании возникает некоторое чувство дежавю, типа, мы уже слышали что-то похожее. И в данном случае данное дежавю абсолютно оправданно. Поскольку лид-вокал принадлежит Эндрю Дональдсу, то песня во многом напоминает Modern Crusaders с Enigma 4. За несколькими исключениями. Ну, про изменённое звучание говорить нет смысла, Крету взрослел и полностью копировать Modern Crusaders не стал. И есть ещё одно различие. Modern Crusaders были проходной песней, материалом, который должен был заполнить альбом. Seven Lives же выступает как ведущая песня. И она, кстати, была выпущена синглом. На диске была ещё одна композиция с альбома - La Puerta Del Cielo, о ней мы скажем чуть ниже. Сингл показал довольно неплохой результат для синглов Enigma тех лет - 56 место в Германии. Для сравнения синглы с A Posteriori выше 90-х мест не поднимались. Так что песня показала неплохой результат. Теперь о самом звучании.
В нём явно ощущается дух Ибицы. Немаловажную роль в песне играет скрипка, звук которой несколько раз наслоён сам на себя. Благодаря этому создана масштабность и сила. Эту силу увеличивает Дональдс с его суперголосом. Темп средний. Под него сложно расслабиться, но и потанцевать хорошо не получится. Хотя это и возможно. В середине композиция снижает обороты, но затем снова их набирает путём повышения тональности. Завершается композиция такой же атмосферой, с которой она начиналась. Скрипки глушатся, и мы переходим в следующий трек.
Enigma
Touchness3:35
Кстати, клип, снятый на песню, в некоторых местах напоминает клип на Mea Culpa. Я это заметил только сейчас, при написании статьи. Напишите в комментариях, что я имел в виду.
Итак, мы переходим к следующей композиции, которая называется Touchness. Сначала опять идёт скрипка, затем гитара (аккорды на ней будут повторяться на протяжении всей композиции). Потом появляется ритм, и вот тут Крету показывает, что Enigma возвращается в старое русло. Ибо ритм напоминает ритм Sadeness. В середине это чувство дежавю усиливается до максимума. Появляются хоралы, а Рут-Энн Бойл начинает чувственно дышать, прямо как Сандра. Всё это было до более знакомо фанатам Энигмы, поэтому такой ход был положительно ими оценён. Сразу видно, что Крету напрямую вдохновлялся Sadeness (даже названия композиций похожи - Touchness и Sadeness).
Потом идёт композиция The Same Parents. С точки зрения своей структуры она ничем не привлекательна. Ибо это обычная песня. Прелесть её заключается в другом - здесь можно услышать вокал детей Крету, Никиты и Себастиана. Мальчикам на момент записи было 13 лет, поэтому они могли спокойно заниматься в студии. Хотя вокальные данные их сложно назвать выдающимися. При этом непонятно, кто какую партию поёт. Куплеты исполняет один, более детский голос. В припевах его заменяет другой, более музыкальный голос, который чуть пониже, но от этого он воспринимается как более взрослый. К сожалению, не указывается, кто какую вокальную партию исполняет.
Одно из редких семейных фото. Слева Никита, он работает исполнительным директором компании Blume Jobs. Себастиан занимается электронной музыкой.
Здесь можно прослушать музыку, написанную Себастианом Крету, если кому интересно.
The Same Parents была выпущена вторым синглом с альбома, но в чарты она не попала.
Движемся дальше. Перед нами композиция Fata Morgana. Это инструментальная композиция. Инструментальная, но с вкраплениями вокала. Именно так характеризовал Enigma с самого начала сам Крету. Как видим, он вновь захотел вернуться именно к этому. Кстати, тут есть семпл. Это реверсированные ударные композиции Seal Crazy. Как мы помним, Крету любил этот семпл. Хотя здесь он немного отдвинут на второй план и звучит чуть-чуть по-другому. Ну, не стоит же вечно делать один и тот же ритм! Есть электрогитары. Из-за этого композиция слушается на одном дыхании. Хочется переслушивать её вновь и вновь. Крету явно постарался. Что же до самого названия fata morgana, то тут есть несколько вариантов трактовки такой фразы. С научной точки зрения фата моргана - это сложное и редкое оптическое явление, при котором мираж не просто стоит на месте, а двигается и изменяет свой угол преломления.
Пример такого явления.
Но вряд ли Крету вдохновлялся сухой наукой. Зачем тогда вокальный фрагмент take me down (возьми меня вниз)? Тут нам стоит окунуться в мифологию. Была такая фея Моргана. Это сестра короля Артура, способная исцелять раны. Её имя произошло от совмещения слов môr (море) и cant (круг). Получилось имя Morcant. Этот вариант восходит к древневаллийскому языку. Есть теория, что "Морагана" произошло от слова Mórríghan, что в свою очередь является совмещением слов Mhór Rioghain, что означает "великая королева". В конфликте Артура и Модреда, предателя короля, Моргана была на стороне Модреда. Когда Артур победил Модреда, но сам был убит, Моргана была в числе тех, кто относит тело Артура на Авалон, где он и сейчас покоится, чтобы встать на защиту Британии в час беды. Согласитесь, это более вдохновляющая тема, чем оптический эффект. Как в случае с Dancing With Mephisto обращение к мифологии помогло Майклу создать хорошую и мощную композицию.
Enigma
Fata Morgana3:29
После такой чудесной композиции идёт ещё одна инструментальная песня под названием Hell's Heaven. Название основано на антитезе, ибо переводится оно "Адский рай". Согласитесь, каламбур. Ну, это не первый пример такой каламбурной антитезе. У Льва Толстого есть пьеса "Живой труп".
Ну, эта композиция слабее, чем Fata Morgana. Слушается она уже не на одном дыхании, хотя и не сказать, чтобы прямо уж вот так всё плохо. На среднем уровне трек, поэтому движемся дальше. Перед нами La Puerta Del Cielo. Это испанское выражение, и переводится оно "врата небес". Согласитесь, вновь возникает ощущение, что чем необычнее название композиции, тем больше в ней силы и красоты. Тут это ощущение полностью оправдано.
Сразу скажу по поводу клипа к песне. Он состоит из вырезок из других клипов Enigma. А именно. Начало клипа - это начало из Return To Innocence. Потом всё целиком сосредотачивается на волшебном полёте из Age Of Loneliness. Как говорится, вновь возникает дежавю. Теперь к самой песне. Отдельно взятый инструментал неспособен как-то сильно зацепить. Ибо ключевую роль играет волшебный вокал. Что это?
Это испанская певица Маргарита Ройг. Она, как видно, на момент записи уже была немолода. Но вокал, исполненный ею, просто поражает. Поёт она на каталонском, хотя la puerta del cielo - испанская фраза. Она же выступила со-автором композиции. Крету позднее поделился впечатлением от этой песни. Он сказал, что Маргарита пришла к нему в студию и записала свой вокал, после чего он принялся микшировать и завершил всю работу к утру. Когда восходило солнце, он включил эту запись и был просто поражён той красотой, которая у него получилась. Думаю, простой слушатель останется в таком же восторге при первом прослушивании этой неземной музыки.
Затем идёт композиция Distorted Love. Тут уже в плане соавторства к нам подключается Эндрю Дональдс, который одновременно с помощью в написании песни предложил свой вокал для неё. Так и было сделано. Получилась вполне достойная песня. Чувствуется рука Дональдса. По атмосферности трек почти не уступает Seven Lives, в некоторых местах есть небольшие сходства с Hello+Welcome. Всё хорошо выверено и продумано, композиция получилась отличной. Кстати, в живом исполнении Дональдса она звучит не менее круче.
dimslav- Сообщения : 12345
Дата регистрации : 2017-04-29
Возраст : 55
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 3:18 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава двадцатая.
- К-20:
Всем привет! Мы продолжаем разбор жизни Майкла Крету и конкретно его главного проекта Enigma. Сегодня рассмотрим его жизнь в 2009-2011 годах. Ну и затронем одно происшествие, случившееся с Крету. Приятного прочтения!
Итак, в 2008 году Крету выпустил седьмой альбом своего главного проекта Enigma - Seven Lives Many Faces. Альбом хоть и показал невысокие коммерческие результаты, но в среде истинных фанатов он прижился. Во многом это произошло потому, что композиции действительно имели "универсальное культурное звучание" и очень часто имели отсылки к прежней Энигме. Останавливаться на достигнутом Крету не собирался. Всё-таки у него остались ещё 48 композиций, которые не прошли отбор в Enigma 7. На носу было 20-летие Enigma, и Крету должен был что-то придумать. В 2001 году, празднуя 10-летие своего проекта, он выпустил два сборника LSD. Сейчас же он должен был отпраздновать 20-летие проекта. Это означало, что масштаб празднования должен был быть больше. Недолго думая, Крету решил совместить идею LSD и невыпущенных 48 композиций в единое целое. Так на свет появился сборник The Platinum Collection, обложку которого я использовал как обложку статьи. В основе обложки, кстати, лежит картина Леонардо да Винчи "Дама с горностаем". Эта же картина фигурирует на обложке сборника 15 Years After, в этом плане обложки практически идентичны.
Сборник общей длиной почти в 3 часа был выпущен 23 ноября 2009 года. По сути он начинал отмечать 20-летие проекта (хотя до настоящего 20-летия Enigma оставался ещё целый год). Состоял он из 3 дисков. Первые два особо искушённым поклонникам Enigma были особо не нужны. На первом диске были представлены исключительно студийные версии старых композиций. Из 7 альбомов на диске были представлены 6, за исключением A Posteriori (почему-то Крету не стал его включать, хотя тот же The Alchemist идеально вписался бы). Композиции выстроены в хронологическом порядке, чтобы показать эволюцию звучания проекта. Это было вполне разумно, LSD был этого лишён, там композиции были разбросаны хаотично.
На втором диске были представлены ремиксы, преимущественно это были те же композиции. Правда, Enigma 6 в лице Dreaming Of Andromeda всё же был добавлен. По сути это было совмещение двух LSD на одном сборнике. Крету решил, что повторять LSD: The Remix Collection не стоит. Искушённые энигмоманы, повторюсь, уже имели эти ремиксы, поэтому пропустили сей диск. Но сказать это про третий диск нельзя. Он заинтересовал всех.
Композиции там назывались лаконично Lost One, Lost Two и т.д. Это были инструментальные композиции, в разное время написанные, но впоследствии отвергнутые Крету. Звучание многих композиций было довольно сырым. Это было вполне объяснимо. Крету отвергал композиции ещё на стадии микширования, поэтому многие черновики оставались сырыми. Просто теперь, когда у него осталось 48 неиспользованных композиций, он решил отобрать те, которые звучали лучше, чем другие. В итоге он накопал 11 композиций. Разберём некоторые из них.
Первый трек напоминает по атмосфере A Posteriori. Видимо, для него он и предназначался. Второй трек - это довольно красивая и немного загадочная пейзажная зарисовка. Третий трек при должном уровне мог бы стать "боевиком" на альбоме благодаря вокалу "хааа" и хорошему ритму. Четвёртый трек явно предназначался для Enigma 7. Его уровень, между прочим, довольно высокий, на альбоме ему явно нашлось бы место. Уж больно хорошо звучит вокальный элемент.
Enigma
Lost Four (Instrumental)3:28
Пятый трек в своей основе использует уже знакомый нам семпл реверсированных ударных из Crazy группы Seal. По звучанию это самая настоящая Энигма.
Enigma
Lost Five (Instrumental)2:31
Шестой трек выбивается из общей колеи, поскольку он имеет довольно грубое звучание, созданное в клубном стиле. Красив седьмой трек, он чем-то напоминает четвёртый трек. Восьмой и девятый треки во многом похожи. Десятый трек - это черновой вариант Je T'aime Till My Dying Day. Одиннадцатый трек ничем особо не выделяется.
Как видим, это действительно была платиновая коллекция. Ибо подарок фанаты получили немаленький. Поклонники остались довольны. Правда, в коммерческом плане альбом оказался не таким уж и успешным. Он достиг 18 места только в одном чарте - US Billboard Dance/Electronic albums. Хотя, как по мне, попадание в американский Billboard - это весьма большое достижение. Но оно было скорее продиктовано предыдущими успехами Enigma в США.
К сожалению, The Platinum Collection стал последним альбомом Крету, когда существовала его собственная студия A.R.T. Studios. Он перестал использовать её ещё в 2005 году, когда занялся A Posteriori. Тогда, мы помним, он стал использовать мобильную студию The Alchemist. Однако A.R.T. Studios всё ещё существовала, напоминая Крету о зарождении Enigma и его совместном с Сандрой творчестве. Однако в мае 2009 года это напоминание было уничтожено. Ещё в 2008 году власти Ибицы завели судебное дело с Крету, обвинив его в том, что он не получал разрешения на строительство и реконструкцию дома на участке. Попутно было выдвинуто обвинение в том, что A.R.T. Studios построены с экологическими нарушениями (для строительства Крету пришлось "сбрить" три метра холма, а для исправления экологического вмешательства посадить пальмы. Выяснилось, что из 3150 квадратных метров Крету имел право использовать только 700. Было заведено судебное дело. Оно, как мы знаем, не было первым судебным делом в жизни Крету, ибо он был обвиняемым в плагиате в Sadeness и Return To Innocence. Однако тогда удалось избежать проблем. На этот же раз так не получилось. Крету проиграл дело, и власти приказали снести A.R.T. Studios. В мае 2009 года бульдозеры исполнили приказ. Работа студии была прекращена."Дом Крету можно было бы использовать в качестве общественного пространства” - так выразился Жоан Панталеони, мэр испанской Популистской партии.
Разумеется, разрушение студии больно ударило по Крету. Он терял источники вдохновения. Его вторая жена, молодая модель, вскоре ушла от него. О восстановлении брака с Сандрой не могло быть и речи. Студия была снесена. Крету тяжело это переживал. Он стал обитать в Мюнхене. Новым творческим домом для него стала мини-студия Merlin Records, разработанная по личному заказу Крету.
Новое место работы Крету..
Однако всё, что происходит в нашем мире, всё направлено к лучшему. Смена студии побудила Крету заняться очень интересным процессом.
В 2010 году праздновалось 20-летие Enigma. Крету знал об этом. Свою студию Merlin Records он получил как раз в 2010 году. Некоторое время он, как и любой технический человек, получивший что-то новое, знакомился с возможностями студии, просто нажимая на клавиши и рандомно используя разнообразные функции. И в какой-то момент Крету вспомнил о 20-летии Enigma. На Merlin Records ещё ничего не было создано. ИП Крету решил - а почему бы не сделать первую песню на новой студии вместе с энигмоманами, приурочив это к юбилею Enigma? Идея показалась Крету стоящей, и он сообщил об этом в своём видеообращении к поклонникам. Это произошло в конце сентября 2010 года. Так началась работа над MMX (The Social Song).
Доступ ограничен
Крету разъяснил фанатам, что работа над совместной песней будет состоять из трёх частей. Сначала фанаты должны были записать собственный голос (Крету разрешил петь на любом языке, сказав "странная идея - лучшая идея"). Но при этом Крету указал "Только, пожалуйста, не начинайте мне петь хиты Lady Gaga или The Beatles, ибо они защищены законом". Это заявление означало, что Крету вынес уроки из своих судебных тяжб.
Вторым этапом был выбор фанатами подходящих инструментов для песни. И третьим этапом был микс песни.
Фанаты тепло отнеслись к этой идее. Ну а могли ли они отнестись к ней холодно? По сути это был первый и единственный шанс для фанатов заглянуть "за кулисы" и посмотреть, как работает маэстро в студии. Поэтому количество присланных записей было большим. Они были разнообразными. Так, мы могли бы услышать в песне русскую речь, ибо один из вариантов текста был таким:
"Вот опять ко мне пришли свидетели.
И на мой вопрос они не ответили".
В таком случае MMX действительно стала бы разноплановой песней. Однако по итогу русских слов в песне не оказалось. В ходе голосования (а главного вокалиста выбирал не Крету, а "суд" фанатов) победила латвийская певица Fox Lima.
Настоящее имя певицы Алиса Кетнере. К тому моменту она уже несколько лет занималась сольной карьерой. Псевдоним свой она взяла в честь отца, у которого был радиопозывной YL2FL. Последние две буквы и послужили основой для псевдонима. Её вокал Fei Mea набрал больше всего голосов. Ну а как тут не полюбить этот шикарный голос. Фактически он равнялся григорианским хоралам в Sadeness и восточному песнопению в Return To Innocence.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Fox Lima]Fox Lima[/url]
Fei Mea2:55
Голосование шло три недели. Были и другие вокалисты, которые набрали много голосов. Это были Jerome Pringault из Испании с песней Time Machine (изначально она лидировала в голосовании), Марк Джошуа из Бразилии с треком Set U Free и Rasa Serra (настоящее имя Rasa Veretenčevienė) из Литвы с композицией Oi Giria Giria . Крету не оставил это без внимания. Данные вокалисты получили вспомогательные места в песне, исполняя бэк-вокал.
Далее началась непосредственная работа над песней. Крету периодически выходил на видеосвязь, корректируя работу. Фанаты получили возможность выбирать любимый соло-инструмент, темп, настроение и т.д. Поскольку Seven Lives Many Faces и The Lost Tracks с Platinum Collection зашли поклонникам, они решили, что MMX будет звучать в схожем стиле. В конце концов Крету сделал финальный микс. Вот одно из видео, где он подробно разъясняет все аспекты песни, показывая её "внутреннее строение" на компьютере.
Доступ ограничен
Под конец фанаты получили то, чего они хотели - готовую песню. Релиз состоялся 15 декабря 2010 года.
Обложка сингла.
Сингл, разумеется, зашёл среди фанатов, но в чарты он не попал. Впрочем, это не было так уж сильно важно. Главное, что фанатам понравилось. В названии песни нет ничего удивительного. ММХ - это латинский вариант написания 2010 года. Это является прямой отсылкой к MCMXC a.D. Что же до Social Song, то это отражение общей атмосферы работы над песней, ибо она создавалась совместно с фанатами, поэтому и получила название "Общая, совместная песня". Крету решил продолжить начатое, и фанаты были привлечены к выбору наиболее подходящей обложки для сингла. Они также были привлечены к выбору режиссёра для видео. Им оказался Arístides Moreno (его канал на Youtube называется Steadycamline). Конкурс начался 24 января 2011 года, а релиз видео произошёл 17 марта. К слову, оно получилось просто сногсшибательным и красивым. Ключевое внимание сосредоточено на Fox Lima, которая исполняет замечательный танец. Особенно эффектно это смотрится в 3D, там вообще полное погружение в видео, забываешь обо всём.
30 мая 2011 было выпущено 30-минутное видео, посвящённое работе над MMX.Режиссёром стал всё тот же Arístides Moreno. В видео были собраны все видеообращения Крету за весь период работы над синглом, аудиозаписи конкурсантов, которые не вошли в число вокалистов песни, видеообращение самой Fox Lima, где она рассказывает о себе и своей жизни, интервью с другими вокалистами сингла, иные демоверсии MMX, результаты голосования (ведущим стилем был выбран chillout, а ведущим инструментом "гул скольжения", который был одним из любимых инструментов самого Крету), а также процесс работы над видеоклипом. В общем, всё, что нужно знать об истории создания MMX (The Social Song). Всё в одном видео! Вот оно:
Доступ ограничен
На MMX (The Social Song) завершился долгий период непрерывной активности Крету в рамках Enigma (каждый год выходил какой-нибудь новый материал от проекта), начавшийся ещё в 2003 году с выпуском Voyageur. Поклонники, помня о 3-летнем сроке между альбомами, ожидали Enigma 8. Но Крету вскоре перестал выходить на связь. Его активность прекратилась. Так продолжалось годами. Казалось, что он исчез на совсем и завершил свою музыкальную карьеру........
ОКОНЧАНИЕ СЛЕДУЕТ
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Re: ЭНИГМА, история создания, разбор - "Путеводитель по "Жизни и музыке Майкла Крету".
автор Admin Пн Дек 25, 2023 3:22 am
Жизнь и музыка Майкла Крету. Глава двадцать первая (последняя).
- К-21:
Всем привет! Что ж, вот и подошли мы к последней главе в нашем путешествии по миру Крету. Честно сказать, я очень рад, ибо на пути было много препятствий, преодолевая которые я думал, что не дойду до конца. Но, как говорится, конец близок. Сегодня последняя, двадцать первая глава. Мне это приятно ещё потому, что мой день рождения приходится на 21 число. Да и Крету начал карьеру в 21 год. Так что число 21 тут как нельзя кстати. Символика. Цикл в 21 главу о человеке, начавшем карьеру в 21 год, завершается 21 числа, аккурат в мой день рождения. Приятно.
Итак, в 2011 году активность Крету резко пошла на спад. Вышел клип на MMX (The Social Song) и Making of видео, посвящённое синглу. Это были единственные релизы 2011 года. Сандра в это время вернулась к Хуберту, и было объявлено о работе над новым студийный альбомом (это был Stay In Touch). Но что же Крету? Крету молчал.
Это молчание длилось несколько лет. Единственный "звонок" от Крету поступил в 2013 году, когда на Youtube появилась Demo song Энигмы. Длилась запись всего лишь 1 минуту, но даже такая короткая композиция оказалась на редкость удачной. Крету явно собирался писать Enigma 8. Но что-то у него ничего не получалось.
Доступ ограничен
Молчание закончилось в 2015 году. 19 марта на странице Майкла в Facebook появилось сообщение, в котором говорилось, что начата работа над восьмым альбомом Энигмы. Поклонники ликовали, ведь это означало, что они наконец получат новый альбом. Но нужно было надеяться на то, что Крету сможет сохранить идею и закончит альбом. Эти надежды подтвердились 19 января 2016 года, когда появилось видео, из которого поклонники поняли - альбом будет завершён (хотя три композиции к тому моменту ещё не были закончены). Официально анонс альбома произошёл 8 августа. Релиз состоялся 11 ноября.
Почему же произошла такая большая задержка (как символично, что восьмой альбом появился спустя 8 лет!)? Крету позднее признался, что работа над E7 его опустошила. Ну, это немудрено, он написал для альбома 60 композиций, большая часть композиций остались неиспользованными. Крету старел, и промежуток в 3 года уже не подходил для обновления идей. Поэтому Крету решил взять перерыв. Всё-таки он создал к тому моменту 7 альбомов Enigma, каждый из которых был уникальным культурным явлением. Соответственно, чем больше было альбомов, тем сложнее становилось придумать новый. Поэтому Крету (всё-таки в 2015 году ему было 58 лет) долго придумывал новую концепцию. Он твёрдо решил для себя, что должен сделать что-то совершенно новое. Однако то, что у него получилось, стоило многолетнего молчания.
Вот уже около два года к тому моменту Крету был знаком с одним очень известным человеком. Звали этого человека Михаэль Кунце.
Михаэлю к тому моменту было уже 72 года. Он был известнейшим немецким писателем, поэтом, либреттистом. Вы спросите, а как получилось, что писатель напрямую помог музыканту? Всё просто, Михаэль ещё и поэт-песенник, музыкальный продюсер, с 80-х годов он работал в жанре мюзикла. Так что теперь всё встало на свои места. Крету предложил Кунце написать историю, которая ляжет в основу E8. Кунце согласился и стал создавать "сценарий". С этого момента The Fall Of A Rebel Angel стал концептуальным альбомом, альбомом-притчей. Вот как описал начало задумки сам Кунце:
"Простой человек, который однажды просыпается и обнаруживает себя чужим в жизни, которой он жил много лет".
Герой начинает путешествие с целью поиска новой жизни. Именно это путешествие и описывается в альбоме. Не совсем, правда, понятно, о каком падении какого ангела говорится в названии. Вполне возможно, что протагонист истории и является этим самым восставшим ангелом. Однако многие фанаты высказали теорию, что под восставшим ангелом Крету подразумевал себя. В доказательство приводилось высказывание Крету о том, что альбом будет наиболее близок к первому альбому Энигмы. В этом высказывании явно чувствовалось раскаяние в том, что Крету фактически уничтожил изначальный проект Enigma, превратив его исключительно в поле для экспериментов, которые особой пользы не принесли как Майклу, так и самой Энигме. Поэтому "Падение восставшего ангела" - это падение Крету, решившего менять Enigma по собственному усмотрению. Это одна из трактовок названия альбома. Каков настоящий смысл - это ещё одна загадка от Крету.
Стоит сказать, что в процессе работы над альбомом Крету сотрудничал не только с Михаэлем Кунце. Его полноценным творческим напарником был Вольфганг Бельтраччи. Он был известным художником (лучше сказать, скандально известным, ибо рисовал картины и продавал их как подлинники известных художников; в 2010 году он был арестован и осуждён на 6 лет щадящего режима). Для Крету Вольфганг нарисовал обложку альбома. Но когда Майкл и Вольфганг разговаривали насчёт обложки, Крету предложил нарисовать картины, иллюстрирующие каждый трек. Вольфганг согласился. Он вслушивался в музыку и представлял каждый цвет, который появится на рисунке. Так появились 12 изображений к альбому. Что же до самой обложки, то она заинтересовала лично Крету. У Вольфганга были изображения ангелов, он ими очень интересовался, ибо после школы много лет работал с отцом в церквях. Изображение с альбома висело у Вольфганга в студии, и Крету им заинтересовался. Вольфганг немного подправил его, и получилось то, что мы имеем. Альбом The Fall Of A Rebel Angel был завершён.
Enigma
Fall of a Rebel Angel (Full Album) 201644:58
Сюжет истории, легший в основу альбома, подробно был описан в других дисках, вышедших вместе с альбомом. Это один и тот же сюжет, просто он рассказывается на нескольких языках. Подробно расписывать его я не буду, для этого можно выделить отдельную статью. Те, кто понимает английский, может спокойно слушать диск 2. Диски 3 и 4, что называется, на полиглота.
Стоит сказать, что в ходе работы над альбомом Крету сотрудничал с несколькими музыкантами. Рут-Энн Бойл, Fox Lima и Эндрю Дональдс привлечены не были, Крету отпустил их в свободное плавание. Для альбома он решил использовать совершенно новых вокалистов, которые раньше не привлекались к записи пластинок. Так Крету смог сотрудничать с Ангун, индонезийской певицей и Марком Джошуа, который, как мы помним, привлекался к работе над MMX (The Social Song) как один из победителей конкурса вокалистов, отбиравшихся фанатами. В первом треке слышен голос Nanuk, как мы помним, это сильно засемплированный голос Сандры. Был также привлечён британский электроник дуэт Aquilo.
1 из 2
Теперь к самому альбому. Как мы уже знаем, вышел он 11 ноября 2016 года. Вышел он аж в четырёх редакциях. Стандартная включала в себя диск с альбомом, 28-страничный буклет и 12 рисунков от Бельтраччи. Двухдисковое издание включало диск с аудиоверсией истории, легшей в основу альбома. Было супер-делюкс издание (оно вышло ограниченным тиражом, оно включало подписанную фоторамку и онлайн-контент. Наконец было ещё и издание альбома на виниле, оно также включало иллюстрации от Бельтраччи и буклет. Такой вот большой подарок для фанатов. Скажем сразу о коммерческих показателях альбома. Выпущен он был без особого ажиотажа. Однако результата он добился вполне себе неплохого. Он взлетел на 1 место в US Top Dance/Electronic Albums (Billboard), 8 место в Новой Зеландии, 10 место в Германии, 19 место в Чехии и Швейцарии, 24 место в Австрии и 23 место в Польше. В других странах результат был хуже. На этот раз каких-либо сертификаций (платина, золото) не было. Однако и без них результат впечатляющий, что называется, Крету сумел удержать планку. Однако реакция фанатов была двойственной. Многие критиковали альбом за минималистический саунд и отсутствие каких-либо прогрессивных аранжировок. В этом плане фанаты правы, альбом не похож на другие творения Крету. Он написан при помощи современных музыкальных средств, очень часто там доминирует "скрипучая" перкуссия, которая так часто применяется почти всеми современными "музыкантами". На этом фоне он звучит прогрессивнее, чем другие пластинки. Но всё-таки большинство фанатов его подвергли критике. Что же там такое было?
Начинается альбом с классического интро и "горна Энигмы". Интро звучит довольно свежо, оно очень напоминает утренний восход и атмосферу свежести, когда ты только проснулся, и природа обволакивает тебя. Такая свежесть объяснима, ведь по сюжету здесь герой просыпается. Потом мы слышим голос Nanuk, и тональность меняется, появляется некое чувство тревоги, будто что-то движется не так. Темп жизни движется не так. Интро постепенно спадает. Появляется следующий большой трек - The Omega Point. Что это такое - точка Омега?
Это теологический термин, введён он был французским философом и теологом Пьером Тейяром де Шарденом. В концепции де Шардена точка Омега - это высшее состояние, до которого должна дойти эволюция Вселенной. Точка Омега сформируется тогда, когда в ходе развития сознания и материальных форм развернётся ноосфера, и из совокупности всех человеческих сознаний появится некое высшее существо - Омега. Точка появления этого существа и будет называться точкой Омега. Как видим, Крету продолжил использовать разнообразные источники вдохновения, чтобы создать композицию. Хотя сказать, что у него получился шедевр, к сожалению, нельзя.
Начинается The Omega Point с последовательности всего двух аккордов - субдоминанта и тоника. Звучат они довольно уныло. Фон композиции формируется постепенно, отражая (если следовать определению точки Омега) эволюцию Вселенной. Затем появляется спокойный темп с характерной трескучей перкуссией. Потом опять появляется только синтезатор (излюбленный приём Крету в Энигме - ослабление трека и затем резкое его усиление). Потом, как уже можно понять, происходит усиление трека. Потом остаётся один синтезатор, и композиция затухает. Начинается следующая композиция - Diving. Это спокойная баллада. В ней можно услышать знакомые нам композиции. Так там есть фрагмент из начальной композиции Le Roi Est Mort, Vive Le Roi (фрагмент, когда Луиза Стенли говорит "Things are changing...). В середине есть вокальное вкрапление из Rivers Of Belief (And when the Lamb opened the seventh sela silence...covered the sky). Вторая часть композиции в семплирует Deja Vu из Enigma 7 (по сути это та же композиция, просто оставлен только фон, и убраны ударные). Так композиция красивая. Явно видно, что Крету вновь обращает внимание фанатов на прошлые свои творения.
Enigma
Diving3:02
Далее начинается песня The Die Is Cast. Исполняет её Марк Джошуа. Крету очень понравился голос Марка, и он захотел раскрыть его потенциал на все 100%. Что же до выражения, лешего в основу названия, то это фраза, приписываемая римскому полководцу Гаю Юлию Цезарю. Переводится она "Жребий брошен!", и по преданию, Цезарь произнёс её, переходя речку Рубикон. Правда, исторического контекста в песне мало. Т.е. как мло. Нет совсем. Не о Цезаре здесь песня. Кстати, тут можно заметить самоповтор Крету. В песне слышен "доплеровский съезд" - звук, напоминающий быстрый пролёт чего-то большого. Аналогичный приём Крету уже применял в Knocking On Forbidden Doors и Hello+Welcome. Почему он решил применить его вновь? Возможно, чтобы опять же сделать отсылку на предыдущие свои творения в рамках Enigma.
В остальном же песня звучит на высоте. Трескучий хай-хэт доведён здесь до предела. Создаётся атмосфера, будто мы плывём на корабле, а треск - это треск корпуса и канатов. Голос Джошуа звучит великолепно. Видно, что Крету постарался. Далее идёт композиция Mother. На этот раз мы сталкиваемся с приятной и спокойной композицией. Она по духу отсылает нас во времена Seven Lives Many Faces. Не исключаю возможности, что песня (без вокала Anggun, конечно) была одной из тех 60 композиций, написанных Крету для седьмого альбома Энигмы. В Mother нет трескучего хай-хэта, всё идеально сбалансировано.
Enigma
Mother3:36
Далее идёт композиция Agnus Dei. Название композиции с латыни переводится "Агнец божий". Так христиане часто называют Ииусаса Христа после того, как он был распят на кресте. Композиция снова отсылает нас во времена старой Энигмы. В ней Крету снова применяет комбинацию из двух аккордов - субдоминанта и тоника, а также классические элементы Enigma - реверс ударных из композиции Мадонны Justify My Love, а также женские вздохи (не уверен, тут скорее всего, вздыхает Ангун, хотя семплирование вздохов Сандры тоже не исключено). Композиция звучит довольно грозно, мне почему-то представляется ночная погоня в городе с вертолётом, разбитыми машинами, 300 км/ч и т.д. Крету, разумеется, держал в голове совсем другой сценарий. В конце композиция резко меняет тональность. Теперь там преобладают трагичные ноты. В самом конце слышен колокол из собора. И мы оказываемся в очень интересной композиции.
Это Sadeness (Part II). Многообещающее название, не правда ли? Композиция была выпущена как сингл, предваряющий релиз альбома, 10 октября. Она была доступна в цифровом варианте для тех, кто сделал предзаказ альбома. В чарты песня не попала. Ну, теперь касательно самой песни.
От оригинальной Sadeness здесь осталось...ничего. Серьёзно, это лучше назвать псевдо-сиквелом. Правда, томный голос Ангун местами по женственности похож на голос Сандры. Присутствует хор, но он просто тянет одну ноту. Нет тех длинных молитв типа In nomine Christi, amen. Зато есть другой элемент, который определяет ритм песни. Это токката и фуга ре-минор Иоганна Баха. Мы помним, что Крету несколько раз применял эту композицию в своих творениях. Если конкретно, то это было в Rivers Of Belief (The Returning Silence) и Hello+Welcome в версии сингла. Но тогда это были короткие интро. Здесь же одни и те же ноты из вступления повторяются на протяжении всей композиции. Надо сказать, Крету органично вписал их в темп. Но тем самым он немного извратил токкату. Многие об этом заявляют. Хотя, как по мне, а что можно взять на замену токкате? Согласитесь, она подходит для Sadeness (Part II).
На композицию был снят довольно загадочный клип в серых тонах.
Да, я забыл сказать, что вторая часть повторяет первую в том, что в ней в тексте также есть обращения к маркизу де Саду. Всё, на этом сходства заканчиваются.
Мы погружаемся в следующий трек - Lost In Nothingness. Композиция на этот раз полностью лишена ударных. Чем-то в этом плане она напоминает Weightless из Voyageur. Хотя там ударные всё-таки присутствовали. Здесь же полное погружение в космос, в мир эмбиент-музыки. Не шедевр, но достойна похвалы. Для релакса, что называется, подходит.
Далее идёт композиция Oxygen Red. Тут Крету явно выстрелил не в ту сторону. Трек написан явно с уклоном в сторону популярной клубной музыки. Повсюду трескучие хай-хэты, сложно разобрать, что за текст исполняется на бэк-вокале. Такое ощущение, будто и не Крету писал это. Из колеи выбивается явно. Поэтому движемся дальше.
Десятым треком является Confession Of The Mind. Это медленная композиция, вновь в ней доминирует тема релакса. Я заметил, что на альбоме инструментальные композиции звучат лучше, чем треки, созданные с уклоном в сторону танцевальной попсы. Это применимо к Mother, это применимо и к Confession Of The Mind. Хотя Mother явно лучше, чем Confession Of The Mind. Но не намного. Под конец трек набирает силу. Между прочим, может показаться, что там снова фигурирует фуга ре-минор Баха. Но это не так. Прислушавшись, я понял, что это полностью созданная Крету партия, просто она стилизована под шедевр Баха. В общем, можно лечь и расслабиться, привести в порядок мысли.
Enigma
Confession Of The Mind3:47
Далее идёт композиция Absolvo. По духу она напоминает Confession Of The Mind. Такой же релакс, расслабление, спокойствие. Всё выверено, хорошо сбалансировано. Поэтому останавливаться на этом треке не будем. Завершающей композицией является Amen, выпущенный 18 ноября 2016 года, через неделю после выхода альбома, синглом. В чарты он не попал. Хотя звучит он просто сногсшибательно. Во многом это новая Return To Innocence. За исключением, разве что, тайваньского песнопения, его в Amen нет. Aquilo спели песню на высоте, выложились на 100 процентов. Хотя тут и Дональдс отлично сработал бы, его голос тоже по окраске подошёл бы. Ну, это уже решение Крету. Он заявил, что по итогу был очень доволен записью, назвав её одной из самых лучших записей в своей творческой карьере. К песне также был снят видеоклип.
На этом альбом завершился. Ну, что можно сказать? Крету явно постарел, и поэтому вечно держать установленную планку он не мог. В некоторых местах это явно заметно. Восьмой альбом Энигмы на первый взгляд кажется каким-то унылым произведением, явно не руки Крету. Но это лишь при первом прослушивании. Если начнёшь прослушивать снова и снова, альбом откроется тебе. И откроется глубина звука. Так что Крету вновь постарался. Всё-таки 8 лет стоили того. Хотя, повторюсь, в некоторых местах Крету всё-таки сдал. Но это уже в силу возраста. Ибо на момент релиза The Fall Of A Rebel Angel маэстро было 59 лет.
Выпуск альбома как обычно сопровождался выходом EPK. Но на этот раз это не были сухие вопросы, всплывающие на экране. Крету сам рассказывал об истории альбома, придумывании истории. Его рассказ дополняли Михаэль Кунце, Вольфганг Бельтраччи и Ангун. Благодаря тому, что все они говорили в среднем темпе, тот, кто владеет среднестатистическим английским, свободно поймёт их (в отличие от прошлых EPK, где Крету говорил быстро и местами понятно лишь для англичанина).
Доступ ограничен
Восьмой альбом Энигмы фактически стал последним крупным релизом Крету на сегодняшний день. В мае 2017 года в рамках своего 60-летия Майкл появился в одной немецкой телепередаче, где 22 минуты шёл разговор о его творчестве. К сожалению, разговор шёл на немецком, поэтому сказать, о чём они говорили, я не могу. Если кто-то владеет немецким языком и может понять их речь, напишите об этом в комментариях!
Доступ ограничен
Далее всё вернулось на круги своя. Майкл зажил тихой жизнью. Он и сейчас живёт спокойно в Мюнхене. Новых проектов он не заводит. В Интернете гуляет музыка некоего проекта Shinnobu, который многие приписывают Крету. Во многом это происходит из-за того, что в альбомах фигурирует слово Enigma. Но это не проект Крету. Это проект, производный от стиля Крету. Фактически это эпигон Энигмы. Надо сказать, звучит музыка отлично, не хуже, чем у маэстро Крету. Автором проекта является Синобу Фернандес из Коста-Рики. Как видим, Крету здесь не замешан.
[url=https://vk.com/audio?performer=1&q=Shinobu Entsu]Shinobu Entsu[/url]
After of My Life (Masterminds)4:48
Сегодня Крету - это уважаемый человек. Он ведёт тихую и незаметную жизнь. Многие могут его не узнать при встрече на улице, хотя его роль в музыке трудно переоценить. Порой эта скрытность не очень нравится фанатам. Так в прошлом году Enigma отмечала своё тридцатилетие. Поклонники ожидали чего-то нового от Крету. Нового сингла, нового альбома. Но...ничего не появилось. Вернее появилось. Небольшое интервью. К сожалению, на Ютубе его нет, оно есть в вк в сообществе, посвящённом Enigma. Оставлю ссылку, чтобы можно было посмотреть его. На этом фоне даже 25-летие Энигмы отмечалось больше, когда Крету, работавший в тот момент над Е8, запустил сайт, посвящённый "моментам" Энигмы. Сайт, кстати, до сих пор работает, на нём люди делятся тем, как Enigma изменила их жизнь, сделав её чуть-чуть лучше. Кому интересно, можете глянуть.
Из интервью же 2020 года можно было узнать прискорбную новость - девятого альбома Энигмы не будет. Вот так, исписался Крету. Свежие новости, правда, поступили относительно недавно, в конце мая. 23 июля вышло полное собрание всех виниловых пластинок с альбомами Энигмы, а также сборник LSD. Крету продюсирует релиз. Так что не всё кончено. Быть может, он ещё соберётся с силами и выпустит хотя бы новый сингл, который завершит всю активность Энигмы. Кто знает. Сейчас всё зависит исключительно от него самого. Поживём, увидим..................
Всё зависит только от него самого
На этом, друзья, наш цикл, посвящённый разбору жизни и творчества Майкла Крету закончился. Закончился долгий проект, начало которому было положено в начале весны (страшно подумать, я почти 6 месяцев работал над всеми этими статьями!). Теперь всё кончено. Напоминаю, что все статьи здесь — это перезалив полностью аналогичных версий с моего Дзен-канала «Музыкальный лайнер времени» с целью сохранения и распространения оригинала. Думаю, что как минимум сохранность я обеспечил.
Последний раз редактировалось: Admin (Пн Дек 25, 2023 3:24 am), всего редактировалось 1 раз(а) (Обоснование : Текст отредактирован)
Admin- Admin
- Сообщения : 12271
Дата регистрации : 2017-02-04 -
Похожие темы» Песенка Брементских Музыкантов. + История создания легендарных мультфильмов
» Энигма клипы и другие с переводом
» »от nadezhda:«Метатрон - Цветок Жизни и Обман Дерева Жизни.» автор Starseed.
» блог надежды:«Метатрон - Цветок Жизни и Обман Дерева Жизни.»
» Путеводитель по великому квантовому Переходу
» Энигма клипы и другие с переводом
» »от nadezhda:«Метатрон - Цветок Жизни и Обман Дерева Жизни.» автор Starseed.
» блог надежды:«Метатрон - Цветок Жизни и Обман Дерева Жизни.»
» Путеводитель по великому квантовому Переходу
Страница 1 из 1
Права доступа к этому форуму:
Вы не можете отвечать на сообщенияПоднимись к оглавлению форума
|
|
|
» Джордан Максвелл Одно из его последних видео Бог показывает Моисею свою задницу
» СПЕЦИАЛЬНЫЙ РЕПОРТАЖ ВОЕННОГО КОРРЕСПОНДЕНТА КЕРРИ КАССИДИ И ЖАН-КЛАУД 14 МАЯ 2024
» Михаил Кузнецов - Косвенные признаки Матрицы
» Брэдли Любящий 2024 05 02 LoveTruthSite Подкаст N°115 СПЕКУЛЯТИВНОЕ ОБОЗРЕНИЕ Разоблачение Ким Гоген от Бредли
» Звезда Ярилы. Путь к совершенству Человека на Земле
» Проект "Камелот" Валерий Уваров
» АНА МАРИЯ МИХАЛЧА Удивительные кадры из крови Darkfield Live С Нано / микроробот В невакцинированной крови C19 И что сказал Рэй Курцвейл о нанороботах и Сингулярности?
» Ана Мария Михалча Было ли известно науке, что полиэтиленгликоль (ПЭГ), ключевой ингредиент инъекций биологического оружия C19, может создавать самосборные нановолокна, сферы и мезогенные ДНК-биосенсоры? Да, с 2007 года
» Ана Мария Михалча ГЛОБАЛЬНЫЙ МОЗГОВОЙ ЧИП И МЕЗОГЕННЫЕ наномашины для окончательного контроля ложных воспоминаний - Компьютерная система для коллективного контроля разума
» АНА МАРИЯ МИХАЛЧА Микроскопия в режиме реального времени в режиме реального времени устройства для самосборки дискоидного мезогена В невакцинированной крови C19 в режиме реального времени
» АНА МАРИЯ МИХАЛЧА Программируемые нанотехнологические биосенсорные мезогенные устройства "Компьютерный чип" самостоятельно собираются в неинъекционной крови C19? Насколько опасна самораспространяющаяся нанотехнология?
» Maria ZEEE media
» Украина на краю пропасти
» Тьерри Мейсан Выборы в Европейский парламент: дорогостоящий маскарад
» У Джеффри Эпштейна больше общего с Рэем Курцвейлом, чем вы думаете
» Кэрри Кэссиди и БРУКС АГНЬЮ - ЗАЗЕРКАЛЬЕ И ГРЯДУЩАЯ ИМПЕРИЯ
» Бенджамин Фулфорд - Еженедельный отчет от 13.05.2024
» БРУКС ЭГНЬЮ - МОЙ ГОСТЬ.КЕРРИ КЭССИДИ
» FESIG С ГОСТЯМИ СКОТТОМ ПЕРЕЗОМ И КЕРРИ КЭССИДИ
» Генри Макоу - Общество насыщено тайными сатанистами
» Лиза Ренье - Солнечная Алхимия Овна Блог Изменяющиеся линии времени Апрель 2024
» Неограниченная военная операция Эп. 90 | "Кровь, зараженная наноботами" с доктором Аной Михалчей и доктором Джозефом Сансоне
» Технократия и трансгуманизм - Беседа с Патриком Вудом - Истина, наука и дух Эпизод 19
» ДЖЕЙ ВАЙДНЕР, ЖАН-КЛОД И МЭГ : Шоу Трумана и пр документальные фильмы
» КЕРРИ КЭССИДИ НА ШОУ НИНО РОДРИГЕСА
» Роберт Дункан о нейротехнологиях, нацеленных на человечество секретности, необходимости перемен
» Джордан Максвелл ИИ, Синай, Секс, Луна, Моисей
» Вернон Коулман - Когда вы умрете, бороться с этой угрозой будет уже слишком поздно.
» Питер Мейер - Искажение мудрости /2024/05/10/
» Михаил Кузнецов - Почему магнитная буря, которая приближается к Земле названа "каннибальской"?
» Макоу- Религиозные фанатики захватили Израиль (и США)
» Питер Мейер - Технологии атлантов 2024/05/07/
» Питер Мейер - Сантьии ВЕДЫ ПЕРУНА 2/5/24
» Михаил Кузнецов - Почему ВОЗ требует принятия кабального "пандемийного соглашения"?
» Тьерри Мейсан Трактовка событий 7 октября опровергается фактами
» Михаил Кузнецов - Работа с "этажами сознания". Третье внимание.
» Михаил Кузнецов - Феномен предвидения будущего.
» Михаил Кузнецов - Параллельные миры. Опасности мира сновидений.
» УЭС ПЕНРЕ - СЕССИИ ВОПРОСОВ И ОТВЕТОВ Май-июнь 2024
» Какое место должен занимать триколор на Параде Победы?
» Тьерри Мейсан Сложные отношения Израиля с Ираном
» Тьерри Мейсан Париж-2024 и Берлин-1936 во власти несбыточной имперской мечты
» Бенджамин Фулфорд - Еженедельный отчет от 06.05.2024
» Будков - русская цивилизация входит в управление миром
» Саша Латыпова - третья пресс-конференция операции "Варп Спид"
» Доктор Шанкара Четти 2024 новые интервью
» Джордан Максвелл - Сыны Божии. Критический Взгляд на Библию.
» Ана Михалча - Война против человечества - беседа с экспертом по оружию Марком Стилом - Истина, наука и дух, эпизод 16
» АНА МАРИЯ МИХАЛЧА Поле битвы нашего разума и душевной связи - Обзор исследований разведывательного агентства в области "паранормальных явлений"
» АНА МАРИЯ МИХАЛЧА Нанотехнологии, кибернетические коллективные умы, искусственный интеллект и контроль над разумом - интервью сотрудника DARPA и ЦРУ доктора Роберта Дункана подтверждают Возможность похищения человеческой души
» АНА МАРИЯ МИХАЛЧА Исследования MIT в области наноэлектронных устройств Создают новые парадигмы симбиоза Жизни и Машины и академические связи с Глобальной технократической трансгуманистической сетью
» Майкл Тсарион - Архитекторы Контроля. Массовый Контроль и Будущее Человечества
» Марк Пассио - 11 сентября 2001 г. Магия Хаоса.
» Марк Пассио – Демистификация Оккультного Знания.
» Дэвид Айк - Правда о Сознании и Духовности
» Дэвид Айк – Наведённый Сон + Искусственный Интеллект
» Джордан Максвелл - Сыны Божии. Критический Взгляд на Библию.
» Теренс МакКенна - Мем Муви
» Дэвид Айк - Цензура, ЧМ по Футболу в России и Как Победить Систему
» Предпоследняя правда о Филипе Дике
» Айк и Роуз
» Дэвид Айк - Почему Меня Не Могут «Убрать»
» Дэвид Айк - Тайна Вселенной и ДМТ (Аяваска)
» Дэвид Айк - Вакцина. Роуз Айк 5
» Дэвид Айк - 9/11 и Операция "Нортвудс"
» Дэвид Айк - Архонты, Сатурн и Лунная Матрица Full HD Version
» Роуз Айк 2
» Роуз Айк 7
» Роуз Айк 9 Дэвид Айк
» Дэвид Айк Мы живем в симуляции
» Дэвид Айк Ударь по-крупному
» Нанотехнологическая война против человечества, увиденная в живой крови - Беседа с наукой и духом Эпизод 18
» Ким Гоген 03.05.24
» Адаму хочет познакомиться с вами! _ Представляем вам "Душа в душу" с Адаму
» Серия 5, часть 1; Легенды о последнем Великом потопе и о том, как некоторые люди выжили после него
» Микроскопия Растущий Графен под ультрафиолетом и высокими частотами от радио импульсов
» Дэвид Айк – Реинкарнация и Демоны Астрала
» Stop World Control КОНЕЦ ЧЕЛОВЕЧЕСТВА - Как планируют мировые лидеры
» Питер Мейер - Отчет о состоянии
» FESIG 123 Доктор Джон Скотт Перез о водородной энергетической системе и квантовой физике
» Михаил Кузнецов - Как считывать информацию о прошлых событиях?
» Нанотехнологии, превращающие нас в киборгов, реальны
» Кто такая Темная Элита... (и кто такой Адаму) пришельцы раскрывают галактическое происхождение человечества
» Интервью Юрия Рошки с доктором Ана Мария Михалча
» Джордан Максвелл рассказал о смерти Мэнли Пи Холла и их отношениях
» Бенджамин Фулфор - Еженедельный отчет за 29.04.2024
» ХИВ, Книга «Assassins» 411 Codex Icarus.
» FESIG 122 Д-р Скотт Перез Репликация хромосом, клонирование ДНК и редактирование генов
» Гидеон - Разведданные #46 - Грядущее ложное пробуждение (включает вопросы и ответы)
» Михаил Кузнецов - Откровения американского госслужащего о планах уничтожения человечества
» Михаил Кузнецов - Обретение "внутреннего зрения"+ Феномен ясновидения и тело сновидения.
» Генри Макоу - Инсайдеры: Путин принадлежал к ложе "Королевская арка"
» Резиновые сгустки – Разговор с Ричардом Хиршманом
» Доктор Ана Михалча и "Целевое правосудие" - Целевые люди и правительственные мишени против диссидентов.
» Доктор Ана Михалча - Технократическая глобальная тирания и сопротивление - Истина, наука и дух Эпизод 17
» VirtueNews - Взрывное интервью с доктором Михалча, она рассказывает о последних результатах исследования вакцины против ковид 2024-04-12
» Ана Мария Михалча, доктор медицины, доктор философии - Эпизод 15 - ИИ нанотехнологии синтетическая биология в человечестве
» Ана Мария Михалча, Мое интервью с Дианной Лоррейн на Stew Peters Network